Лента новостей культуры из внешних источников
-
Советская магия. Как Эмиль Кио сделал балаганные фокусы высоким искусством
«Отец говорил, что фокусы — штука простая, их могут показывать все кто угодно, вопрос только в том, как показывать. Можно показывать потрясающие трюки, но, если ты не артист — трюки воспримутся всего лишь техническими опытами, не более того…»
-
Дуров сравнил будущее Британии с антиутопическим триллером
В фильме «V - значит вендетта» показана Великобритания 2027 года, по мнению сооснователя Telegram, страна может действительно оказаться в такой ситуации
-
На сцену Большого театра возвращается опера Римского-Корсакова «Сервилия»
Премьерные показы обновленной версии спектакля пройдут 19 - 21 декабря
-
В РНБ откроется выставка «Искусство литографии»
В РНБ открылась выставка литографии. Представлены работы Алоиза Зенефельдера, Александра Орловского и графиков XX-XXI веков. Экспозиция включает ранние оттиски печати с камня, хромолитографии XIX века и открытки Общины Св. Евгении. Посетители увидят оригинальный камень и инструменты для литографии, а также работы мастеров из Москвы и Петербурга, демонстрирующие различные техники печати и выразительные приемы.
-
В Театре на Юго-Западе состоится премьера спектакля «Покровские ворота»
В Театре на Юго-Западе 19 и 20 декабря состоится премьера спектакля «Покровские ворота» в постановке Олега Леушина. В пьесе Леонида Зорина, известной по экранизации Михаила Козакова, заняты Егор Кучкаров, Елена Лунцова и другие актеры. Сценография также выполнена худком театра. Постановка стремится воссоздать атмосферу послевоенной Москвы и быть интересной разным поколениям зрителей.
-
В Театре Гоголя в Москве пройдет премьера спектакля «Герой нашего времени?»
Режиссером постановки выступил художественный руководитель Антон Яковлев
-
Воронежский драмтеатр представил премьеру по мотивам русских волшебных сказок
Режиссером постановки выступил художественный руководитель Владимир Петров
-
Забытые уроки мастерства: Академия художеств возродила «Класс зверей и птиц»
В Музее Академии художеств открылась выставка «Класс зверей и птиц, цветов и плодов». Уникальные полотна XVIII века, работы Гроота и Кнаппе, произведения из частных коллекций и новая атрибуция картин
-
Восстановленный драмтеатр в Мариуполе открыл продажу билетов
-
«Безумное свидание»: множественные умы Пьеро и Лары
В прокат выходит романтическая комедия Паоло Дженовезе – режиссера зрительского хита «Идеальные незнакомцы»
-
Чужой палец на холсте Рембрандта: Эрмитаж раскрыл тайну «Жертвоприношения Авраама»
В Государственном Эрмитаже завершена реставрация картины Рембрандта «Жертвоприношение Авраама». В ходе работ выяснилось, что палец правой руки Авраама был дописан в XVIII веке из-за отверстия в оригинальном холсте. Палец визуально приведен к авторской палитре художника, удалены старые слои лака и следы предыдущих реставраций.
-
Мелания Трамп представит документальный фильм о своей жизни
-
Выступившая в зоне СВО певица Юта считает за счастье петь для бойцов
Заслуженная артистка РФ провела четыре концерта, в том числе в госпитале и блиндажах
-
В Абхазии к 110-летию Эдит Пиаф поставили спектакль по пьесе Веры Сердечной
В Абхазском государственном русском театре драмы им. Ф. Искандера состоялась премьера спектакля об Эдит Пиаф, приуроченная к 110-летию певицы. Пьеса Веры Сердечной написана эксклюзивно для театра в 2025 году. Роль Пиаф исполнила Лоида Тыркба, а режиссером выступил Александр Огарев. Спектакль включает 10 песен Пиаф в живом исполнении актрисы и рассказывает о ее непростой судьбе и связи искусства с жизнью.
-
На Западе возник интерес к русской культуре: какие бренды оказались в авангарде
На Западе стремительно растет интерес к русской культуре, что ярко проявляется в кинематографе, моде и дизайне. Российские творческие проекты, от кино до высокой моды, активно используют традиционные мотивы, завоевывая международное признание. Как поиск аутентичности отечественных брендов и творцов разбивает надежды европейских политиков изолировать Россию — в материале URA.RU
-
Куда пойти в декабре и январе. Главные выставки сезона
-
Алтабаева: археолог в Крыму спас от «черных копателей» уникальные артефакты
Благодаря Александру Бутягину сотни археологических предметов попали в музей и сохранились для изучения, отметила зампредседателя комитета Совета Федерации по науке, образованию и культуре
-
Популярность российского цирка растет и на родине, и за рубежом
Современный российский цирк активно внедряет новые технологии и инновации. При этом бережно хранит традиции и ценности классической цирковой школы. Это позволяет создавать и детские сказочные спектакли, и грандиозные шоу мирового уровня. Почему российский цирк набирает популярность и в нашей стране, и за рубежом, рассказал «РГ» генеральный директор «Росгосцирка» Сергей Беляков
-
Что делать тем, кто проиграл суды по «бабушкиной схеме»: юрист дала ответ
Адвокат Жмурко: суды станут внимательнее к искам проигравших покупателей жилья
-
Американское искусство по-советски: культурный обмен сквозь железный занавес
Восприятие живописи как политического инструмента было присуще временам холодной войны, но таким ли уж тотальным и безоговорочным оказывалось это восприятие в действительности? Разобраться в оттенках попытался историк культуры Кирилл Чунихин
-
Режиссер «Титаника» Джеймс Кэмерон подловил Мэтта Дэймона на лжи
Известный режиссер Джеймс Кэмерон вступил в заочный спор с актером Мэттом Дэймоном, опровергнув его заявления о несостоявшемся участии в «Аватаре». Недавно Дэймон рассказывал о том, что отказался от предложения сыграть в первом фильме, несмотря на огромный гонорар. Однако в интервью The Hollywood Reporter Кэмерон заявил, что никаких предложений актёру не поступало и это не соответствует… Сообщение Режиссер «Титаника» Джеймс Кэмерон подловил Мэтта Дэймона на лжи появились сначала на Общественная служба новостей.
-
В Якутии в рамках проекта «Полет стерха» построят станцию кольцевания
«Полет стерха» направлен на сохранение и изучение популяции краснокнижных стерхов, находящихся под угрозой исчезновения
-
Денис Паслер под Новый год исполнит мечты двух юных свердловчан
Губернатор Свердловской области Денис Паслер присоединился к Всероссийской акции «Ёлка желаний» и снял два шарика с мечтами детей. Данил из Новоуральска хочет на Новый год телескоп, а Самира из Тавды — побывать в Екатеринбургом театре оперы и балета, сообщил глава региона в своих социальных сетях. «„Ёлка желаний“ — добрая новогодняя традиция, в которой с огромным удовольствием участвую уже несколько лет. Каждый раз восхищают желания ребят, по-моему, очень взвешенные и с пользой. […]
-
Житийные фрески святителя Николая из Никольского придела Успенского собора Троице-Сергиевой лавры
ФОТОГАЛЕРЕЯНикольский придел Успенского собора Свято-Троицкой Сергиевой лавры был устроен в 1609 году тщанием преподобного Иоасафа Боровского во время осады монастыря польскими интервентами.
-
В Воронеже прошла премьера спектакля по мотивам русских сказок
В Воронежском академическом театре драмы имени Кольцова состоялась премьера спектакля «Царь Горох и молодильные яблоки» по пьесе Владимира Илюхова, основанной на мотивах русских сказок. Постановку осуществил художественный руководитель театра Владимир Петров. Спектакль представляет собой современное прочтение фольклорных сюжетов с участием скоморохов.
-
Как умер Мазепа
В галерее противоречивых фигур Великой Северной войны гетман Войска Запорожского Иван Мазепа занимает особое место. Долгие годы верный соратник Петра I, блистательный царедворец и обладатель The post Как умер Мазепа appeared first on Русская семерка.
19/12/2025 Как умер Мазепа -
Исполняется 135 лет со дня рождения художника-иллюстратора Николая Кузьмина
Николай Кузьмин – выдающийся российский художник и график, известный своими иллюстрациями к классическим произведениям русской литературы и достигший признания как в России, так и за рубежом
-
В Архангельске 45 народных мастеров представят работы на тему Победы
Выставка будет работать до 15 мая 2026 года
-
Андрей Бусыгин. Портрет или биография?
Андрей Бусыгин Палаццо мадамы: воображаемый музей Ирины Антоновой/Лев Данилкин. – М.: Альпина нон-фикшн, 2025, - 584 с. В последнее время много шума (иной раз пишут о «буре») наделала новая книга Льва Данилкина об Ирине Антоновой. Высказываются полярные мнения как о её героине, так и о самой книге. Спешат высказаться и те, кто книгу ещё не читал; они пользуются поводом вспомнить Ирину Александровну, поведать о своём отношении к легендарному директору ГМИИ имени А. С. , рассказать о беседах и встречах с ней, о некоторых эпизодах и событиях, свидетелями которых были, и которые не были известны широкой публике. Появление книги уже дало эффект: спустя почти пять лет после ухода ИА из жизни, вновь всколыхнулся интерес к её личности, к той роли, которую она играла в отечественной культуре на протяжение многих десятков лет. Соглашаясь с мнением тех, кто считает, что книга сделана талантливо, одновременно надо признать, что она не лишена недостатков. Но, сначала о том, что в ней хорошо. Работая в течение примерно четырёх лет, автор собрал богатейший материал, обработал его и выстроил повествование весьма артистично. Для этого он создал воображаемый музей, в котором поместил 38 произведений искусства (36 живописных полотен и две скульптуры), которые или принадлежат коллекции музея, или экспонировались в нём на выставках. Это те произведения искусства, которые «прошли через руки» Антоновой и перед её глазами. Каждая глава начинается с рассказа автора об этом произведении искусства. Отталкиваясь от них, интерпретируя сюжеты, он связывает их с разными этапами жизненного пути героини, важнейшими событиями музейной жизни, которые стали заметными вехами в её творческой деятельности. При этом надо отдать должное автору: он демонстрирует способность создавать цепочки аллюзий, настраивающих читателя на особое, художественное восприятие той непростой действительности, в которой приходилось действовать героине. Или на восприятие черт её характера. Представляется, что Лев Данилкин в данном случае нашёл тот обертон, который придаёт тембру его повествования уникальную окраску, соответствует масштабу личности своей героини. Её портрет автор стремится поместить в ту раму, которой этот портрет достоин. Теперь о самом портрете, о том, как он написан, какими красками, в какой манере. Книга не заявлена как «портрет», в аннотации сказано, что это «биография». Вероятно, первоначально возникла идея написать именно биографию Ирины Антоновой, она и была предложена автору. Но в результате его работы получился более портрет, чем биография. Какова его особенность? Собирая материалы для книги, автор изучил множество архивных документов, ознакомился со многими публикациями. Но всё же главное, что положено в основу его повествования – это почти 50 интервью, которые он взял у людей, знавших ИА, работавших с ней (в их число вошёл и автор этих строк). Достаточно взглянуть на примечания к главам книги - львиную долю составляют ссылки на личные интервью. Их могло бы быть гораздо больше, но не все согласились на беседу. Кроме того, автору этих строк известны случаи, когда побеседовавшие с Львом Данилкиным по разным причинам попросили его не упоминать их имена среди имён интервьюированных и не писать о том, о чём они говорили с ним. Портрет Ирины Антоновой написан главным образом «красками», предложенными многочисленными собеседниками. Как итальянский живописец XVI века Джузеппе Арчимбольдо писал портреты людей, составленными из изображений фруктов, овощей, цветов и других предметов, так и Лев Данилкин написал портрет своей героини, основываясь на том, что ему говорили собеседники. А они, предлагая Арчибольдо-Данилкину краски» для портрета, несли ему и вишенки для торта, и наливные отравленные яблочки, а то и горькую свою желчь. Автор подчёркивает, что не был знаком с ИА, поэтому ему легко быть объективным. А вот и нет! Представляется, что автор невольно попадал под влияние своих собеседников настолько, что некоторые страницы книги кажутся написанными разными людьми. «Души изменчивой приметы» он переносил на полотно так, что нюансировки частенько пропадали. ИА со страниц книги предстаёт то вампиром, пьющим кровь подчиненных ей сотрудников, то диктатором и деспотом, то блестящим музейным менеджером. А в самом конце книги предстаёт в образе Сикстинской мадонны. Возможно, дело в том, что автор писал портрет своей героини, исходя из загодя сформулированной им установки: ИА – человек советский, с юных лет впитавший в себя все характерные черты жестокой сталинской эпохи. А иначе, чем объяснить пристальное внимание, которое уделяет Лев Данилкин проблеме перемещённых ценностей? В книге после первой краткой вступительной, сразу же следует глава, посвященная этой сложной теме. И позже он вновь и вновь неоднократно возвращается к ней. Попал под обаяние оппонента ИА Григория Козлова? Того самого, который ещё в апреле 1991 года в соавторстве с Константином Акиншей опубликовал в американском «The Art Newspaper» разоблачительную статью из которой следовало, что многие из шедевров, считавшихся утраченными в годы Второй мировой войны, на самом деле стали военными трофеями СССР и долгие десятилетия прятались в спецхранах советских музеев, прежде всего в ГМИИ. Да, так оно и было! При этом общественное мнение фокусировалось лишь на одном козле отпущения - «сталинистке» ИА, которая как Кощей чахнула над золотом Шлимана. О тех, кто повыше – даже заикнуться побаивались. А что было делать директору ГМИИ, кроме как молчать и всё отрицать, когда лишь ТАСС был уполномочен что-либо официально заявлять? Порицать её за это? Кстати, Данилкин приводит в книге выдержки из писем, которые ИА направляла в вышестоящие «инстанции» в которых прямо призывала покончить с практикой замалчивания наличия трофейных произведений искусства в советских музеях. Только реакции на ее обращения не следовало. При чтении книги, в которой немало тонких наблюдений и приведено много интересных фактов, возникает ощущение ее незавершённости, недоработанности, недодуманности. Как будто автор торопился (или его торопили?) поскорее сдать рукопись в печать. Только спешкой и невнимательностью можно объяснить дважды приводимый эпизод, в котором искусствовед А. Расторгуев как-то заявил, что будь ИА мужчиной, он влепил бы ей пощёчину (с 297 и с. 449). Недодумал автор книги (или наоборот – перемудрил?) с её названием: «Палаццо мадамы». Автор объясняет, что сотрудники музея, в разговорах между собой, нередко называли ИА «мадам». Кроме того, в Риме и в Турине есть здания называемые «Палаццо мадама» причём в Турине в этом здании расположен музей античного искусства. Так что, по мнению автора – заголовок оправданный. Но есть один штрих: коннотации слова «мадама», особенно с русской «ы» в окончании слова, поставленного в соответствующий падеж, у современных россиян сильно отличаются от смысла, который вкладывали в прошедшие века в это слово итальянцы. Получилась запанибратски и грубовато. ИА этого не заслуживает. Подзаголовок «Воображаемый музей Ирины Антоновой» многозначен. Можно понять так, что «Воображаемый музей» – это те 38 произведений искусства, с описания которых он начинает главы книги (но это не музей Ирины Антоновой, а тот «музей» который предложен Данилкиным). Кроме того, можно представить, что «воображаемый музей» ИА - это, как сказано в аннотации к книге, иллюзия, созданная «сивиллой Антоновой», «будто её ский ровня Эрмитажу и Лувру». Кроме того, «Воображаемый музей» - это отсылка к эссе Андре Мальро под аналогичным названием, к его идеям об особой связи между произведениями искусства. Наконец, «Воображаемый музей» - это выставка, которая проходила ском, где были представлены 46 произведений искусства из 27 мировых музеев, причём размещены они были среди постоянных экспонатов музея. Это - воплощение гениальной идеи ИА – создать «абсолютный музей». И она его создала, пусть лишь на краткое время ! Для неё – на первом месте не размеры музейной коллекции (чем шире, тем лучше), а внутреннее, смысловое единство экспонатов, которые при этом могут быть очень разными: «от Тутанхамона до Шанель, от де Кирико до Билла Виолы, от Андрея Рублёва до Ильи Кабакова». Лев Данилкин отмечает, что такой широкий «охват» экспонатов, которые оказываются уместными в «музее Антоновой», нервировал около-музейных пуристов, им казалось, что размывается идентичность ского. Нельзя не согласиться с автором книги, который пишет, что «единственный стержень, гвоздь, на котором держится эта «идентичность», - это сама Антонова, ее вкус, который определяет, что может быть, а чего не может быть в этом музее, и ее харизма…». ИА изменила не только ский, она подтолкнула весь музейный мир к необратимым переменам. Она не писала искусствоведческих работ – в Википедии упомянуты лишь две ее ранние публикации: каталог выставки картин Дрезденской галереи 1955 года, да брошюра о Веронезе 1957 года. Есть ещё книга её воспоминаний. Но ИА была творцом! Её можно сравнить с одной из самых знаменитых личностей прошлого, тоже творцом – Сергеем Дягилевым. Эти две фигуры, Сергей Дягилев и Ирина Антонова – созвучны, сходны характерами и вкладом в отечественную культуру. Книга Льва Данилкина об Ирине Антоновой – важный, но далеко не последний шаг к осознанию масштаба её творческой личности. Как правило, бывает так: издаются сборники воспоминаний современников о выдающейся личности, хроники событий его жизни. И лишь потом пишутся биографии и портреты. Данилкин сразу объединил «три в одном» - и воспоминания, и хронику, и портрет. Не побоялся подставить себя под удар, так как претензии к такой публикации неизбежно утраиваются. Но, как известно, «кому многое дано, с того и многое спросится».
19/12/2025 Андрей Бусыгин. Портрет или биография? -
В Москве в кинотеатре «Иллюзион» покажут фильмы участников «Бриллиантовой бабочки»
В программу вошли пять картин из разных стран Евразии