Peinture soviétique - le désir du peuple pour un avenir meilleur, exprimé sur toile Automatique traduire

L’Union soviétique est partie, laissant non seulement un souvenir, mais aussi un grand nombre d’œuvres d’art qui ravissent et touchent même les critiques les plus corrosifs. Les sentiments évoqués par la peinture soviétique sont difficiles à décrire - du plaisir esthétique à la nostalgie, de l’admiration à la surprise.

La peinture de la période soviétique est caractérisée par de nombreux courants.

Ainsi, dans les années vingt du siècle dernier, lors de la naissance de l’Union, l’art en général et la peinture en particulier ont subi de profonds changements. Si au 19e siècle, les artistes créaient principalement pour l’intelligentsia et la noblesse, ils se sont tournés vers le peuple au début du 20e siècle. Les sujets des peintures étaient simples et compréhensibles même pour les paysans. Dans le même temps, les premières créations d’avant-garde font leur apparition dans l’art soviétique. L’instabilité politique, économique et sociale a conduit à ce que les traditions de la peinture aient été violées afin de laisser la place aux nouvelles tendances.

Les années 30 du 20ème siècle ont marqué le début de l’ère soviétique. L’URSS a été renforcée et fermement en place, ce qui a également influencé l’art. Le réalisme socialiste était le courant dominant de la peinture. Ce genre était simple, compréhensible, spécifique et idéal. Les traditions du réalisme mondial dans le traitement d’artistes soviétiques - c’est ce qui distingue les peintures du réalisme socialiste. Grâce à cela, la créativité des années 30 du siècle dernier est reconnaissable et même plus par les spécialistes. Réalisme socialiste en peinture il est impossible de confondre avec d’autres genres - c’est tellement original et unique.

Le réalisme socialiste est devenu l’une des principales tendances de l’art de l’Union soviétique. Cela a changé de manière insignifiante en fonction des événements historiques - par exemple, pendant la Grande Guerre patriotique, les peintures sont devenues de véritables affiches de propagande. Toute la période de l’existence de l’URSS, les changements cardinaux ne l’ont pas porté.

Au cours des dernières décennies d’existence de l’URSS, les tendances occidentales se sont manifestées en territoire soviétique, notamment dans l’art. Le réalisme socialiste sous l’influence du pop art populaire à cette époque a dégénéré, changé et est devenu un art social. Les principales caractéristiques de cette tendance dans l’art de la période soviétique sont le grotesque, le sarcasme, la substitution et la citation de styles et de techniques, et bien plus encore.

Alors, Peinture soviétique La période de la formation et de l’apogée de l’URSS parmi les collectionneurs est particulièrement appréciée pour le fait qu’elle soit très ouverte et honnête, et pour la période du coucher du soleil de l’URSS - pour ses qualités expressives vives et illimitées. Si vous aimez la peinture soviétique, l’achat n’est pas difficile.

Tout d’abord, on peut trouver des peintures d’artistes soviétiques dans des galeries privées et chez des collectionneurs. Et deuxièmement, vous pouvez regarder dans la boutique en ligne, où un assortiment assez large est présenté et où vous pouvez trouver une création qui affecte vraiment l’âme et à partir de laquelle vous obtiendrez un réel plaisir esthétique. Les magasins en ligne perpétuent la tradition du réalisme socialiste et rapprochent l’art des gens!

Anna Sidorova © Gallerix.ru