Histoire de la galerie de Dresde
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Il existe de nombreux musées anciens et intéressants en Europe. L’un des plus anciens est la célèbre galerie d’art de Dresde (Allemagne). Son ouverture a eu lieu en 1855 et à cette époque dans la collection, il y avait un peu plus de deux mille toiles. Au fil des ans, le musée s’est reconstitué avec de nouvelles expositions. Leur nombre a tellement augmenté qu’en 1931, il a fallu les diviser en catégories. Depuis lors, la galerie de Dresde a conservé l’œuvre des maîtres des XIIIe et XVIIIe siècles. Aujourd’hui, la galerie a rassemblé un grand nombre d’expositions uniques. Ce sont les toiles les plus célèbres et les plus précieuses des maîtres hollandais et italiens.
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Les premières toiles de la future galerie ont été rassemblées pendant le règne (1486-1525) du roi Frédéric III. Le monarque a personnellement traité le problème de la reconstitution de l’exposition avec des peintures anciennes et les œuvres de ses contemporains talentueux - Cranach et Dürer. La Kunstkamera doit son apparition à l’électeur lui-même, Auguste Ier, qui a contribué à son éducation et à sa collection d’expositions. Il comprenait également des pièces de monnaie, des bijoux et des ustensiles, et en ce qui concerne la peinture, on peut dire qu’il est difficile d’appeler différentes peintures. Leurs parcelles avaient une orientation monarchique et religieuse. Auguste I est l’homonyme d’un autre électeur d’Auguste II. Au cours de ses années de vie, il devint également célèbre en tant que patron de l’âge d’or.
Après avoir visité d’autres pays européens et décidé d’enrichir le musée de nouvelles expositions, il acquit des chefs-d’œuvre tels que Le royaume de la flore (Poussin) et Vénus endormie (Giorgione). Nous devons également rendre hommage à Auguste III, qui a poursuivi cette glorieuse tradition consistant à reconstituer la collection de Dresde avec des objets de valeur. Certes, il est allé beaucoup plus loin dans son zèle, en recrutant des spécialistes pour rechercher de véritables chefs-d’œuvre de l’art dans toutes les ventes aux enchères en Europe. L’acquisition la plus frappante et la plus précieuse de cette époque est la collection appartenant au duc d’Este. On y trouve de magnifiques toiles telles que «La Madone et la famille» de Cuccino, le «Dinar de César» de Titian et d’autres œuvres non moins uniques d’autres maîtres en peinture. La collection comptait une centaine de tableaux.
En plus d’acheter une œuvre d’art, Auguste III commanda souvent des peintures à des artistes célèbres ou achetait des œuvres toutes faites. Parmi eux se trouvaient Belotto, Rotary et d’autres maîtres du pinceau. Parallèlement, la recherche de peintures de Tiepolo, Rubens et Piazzetti s’est poursuivie dans tous les pays européens. La galerie de Dresde est devenue une peinture de Rembrandt "Autoportrait avec Saskia", une peinture de Lothar "Chocolate Girl". Le clou de toutes les acquisitions de cette époque était le célèbre tableau peint par Raphaël avec le titre «Madone Sixtine». Elle a couronné l’intégralité de la collection de peintures acquises sous le règne d’Auguste III. Les magasins de la galerie contiennent une quinzaine de tableaux de Rembrandt, dont environ 35 appartiennent au savoir-faire de Belotto. Dix tableaux ont été peints par Van Dyck, Jan Brueghel le Jeune, Jacob Van Reisdahl et d’autres artistes célèbres.
En 1722, un palais fut construit pour la galerie d’art. Il s’agissait d’un vaste complexe appelé complexe de Zwinger. C’était une époque où la monarchie saxonne était au sommet de son pouvoir et de sa prospérité. Plus tard, déjà au 19ème siècle, un bâtiment séparé a été construit pour le musée, qui est devenu une partie du complexe. Sa construction a été réalisée par un spécialiste spécialement invité et architecte de l’époque - Gottfried Zempler. Selon sa conception, tous les bâtiments devaient être construits dans le style néo-renaissance, y compris le bâtiment du théâtre et du musée. En collaboration avec des sculptures de Hanel et Richelle, Zempler crée en 1846 un projet de construction de la galerie, qui devrait idéalement s’intégrer dans le style de l’ensemble du complexe déjà reconstruit. Elle était censée compléter organiquement le Zwinger.
Les travaux sur ce projet se poursuivirent jusqu’au début de la révolution (1849). Ainsi, au moment du départ de Zempler de Dresde, seul le sous-sol de la future galerie était prêt. Les constructeurs ont pu achever la construction de la galerie, le célèbre architecte Kruger a dirigé ce processus. En conséquence, le bâtiment a été érigé sur trois étages. Sur ses deux côtés, des ailes particulières ont été localisées. L’étage principal était le deuxième étage. Pendant la période où l’armée hitlérienne était en charge de l’Europe, les locaux du musée ont été détruits. Certaines des toiles ont été cachées dans l’abri et d’autres ont été transportées en Russie (ces toiles n’ont presque pas été endommagées).
Dans l’après-guerre, les meilleurs restaurateurs du monde entier ont travaillé à la restauration de grandes toiles. Il a fallu presque vingt ans pour restaurer les chefs d’œuvre du monde; une somme énorme d’argent et de forces de restaurateurs a été dépensée. Actuellement, la galerie stocke des œuvres d’art aussi rares que significatives pour l’humanité, telles que des peintures du trésor de Dresde.
Aalyah