Prenez un crayon. Comment apprendre à dessiner sans quitter la maison Automatique traduire
Chaque personne a son propre talent. Certains connaissent bien la technologie, d’autres sont des cuisiniers inégalés, d’autres sont des danseurs et des musiciens, des poètes et des artistes. Et à un moment donné, votre main a atteint un crayon et vous avez décidé de dessiner. Mais par où commencer à développer ton talent? Vous pouvez vous inscrire à des cours, aller à l’école d’art. Tout cela est prometteur lorsque vous êtes jeune et plein d’énergie. Mais, si votre vie est déjà bien installée, famille, travail, enfants, soucis et problèmes, et que dessiner n’est qu’un passe-temps pour vous, il est peu probable que vous alliez apprendre toute la sagesse des artistes. Pour vous, quelques conseils simples suffiront pour vous aider à tirer le meilleur parti de votre dessin.
Le premier et le plus important. Avoir un ordinateur avec Internet, le moyen le plus simple de trouver un bon cours de peinture en ligne. Il est encore plus facile d’apprendre des artistes à travers des tutoriels vidéo. Vous apprendrez à dessiner des images colorées par étapes de manière totalement gratuite. Mais disons que vous n’avez pas de plans aussi ambitieux.
Où commencer? Et commencez par un simple - décidez ce que vous voulez représenter. Pour ce faire, vous n’avez pas besoin de vous précipiter sur les toiles et de dessiner dans différents styles et directions. Rappelez-vous simplement que vous préférez personnellement quel type de tableaux ou d’images évoque des émotions plus vives, qui sont le plus souvent peintes en marge des cahiers d’école. Fermez les yeux et imaginez ce que vous dessinez. Un paysage ou un portrait peut illustrer des contes de fées ou des personnages de dessins animés pour enfants.
Lorsque nous aurons décidé de ce que nous voulons, nous commencerons à pratiquer. Je vous conseille, peu importe ce que vous allez dessiner, de commencer par l’image des formes géométriques en noir et blanc. Beaucoup de gens aiment les dessins en noir et blanc, ils expriment plus précisément l’ambiance de l’artiste. Mais même si vous allez peindre des paysages à l’aquarelle, commencez par des figures en noir et blanc. Pourquoi? C’est seulement ainsi que vous apprendrez à transmettre la lumière et l’ombre, et c’est le fondement, vous pouvez même dire le fondement, des beaux-arts.
Vous aurez besoin d’un simple crayon (forcément mou), d’un album ordinaire et de toute forme géométrique. Bien sûr, vous pouvez dessiner sur du papier pour imprimante, mais whatman convient mieux au dessin au crayon. Il aura des traits plus doux et faciles à mélanger. Prenez la figure la plus simple - un cube. S’il n’y a pas de cube, tout objet correspondant à la forme fera l’affaire. Que ce soit une boîte, un livre ou une colonne. L’essentiel est de mettre le sujet de manière à ce que la lumière tombe à droite ou à gauche. Pas besoin de placer un objet sur un rebord de fenêtre ou de diriger la lampe directement au centre.
Vous devez vous assurer que l’éclairage n’est pas trop brillant, doux, mais pas tamisé. La source de lumière doit être un. Si le soleil brille à travers la fenêtre, vous n’avez pas besoin d’allumer la lampe de l’autre côté.
Examinez attentivement le sujet et commencez à en dessiner les contours. Je pense que vous remarquerez que chaque côté du cube a une luminosité différente. Le visage le plus illuminé sera le plus léger, celui de l’ombre - le plus sombre. Ombrez les côtés clairs avec de légers mouvements de la main et lorsque vous dessinez des bords sombres, appuyez légèrement sur le crayon. Eh bien, pour que les traits soient à peine perceptibles, il suffit de frotter la surface légèrement ombragée avec votre doigt.
Un autre point important - n’oubliez pas de dessiner le plan sur lequel se trouve votre objet. Et n’oubliez pas de décrire l’ombre qui en tombe sur ce plan. Ensuite, votre cube ne sera pas suspendu dans les airs, mais se situera de manière réaliste sur la table.
Plus tard, essayez de dessiner une boule, un cylindre, une pyramide, un cône. L’essentiel est de comprendre les jeux d’ombres et de lumières. Après tout, ce principe est à la base des peintures 3D modernes.
L’essentiel est de ne pas désespérer si la première fois échoue. Essayez, expérimentez et vous sentirez certainement dans quelle direction vous devez vous déplacer.