Cinquième festival international "Bright People": deux jours, un spectacle de théâtre de 10 heures et les principales institutions culturelles de la ville Automatique traduire

Les 10 et 11 septembre, dans le cadre de la célébration de la journée de la ville de Moscou au Central Park, Gorki accueillera le 5e Festival international des arts de la scène et de la créativité "Vivid People". Le festival présentera un spectacle de 10 heures combinant différents types d’art théâtral et visuel, avec la création d’un spectacle musical et acrobatique aérien en russe et français, de projets de théâtre dynamiques et des principales institutions culturelles participantes.

Lors du festival anniversaire, Bright People et le théâtre de rue français Remue Ménage présenteront leur première performance commune, Legends of the Wind, préparée spécialement pour le festival par des maîtres de théâtre visuel russes et européens tout au long de l’année.

«Nous rêvons depuis longtemps de travailler avec des artistes et des réalisateurs européens et de créer notre propre spectacle à grande échelle. Combinez des images visuelles vives qui seraient parfaitement lisibles dans un espace urbain, avec une intrigue dramatique qui donne à l’action profondeur et signification. Pour nous, il s’agit d’une expérience et d’un défi: créer des images, des costumes, des sculptures aériennes ici en Russie, en combinant les connaissances et l’expérience de maîtres russes et européens. Si les spectacles de rue sont devenus une tradition en France, c’est la première fois qu’une telle production est installée en Russie et c’est vraiment unique», a déclaré Maria Halperina, l’auteure du projet et la directrice artistique du festival.

La base du principe de la société Remue Ménage est une emphase sur la visualité: grands objets, images expressives, décors à grande échelle et mise en scène complexe. Le directeur de la pièce, Loic Delacroix, directeur artistique de Remue Ménage, est diplômé en stylisme du lycée des beaux-arts de l’AFPIC et a réussi à faire carrière dans les maisons de haute couture Hermès et Louis Vuitton.. C’est ainsi que son propre style a été formé - en combinant le style de la haute couture et l’art du cirque de rue. Ce sera la performance d’une beauté extraordinaire, avec de nombreuses images complexes et de nouvelles solutions technologiques et chorégraphiques.

Sur une surface de plus de 10 000 m2, un spectacle se déroulera avec des figures volantes géantes, des décorations de grande envergure et des constructions scéniques dans la rue - des scènes de théâtre pour artistes en fleurs, sauteurs - oiseaux, danseurs, porteurs d’étoiles, acrobates aériens et un chanteur d’opéra - la déesse de la nature, chevauchant une lune de quatre mètres.

Le décor est créé spécifiquement pour le festival. D’énormes sculptures gonflables - les tornades et le soleil, atteignant une hauteur de trois mètres, et dix étoiles gigantesques seront emportées par-dessus la tête des participants au spectacle. Tous les éléments de la performance - des sculptures gonflables aux costumes et aux coiffes des participants brilleront dans la nuit - plus de deux mille mètres de guirlandes sont utilisés pour les créer. Les costumes pour artistes sont fabriqués dans un tissu spécialement conçu pour le spectacle. Toutes les décorations sont peintes à la main sous la direction d’artistes français.

La musique de la pièce a été écrite par Viktor Sologub, un musicien de rock russe bien connu, compositeur de films, qui a participé aux groupes de mécanique pop et de Deadushki et a travaillé avec Boris Grebenshchikov, Sergei Kurekhin et Vyacheslav Butusov.

Outre le spectacle Wind Legends, les téléspectateurs assisteront à plus de dix représentations de rue et de représentations des compagnies de théâtre participant au festival. Parmi eux, on retrouve cette année un cirque rétro blanc comme neige avec des créations AirCircus hautes de cinq mètres, un spectacle de rue avec des décorations inhabituelles du théâtre Sketches in Space, un spectacle au croisement de la mode, du cirque et du théâtre «A Dream That Ne rêve pas»de l’artiste Venus Kazarova, où chaque costume composé de doubleur et de feutre est confectionné de telle sorte que le tissu ressemble au papier et que le spectacle lui-même soit irréaliste avec des images - costumes, messages et costumes - mondes; production du théâtre de rue Tall Brothers (High Brothers); Le conte urbain de rue de Freak Fabrik, basé sur la pièce de théâtre de E. Schwartz «The Dragon» et un monde enneigé de contes de fées créé par le Light Faces Theatre, utilisant ses propres développements technologiques, notamment des microcontrôleurs programmables permettant de contrôler les costumes à LED, les éléments au néon et structures pneumatiques.

La procession théâtrale "Air Elements" sera l’aboutissement du festival: le vent, les nuages ​​et les corps célestes - étoiles, lune, soleil - flotteront sur tout l’espace du festival et feront partie intégrante de la scénographie.

Outre un riche programme théâtral, le festival accueillera traditionnellement les personnes les plus dynamiques de la ville: plus d’un millier d’artistes et d’artistes. Les installations artistiques, les performances, les performances, les productions chorégraphiques et les master classes sont unies par une intrigue commune et sont préparées spécialement pour le festival. Ici seront présentés des projets d’importantes institutions culturelles de la ville, y compris la Galerie nationale Tretiakov, le musée de l’impressionnisme russe, le musée de l’architecture. Shchusev, Musée de Moscou, École Rodchenko, Planétarium de Moscou, Bibliothèque portant le nom de FM Dostoevsky, Salle de lecture de la bibliothèque. EST Tourgueniev, TsUNB eux. NA Nekrasov, Art School Pyotr Konchalovsky.