Vernissage de l’exposition de Sergey Meytuv "Cabinet tragique ou esthétique des salles abandonnées" Automatique traduire
Dans le cadre du projet «Open Stage», une exposition inhabituelle du célèbre artiste Sergei Meytuv a été inaugurée. L’exposition «La tragédie du cabinet ou l’esthétique des pièces abandonnées» tente de faire pénétrer le véritable esprit du passé dans l’appartement à l’aide de ses installations célèbres. Le commissaire était Georgy Nikich, critique d’art, membre du conseil d’administration de l’Association des critiques d’art.
«Il me semble que des expositions comme celle-ci font revivre la maison et qu’elle a une nouvelle vie. Il est étonnant de constater à quel point la pièce entière s’avère être une installation qui s’empare d’abord de l’espace, puis de l’appartement dans son ensemble. Sergei s’est avéré être la personne à qui nous sommes tous allés rendre visite et il nous a raconté ses étranges histoires. Et tous sont partiellement les nôtres, parce que tous ces fragments, connexions, os et photographies, parfois intuitivement, parfois pas tout à fait consciemment, se développent non seulement en lui, mais également dans nos histoires. Avec l’aide de ces œuvres, nous nous sommes lus ”, - a partagé ses impressions sur l’exposition George Nikich.
La possibilité d’exposer leurs peintures dans cet appartement - vide, abandonné, mais si vivant - constitue une énorme fortune pour l’artiste. Pas une seule galerie ne pourrait contenir la tristesse que Matuw a conclu dans cette série d’œuvres.
«Le Cabinet est un petit espace clos emprunté par l’Univers pour une courte période. C’est l’endroit où votre loi, votre chaos, votre ordre, où vous êtes le maître est votre autel personnel. Les rayons de la curiosité des autres ne peuvent pénétrer ici, et vous pouvez laisser vos affaires pendant un long moment - vous reviendrez chercher une tasse au même endroit, personne ne se brossera les doigts, ne vous conduira pas à travers la table poussiéreuse. Le bureau pour moi est devenu un lieu dans lequel le secret de la personne est encodé dans des livres et des objets, le secret de la personne est mon secret. Ici vous pouvez vous détendre du monde, cacher, avoir des idées. En bref, c’est quelque chose que je n’ai jamais eu dans ma vie», a déclaré Sergey Meituv à propos de son exposé.
Toutes les œuvres présentées lors de l’exposition sont le destin de personnes qui, pour une raison ou une autre, n’ont pas réussi à vivre pleinement leur vie. Et les organisateurs proposent à leurs invités de toucher à des choses qui ne sont pas indifférentes à l’artiste et qui l’intéressent sincèrement.
«Nous nous trouvons dans un monde où non seulement l’homme sauve une chose, mais aussi la sienne. Cette conservation du sujet nous donne non seulement la vie, mais nous permet également de continuer. En même temps, la même chose crée un théâtre, qui est juste ici et à côté de chaque fenêtre, objet, armoire… tout cela est une scène et une action dessus. Je suis très reconnaissant à tous ceux qui ont participé à l’organisation de cette exposition, cet espace incroyable en matière de bio. Je ne comprends pas où nous en sommes - dans la salle d’exposition, dans le musée ou dans l’appartement. Qui habite ici avec nous aujourd’hui est un grand merci», a déclaré Vitaly Patsyukov, conservateur des salles d’exposition du Centre d’État pour l’art contemporain, décrit ci-dessus.
L’exposition de Sergey Meytuv intitulée «Cabinet tragique ou esthétique des salles abandonnées» se déroule jusqu’au 27 avril 2014 dans l’espace du projet Open Stage, situé au 20, rue Povarskaya.
Référence de l’histoire:
Le bâtiment du 20 Povarskaya a été construit en 1914 sur ordre du célèbre avocat métropolitain Joseph Kalmeer. Le projet de cet immeuble a été réalisé par l’architecte Valentin Dubovskaya, considéré comme l’un des représentants éminents de l’école d’architecture de Moscou du début du XXe siècle. La décoration intérieure des appartements, dont la superficie varie de 237 à 318 m2, a été réalisée avec la participation directe de l’artiste Ignatius Nivinsky. Joseph Kalmeer a imaginé la maison comme «la maison de l’art». Après la révolution, les appartements des habitants fortunés ont été cédés à l’appartement.
À l’époque soviétique, la maison de Povarskaya était un endroit célèbre. Des personnes intéressantes se sont souvent réunies ici, au dernier étage de l’appartement de Boris Messerer et Bella Akhmadulina: Vladimir Vysotsky, Marina Vladi, Fazil Iskander, Vassili Aksenov, Venedikt Erofeev et d’autres. Ce sont ces réunions qui ont suscité l’idée de créer un almanach du Samizdat appelé Metropol. Dans les années 90, le théâtre était occupé par le théâtre Anatoly Vasiliev, puis par la direction du projet Open Stage.
«Open Stage» est un projet créé pour soutenir les jeunes metteurs en scène activement engagés dans la recherche d’un nouveau langage théâtral.
Avec le soutien de l’Open Stage et du gouvernement de Moscou, d’éminents directeurs tels que Mindaugas Karbauskis, Evgeni Kamenkovich, Yuri Kantomirov, Dmitry Krymov, Anatoly Ledukhovsky, Karen Nersesyan, Dmitry Petrun, Nikolai Roshchin, Viktor Ryhrha Alexander Ogarev, Harold Strelkov, Boris Yukhananov, Igor Yatsko et d’autres.
Institution budgétaire de la culture de l’Etat de Moscou
"Open Stage"
Réservation billets: (495) 690-17-58
Téléphone pour demandes de renseignements: (926) 527-07-26
Site Internet:
www.o-stage.ru
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