Peinture coloniale australienne: histoire, caractéristiques Automatique traduire

Série Art in Australia
Art aborigène (environ 50.000 ans avant notre ère)
Peinture coloniale australienne (c.1780-1880)
Impressionnisme australien (c.1886-1900)
Peinture moderne australienne (c.1900-60)

Qu’est-ce que la peinture coloniale australienne?

"Colonial" en Australie au sens populaire du terme signifie la période allant de la fondation de la Nouvelle-Galles du Sud en 1788 à environ 1880. Les Colonies ont conservé ce nom jusqu’en 1901, date à laquelle ils sont devenus des États de la Fédération du Commonwealth d’Australie. Mais, dans l’esprit, l’époque coloniale était vieille de 20 ans ou plus et un Australisme autochtone remplaçait les plantations de culture européenne que les pionniers et leurs successeurs immédiats avaient apportées au Grand Sud. En tout état de cause, l’art colonial australien a été créé soit par des artistes immigrants britanniques, soit par leurs fils et leurs filles, dont la plupart ont utilisé Peinture française, ou Peinture de paysage anglaise comme base pour leurs propres travaux. Les aquarelles étaient plus courantes, ne serait-ce que parce que les huiles nécessitaient davantage de ressources, mais comme on pouvait s’y attendre, l’Australie possédait peu de ressources. collectionneurs d’art et des opportunités commerciales pour artistes visuels, en dehors de l’éducation, étaient presque inexistants. Malheureusement, malgré les traditions de Art aborigène australien, Les artistes coloniaux du XIXe siècle n’ont aucun contact avec l’art autochtone aborigène, que ce soit sur le littoral ou à l’intérieur. En comparaison, bien que Art colonial américain (c.1670-1800) avait également peu de contact avec Art indien américain, il a prospéré beaucoup plus rapidement que son homologue antipodéen, en raison de l’énorme prospérité du Nouveau Monde.

Société et culture en Australie

Formée par un environnement physique hostile, l’atmosphère sociale et culturelle de l’Australie à la fin du 18e et du 19e siècle était sombre. En général, ni La peinture ni sculpture était considéré comme important, voire pertinent. L’Australie a été fondée pour une variété de motifs. L’un d’eux était de prévenir les Français et un autre de se débarrasser d’un surplus de criminels qui ne pouvaient plus être exportés en Amérique du Nord. Les premières colonies furent donc des colonies de forçats, à Sydney en Nouvelle-Galles du Sud et à Hobart en Tasmanie, ou Van Diemen’s Land comme on l’appelait pour la première fois, deux ports destinés à devenir célèbres dans l’histoire maritime. C’est ainsi qu’ont commencé les condamnés et ceux qui les ont dirigés dans ce qui était à l’origine une dictature militaire serrée. Depuis les premières années, cependant, il y a eu des colons libres qui sont venus en nombre croissant avec une dépression post-napoléonienne chez eux et l’incitation à un assouplissement souvent réticent des sanctions officielles contre la colonisation et le commerce en Australie.

Dans les anciennes colonies de Nouvelle-Galles du Sud et de Tasmanie, se sont développés des microcosmes d’une société géorgienne anglaise avec des soldats et des housses, des pasteurs anglicans et des marchands en tant que classe dominante; des éditeurs de journaux radicaux, souvent en contradiction avec l’Establishment, en tant que représentants d’un ordre émergent; et au fond, les condamnés qui, s’ils survivaient à la liberté, trouvaient leur place dans une société non moins favorable que celle qui se formait dans leur pays d’origine.

Ainsi, alors que la révolution industrielle changeait le visage de l’Angleterre, des plantations d’Angleterre se développèrent en Australie et conservèrent les caractéristiques déjà menacées de la société qui leur avait donné naissance. Une architecture géorgienne modifiée a persisté dans ces avant-postes longtemps après la fin de l’ère géorgienne et, bien que ces enclaves aient été submergées, certaines des duretés et des attitudes sardoniques de la vie australienne peuvent raisonnablement être considérées comme provenant directement d’une Angleterre géorgienne non modifiée par la classe moyenne. mœurs de la période victorienne en Grande-Bretagne.

Migrants en Australie

Pour nous aujourd’hui, à qui, même maintenant, un voyage d’Angleterre en Australie semble formidable, même s’il est rapide et sans risque, il est étrange que tant de personnes au début du 19ème siècle aient non seulement voulu, mais désiraient faire le voyage de 12 000 Des kilomètres entre la Grande-Bretagne et l’Australie, vers un pays inconnu qu’ils ne quitteraient probablement jamais et dont ils ne pourraient que deviner les dangers et les satisfactions. Pourtant, des milliers l’ont fait.

Beaucoup périrent sur des côtes alors inexplorées. Mais ceux qui ont atteint le port se sont mis au travail pour créer une image de leur patrie. La plupart étaient pauvres, fils plus jeunes de yeomen et autres, et avaient peu d’énergie et d’espoir; certains, étonnamment, étaient assez riches et prêts à tout tenter. Le travail des condamnés a rendu possible les travaux publics – les bâtiments administratifs, les routes, les hôpitaux et bien sûr les prisons et a fourni un service "assigné" dans les fermes. Les colons ont élevé des bâtiments et des maisons du gouvernement à la géorgienne, ont planté des chênes, des ormes et des saules, ainsi que des haies d’aubépines et de bruyères, entourant leurs maisons de fruits et de fleurs. Le monde s’est très bien passé pour beaucoup d’entre eux.

Au cours de la migration en Australie et de l’étranger, d’autres colonies telles que Victoria et l’Australie du Sud ont vu le jour et n’avaient jamais connu le système de condamnation. (Le transport en Nouvelle-Galles du Sud a été aboli en 1840 et a cessé en Tasmanie en 1853.)

Culture urbaine après la ruée vers l’or

Mais il devait y avoir d’autres modifications profondes. Les grandes découvertes aurifères, d’abord en Nouvelle-Galles du Sud, mais surtout à Victoria dans les années 1850, à la suite de celles de Californie en 49, entraînèrent d’immenses flux migratoires en Australie, transformèrent l’économie de Victoria en particulier et élevèrent Melbourne du bourg pastoral. aux débuts de la ville mondiale qu’elle est devenue.

Les colons qui sont restés lorsque l’impulsion de la ruée vers l’or s’est épuisée étaient d’une autre nature que leurs prédécesseurs. Ils venaient de l’époque victorienne et non géorgienne. Dans la colonie de Victoria, la non-conformité et le commerce sont devenus ce que l’anglicanisme, les services et les professions ont été dans les anciennes colonies. Avec le temps, cette influence s’est étendue aux autres colonies. Aujourd’hui, bien que certaines caractéristiques semblent encore appartenir particulièrement à la Nouvelle-Galles du Sud et à la Tasmanie, un amalgame australien général a été réalisé et ceux qui chérissent l’héritage géorgien sont autant mis en œuvre pour le préserver que leurs équivalents. la patrie britannique.

Tout cela, alors, peut être lu dans la art de la période coloniale australienne. Nous avons d’abord le travail des amateurs qui ont pratiqué esquisse et aquarelle comme des accomplissements propres aux hommes de goût et aux artisans condamnés, comme on pourrait les appeler aujourd’hui, avec nos distinctions minutieuses entre les arts fins et utiles ou les arts commerciaux. Et nous avons d’autre part, avec la ruée vers l’or et l’émergence d’une culture urbaine, les enregistreurs de la vie populaire ou la scène de la ville, parfois, comme ST Gill, avec un certain report de force de l’époque de Rowlandson. Ces artistes ont une chose en commun: ils sont tous "coloniaux" dans le sens où ils sont venus de leur pays en tant que colons, volontairement ou non, et ils ont apporté, pour ainsi dire, une culture "empaquetée", modifiée parfois par le nouvel environnement mais parfois pas du tout. Après eux, avec une figure de transition étrange ou deux, sont nés les autochtones et une nouvelle histoire.

Peinture coloniale en Tasmanie

Pour revenir aux premiers venus, le plus intéressant à bien des égards est John Glover (1767-1849). Glover était un artiste anglais à succès et enseignant de peinture de paysage. À l’âge de 63 ans, alors qu’il aurait accumulé jusqu’à 60 000 £, il aurait émigré vers la Terre de Diemen. Cela nous semble une chose curieuse à faire; mais, après tout, il y avait une dépression à la maison et il faut se rendre compte que la vie dans la campagne tasmanienne était très peu différente de la vie dans la campagne anglaise, car cette île verdoyante, lorsque plantée d’arbres anglais, devient pratiquement une réplique de "maison" et "maison" devait être, pendant de nombreuses décennies, un mot récurrent dans la conversation australienne. Quoi qu’il en soit, Glover s’est érigé en gentleman de la campagne et en peintre dans une maison de ville. Il était un peintre compatissant et consciencieux, devenant l’un des meilleurs artistes paysagistes au XIXe siècle en Australie. Contrairement à certains visiteurs de l’hémisphère sud à qui tous les peuples autochtones ressemblaient à des Européens assombris par du liège brûlé et à des arbres européens, Glover s’est rendu compte que les eucalyptus australiens, en particulier, étaient fondamentalement différents des arbres anglais. Nécessairement, il n’avait pas la vision particulière des impressionnistes australiens à venir – il aurait dû être hors de son temps pour le faire, ainsi que de son île très anglaise.

Cela ressemble maintenant à une sorte de période arcadienne, malgré sa face inférieure plus sombre. Glover n’avait apparemment aucun regret d’avoir quitté le monde des Claude Lorrain qu’il admirait tellement. Il est agréable de penser qu’il a si bien réussi à s’installer dans son nouveau monde, à recréer ce qu’il aimait, et qu’il a vécu ses journées dans un accomplissement paisible.

Nul doute que l’influence de Glover était considérable. Parmi les amateurs talentueux de son entourage, il y avait des aquarellistes de charme comme FG Simpkinson ou Simpkinson de Wesselow comme il s’appelait lui-même, neveu de Lady Franklin, épouse de l’explorateur de l’Arctique, alors gouverneur de Tasmanie. De Wesselow était un homme de la marine et un ami de divers artistes, y compris JMW Turner ; de même plus de choses que le blé et les herminettes, les meules et les charrues, avaient été transportées en terre de Van Diemen. Dans cette société encore géorgienne, avec ses ratés à l’anneau à leurs dessins et leur musique, ses bals à la musique des groupes régimentaires, il y avait beaucoup de choses agréables pour les privilégiés; et beaucoup de ce qui était sans aucun doute une compensation pour ceux qui étaient sortis des chaînes du convictisme. Parmi ceux-ci, beaucoup ont prospéré matériellement; les artistes et artisans parmi eux ont eu moins de chance que les autres et beaucoup ont péri dans une obscurité totale (de même que d’autres qui, plus tard, n’étaient pas des condamnés).

Thomas Griffiths Wainewright (1794-1847), l’intimidateur et supposé empoisonneur, ami de Charles Lamb et d’autres, s’intéresse particulièrement à l’amour . Wainewright’s dessins au crayon des filles de la société Van Diemen’s Land ont du charme et les années leur ont conféré l’attrait sentimental du passé. Ils suggèrent Jane Austen et un ordre auquel certains d’entre nous, du moins, ont tendance à regarder avec un regret nostalgique (en supposant toujours que nous aurions dû être à la place des Papas qui ont commandé les portraits et non de Wainewright, un névrosé talentueux finit une vie misérable dans la misère.) Longtemps après, Wainewright eut l’attention d’Oscar Wilde dans " Pen, Pencil and Poison ".

Peinture coloniale en Nouvelle-Galles du Sud

La Nouvelle-Galles du Sud avait également ses peintres condamnés, parmi les plus connus d’entre eux, Thomas Watling - un autre faussaire – qui est arrivé à Sydney peu après sa fondation et qui, en 1794, a peint le premier peinture à l’huile de la colonie. Romantique du pays frontalier, il était déçu des qualités du paysage australien et le disait très couramment dans ses lettres.

Les tendances romantiques naissantes dans Watling trouvent toute leur expression dans Conrad Martens (1801-1878), un Anglais d’origine allemande qui avait étudié avec Copley Fielding. Après une expédition scientifique avec Charles Darwin, il arrive à Sydney en 1835. Martens, l’artiste le plus important de son temps, peint principalement à l’aquarelle. Comme beaucoup de gens, il était amoureux de Sydney Harbour dans tous ses états d’âme et il y retournait entre les commissions «pain et beurre» pour ses clients. Au cours d’une longue et utile vie, il a fait un progrès remarquable dans l’interprétation de son pays.

Peinture coloniale à Victoria

En quittant la Nouvelle-Galles du Sud et la Tasmanie pour Victoria, nous arrivons devant un groupe de peintres, Gill , Rowe , Roper , Tulloch et Burn , qui n’ont rien à voir avec l’ancien ascendant. Ce sont les peintres de la démocratie émergente de Victoria et même si certains – comme Gill – étaient en Australie avant la ruée vers l’or et d’autres après – comme Burn – la ruée vers l’or est la clé de voûte de leur monde.

Plus de cent ans ont passé depuis que les chercheurs d’or ont envahi la campagne, mais l’histoire est toujours vivante. Les plus chanceux des creuseurs dans un monde déjà fasciné par les découvertes californiennes étaient si riches que les personnes à la recherche de leur fortune se sont infiltrées dans Victoria de toute l’Europe, de l’Amérique du Nord et de la Chine. Les navires qui se trouvaient par centaines à Port Phillip Bay étaient déserts par des équipages se dirigeant vers les champs d’or; le prix des marchandises a grimpé en flèche; Melbourne a été presque dépeuplée alors que ses habitants, en chariot ou à pied, luttaient pour la recherche. Californiens aux écharpes espagnoles et aux chapeaux clairs du Mexique, chinois à queue de cochon, barbares de la Nouvelle-Angleterre, employés de Londres, bergers écossais, révolutionnaires italiens, vignerons français, irlandais, allemands, autrichiens, chartistes et radicaux, poètes et peintres cette société turbulente de flux fantastique.

ST Gill (1818-1880), arrivé en Australie-Méridionale en 1839 et qui avait effectué quelques travaux topographiques agréables. gouache dessins, était pris dedans. En réalité, il était l’artiste des Goldfields. Ses sketches de vie rude et active, largement diffusés grâce à lithographie, sont parmi les rares exemples de colonisation australienne peinture de genre. Telles que rendues, elles sont souvent brutes, mais elles ont une vigueur généreuse qui contraste de manière surprenante avec les valeurs distinguées de ses premiers croquis. Gill, sans aucun doute, s’est amusé, mais il n’a eu que peu de chose à part une célébrité à titre posthume. Une société intéressée par la quête de la Big Nugget et par le développement ultérieur des mines de quartz ne se préoccupait pas du vieil homme pathétique qui avait survécu à sa journée.

Gill, assis sur les marches du bureau de poste de Melbourne comme une vieille épave bourbeuse, est à l’opposé de l’échelle de Glover assis parmi ses roses et ses roses trémières méditant sur Nicolas Poussin ou regarder sa récolte à la maison. Les deux sont des parties authentiques de l’histoire coloniale.

Même s’il n’y en avait pas d’autres qui étaient aussi enthousiastes pour Gill – ou du moins incapables de l’exprimer – du moins d’autres artistes pouvaient-ils prendre une photo, comme ils l’auraient dit, et faire d’excellents disques de le temps. Ils sont pour la plupart obscurs; En ces temps-là, les peintres et les écrivains apparaissaient et disparaissaient, ne laissant souvent aucune trace sauf quelques œuvres solitaires qui ont des chances de survivre. Ils sont modestement mentionnés par des initiales.

Tels étaient J. Roper et G. Rowe . Quant à E. Tulloch , on connaît peu de détails sur lui, ce qui est dommage, car il a anticipé d’une certaine manière le travail de ceux qui devaient porter les techniques de la peinture australienne plus loin. Dans le peintre suisse Louis Buvelot, nous avons une figure de transition; des aspects de la scène australienne non encore perçus commencent à émerger.

Art colonial

Les artistes professionnels de la période coloniale, à moins d’être des hommes de moyens comme Glover, étaient généralement malheureux. Il n’y avait pas de public acheteur d’art en tant que tel. Les gens riches ont acheté peintures de portrait de leurs filles ou de leurs fermes de sentiment ou de flatter leur vanité ou peut-être, les a acquis pour régler une partition taproom. D’où en partie le schéma généralement sombre de la vie des artistes. Ils ont chanté pour leur souper et c’était généralement insuffisant.

L’Australie est maintenant assez âgée pour que ces premiers travaux soient devenus populaires non seulement parmi ceux qui s’intéressent à l’histoire de la peinture, mais aussi parmi ceux qui s’intéressent à l’histoire des Australiens. La première Australiane, comme l’Americana correspondante, est devenue une mode et les primitifs, ainsi que les œuvres de gens accomplis, sont passés du mur de la taverne au salon.

Il est maintenant possible de voir dans de telles œuvres plus qu’un intérêt historique, technique ou romantique. Avec ceux qui les suivent, ils représentent non seulement les changements dans le mode de vie des Australiens, mais également les changements dans la vision des Australiens quant à la terre qu’ils habitent. En tant que tels, ils sont précieux pour les Australiens car, même dans un pays avec une histoire de peuplement aussi courte, beaucoup de choses vont déjà au-delà du rappel et le rythme des changements s’accélère constamment. Ces images doivent être considérées non seulement comme des œuvres d’art ou d’artisanat, mais aussi comme des chapitres d’un récit qui a commencé à Sydney Cove le 28 janvier 1788, lorsque le capitaine Phillip a lu à la population de la "First Fleet" sa commission établissant la souveraineté britannique. sur l’ensemble de la partie orientale du continent australien et de Van Diemen’s Land.

Pour la prochaine phase de l’art en Australie, voir: Impressionnisme australien (c.1886-1900), également connu sous le nom de École de Heidelberg. Après cela, voir: Peinture moderne australienne (vers 1900-60).

Les peintres coloniaux australiens les plus connus

George French Angas (1822-86)
Né à Newcastle-on-Tyne, en Angleterre. Fils aîné de George Fife Angas, qui, à côté d’Edward Gibbon Wakefield, était le plus important des fondateurs de l’Australie méridionale. A pris des leçons de dessin de Waterhouse Hawkins à Londres. Arrivé à Adélaïde en 1844. Il voyagea beaucoup en Australie du Sud, réalisant des esquisses à l’aquarelle pour "South Australia Illustrated", qu’il publia en 1847. Il publia également "A Ramble in Malta and Sicily", "The New Zealanders Illustrated", "Savage Life". et Scenes en Australie et en Nouvelle-Zélande ", " The Kaffirs Illustrated "et un ensemble de six vues des champs aurifères d’Ophir et illustrant d’autres œuvres. Secrétaire du Australian Museum, Sydney, 1853-59. Retour à Londres deux ans plus tard.

Abram Louis Buvelot (1814-88)
Né en Suisse. A étudié à l’Académie de Lausanne et à Berne et à Paris. À l’âge de 21 ans, il est allé au Brésil pour travailler sur la plantation de son oncle et a continué à peindre pendant ses temps libres. Installé à Rio de Janeiro en 1839, l’empereur Dom Pedro II s’intéresse à son travail et lui confère l’Ordre de la Rose. Après dix-huit ans au Brésil, il est rentré en Suisse. A émigré à Melbourne en 1865 et y est resté jusqu’à sa mort. En quelques années, plusieurs de ses paysages ont été achetés par la galerie Melbourne. Buvelot fut l’un des premiers artistes importants à arriver en Australie et le premier à exprimer en peinture quelque chose de l’étrange beauté du paysage australien. Son travail a été une inspiration pour la prochaine génération de peintres de Melbourne, comme Tom Roberts (1856-1931), Arthur Streeton (1867-1943), Walter Withers (1854-1914), Charles Conder (1868-1909) et Fred McCubbin (1855-1917).

Samuel Thomas Gill (1818-1880)
Né à Parrington, Somerset. Formé à l’école navale et militaire de Plymouth, dont le père était directeur, et à l’académie du Dr Seabrook. Entré dans sa carrière d’artiste à Londres. Entré en Australie du Sud en 1839, il s’installa à Adélaïde en tant que peintre de portraits, d’animaux, de paysages et de résidences. En 1846 a accompagné la partie d’exploration d’Horrocks à l’intérieur. En 1851, rejoint la ruée vers l’or à Ballarat et Bendigo. Décédé à Melbourne. Son travail a une grande valeur documentaire et sa production, particulièrement en aquarelle, a été prodigieuse.

John Glover (1767-1849)
Né à Houghton-on-the-Hill, Leicestershire. Pratiquement autodidacte en tant qu’artiste. Lorsqu’il travaillait comme maître d’écriture à la Free School d’Appleby, il consacrait son temps libre à l’étude de dessin et la peinture. Il entame sa carrière professionnelle en tant qu’artiste et professeur d’art à Lichfield en 1805, puis à Londres, où il devient un maître du dessin à la mode. Exposé à Londres et à Paris. Président de la British Water-Color Society, 1815. Fondateur de la Society of British Artists. Émigré en Australie en 1831 avec sa famille, il s’installa à Patterdale, près de Launceston, en Tasmanie, où il resta jusqu’à sa mort.

Le colonel William Light (1786-1839)
Le fondateur d’Adélaïde. Fils d’un capitaine de commerce anglais, il a servi avec distinction dans la marine et dans l’armée de terre et a également été ingénieur, géomètre, musicien, artiste, linguiste et auteur. Il a eu une carrière aventureuse en Europe, y compris dans la guerre de Péninsule, avant de se rendre en Australie-Méridionale en 1836 en tant qu’arpenteur général. Son choix du site et ses plans pour l’aménagement de la ville d’Adélaïde ont suscité une vive opposition à l’époque, mais ont été pleinement justifiés par l’histoire. Il a démissionné de son poste en 1838.

Conrad Martens (1801-78
Né à Londres, fils d’un marchand allemand, qui s’y était installé. A étudié avec Copley Fielding et voyagé dans de nombreux pays avant d’arriver à Sydney en 1835 en tant qu’artiste officiel accompagnant Charles Darwin dans le HMS "Beagle". Enfin installé à Sydney en tant qu’artiste et enseignant professionnel. A travaillé principalement dans l’aquarelle.

George Rowe (1797-1864)
Né à Dartmouth, en Angleterre. A publié de nombreuses vues lithographiques de Devon, Cornwall et Somerset. Entré en Australie en 1857 et y resta trois ans. Cinq de ses grandes aquarelles australiennes ont reçu une médaille à la foire de Londres en 1862. Mort à Exeter.

Thomas Griffiths Wainewright (1796-1847)
Né à Londres, il a évolué dans les milieux littéraire et artistique et a connu Charles Lamb, le Dr Burney, Sir David Wilkie et d’autres écrivains et artistes de l’époque. Écrit pour le magazine Blackwood et exposé à la Royal Academy 1821-1825. Incapable de vivre selon ses moyens, il a eu recours à la falsification. Il était également soupçonné d’avoir empoisonné trois de ses proches, mais il n’a jamais été inculpé de ces crimes. Reconnu coupable de faux en 1837, il fut transporté en Tasmanie. Là il était en demande pour son portrait d’art, travaillant sous l’oeil d’un garde armé. Il est décédé à l’âge de 53 ans après avoir été en mauvaise santé pendant plusieurs années.

Thomas Watling (1762-1812)
Un condamné, qui est arrivé à Sydney en 1791. Probablement a fait des croquis pour "Le récit de la colonie anglaise en Nouvelle-Galles du Sud anglaise" de Collins, qui ont été repris à Londres par Edward Dayes et W. Alexander. Également peint pour John White des objets naturels, dont certains se trouvent maintenant au British Museum. Le premier tableau connu de Sydney Cove est celui de Watling inclus dans cette exposition. Il semble avoir pratiqué peinture miniature à Calcutta de 1801 à 1803, mais aucun autre détail biographique n’est disponible.

Frances Guillemard Simkinson de Wesselow (1819-1906)
Fils de sir John Simpkinson, il s’appelait Frances Guillemard Simpkinson, mais à l’âge de 50 ans, il prit le nom de de Wesselow, en l’honneur de son arrière-grand-père, ambassadeur de Pierre le Grand à la cour de Vienne. Un neveu de sir John Franklin, gouverneur de la Tasmanie, il rejoint la marine et navigue avec Franklin dans ses ordres précédents et avec l’amiral Belcher dans son périple autour du monde dans la "Fleur". Il est l’un des lieutenants de Humboldt, dont deux désigné par chaque nation pour effectuer des observations du pendule synchrone dans diverses parties du monde. Il a été envoyé à Van Diemen’s Land. Dans les années 1840, il était officier de la marine responsable de l’observatoire de Hobart. A vécu à Hobart de 1844 à 1849. Un ami de Prout et Turner. Dans ses dernières années, il vécut à Cannes mais mourut en Angleterre.

On peut voir des peintures d’artistes coloniaux australiens dans presque tous les meilleurs musées d’art en Australie, notamment: Galerie d’art de l’Australie du Sud (Adélaïde), Galerie d’art de la Nouvelle-Galles du Sud (Sydney), Galerie nationale de Victoria (Melbourne), Galerie d’art de l’Australie occidentale (Perth), Collection du Commonwealth, Canberra, Société royale de Tasmanie, Musée et galerie d’art de Tasmanie et Queensland Art Gallery à Brisbane.

Artistes modernes en Australie
Pour les modernistes les plus célèbres, voir: Russell Drysdale (1912-1981) et Sidney Nolan (1917-1992).