Ecole danoise de peinture de paysage allemande Automatique traduire

En beaux-arts, le terme «école du Danube» ) Donauschule) décrit une tradition pionnière de peinture de paysage pratiquée par plusieurs artistes allemands et autrichiens au début du seizième siècle. Leurs sujets de prédilection étaient les forêts et les collines de la vallée du Danube, entre Nuremberg à l’ouest et Vienne à l’est.

Reflétant le caractère unique de la peinture allemande de la Renaissance par rapport à la peinture italienne de la Haute Renaissance, l’École du Danube n’était pas un groupe formel : en effet, tous les artistes impliqués travaillaient indépendamment les uns des autres. Le terme "école du Danube" désigne plutôt la valeur qu’ils accordaient à la peinture d’un paysage pour lui-même une reconnaissance qu’un tableau d’une grande beauté picturale pouvait avoir une valeur indépendante en tant qu’œuvre d’art distincte.

Il englobe plusieurs médiums différents tels que le dessin, la gravure et la gravure sur bois) ainsi que la peinture à l’huile . Peu influencés par la Haute Renaissance à Rome, et éloignés de la précision et du poli privilégiés par la peinture flamande et la Renaissance hollandaise, les principaux maîtres anciens de l’école du Danube sont le peintre de Ratisbonne Albrecht Altdorfer (1480-1538), le peintre franconien Lucas Cranach l’Ancien (1472-1553) et Wolf Huber (1485-1553) du Vorarlberg. Parmi eux : Jörg Breu l’Ancien (1475-1537), Ruland Frueauf le Jeune (1470-1545), Erhart Altdorfer (1480-1561), Hans Leu le Jeune (1490-1531), Hans Leinberger (1475/80-1531), Melchior Feselen (1495-1538), Augustin Hirschvogel (1503-1553) et Hans Sebald Lautensack (1524-1560). Nombre de ces peintres danubiens étaient contemporains de l’école de peinture de Cologne d’Allemagne du Nord sur le Rhin inférieur.

Aujourd’hui, les historiens de l’art considèrent l’école du Danube comme un cercle d’avant-garde et un prédécesseur important du peintre romantique allemand Caspar David Friedrich (1774-1840), ainsi que de l’école de peinture paysagère anglaise du XIXe siècle, dirigée par J. M. Turner . M. Turner (1775-1851).

Origine et histoire

Vers 1490-1540, un certain nombre de peintres et de graveurs présentant des caractéristiques stylistiques similaires et travaillant dans la vallée du Danube furent appelés «l’École du Danube», terme introduit pour la première fois par les historiens de l’art allemands Theodor von Frimmel (1853-1928) et Hermann Voss (1884-1969).

Les représentants de l’école du Danube ont été parmi les premiers artistes à peindre le paysage pour lui-même, plutôt que comme un moyen de narration historique ou allégorique. (Note : pour des exemples de ces derniers, voir : Annonciation (1472) de Léonard de Vinci ; Extase de saint François (1480) de Giovanni Bellini ; La Tempête (1508) de Giorgione. Cette tradition sera reprise par Claude Lorrain (1600-1682) dans des œuvres telles que «Paysage avec le mariage d’Isaac et de Rébecca» (1648).

L’école du Danube a été en partie influencée (dans son dessin figuratif) par Matthias Grünewald (c. 1475-1528). En outre, il convient d’attirer l’attention sur la contribution possible du peintre anversois Joachim Patenier (1485-1524), l’un des peintres flamands les plus novateurs , qui fut un pionnier du paysage en tant que genre indépendant de la peinture . Il a peut-être influencé les peintres danubiens par ses contacts avec Grünewald et Albrecht Dürer (1471-1528).

Caractéristiques

Outre les forêts et les collines autour du Danube, la région comptait de nombreuses abbayes, châteaux et églises pittoresques dans les villes environnantes d’Aggsbach, Kremsmünster, Melk, Oberaltich, Zwettl et Guttenstettin, ainsi que dans l’ancienne ville impériale de Ratisbonne. Tous ces lieux sont représentés dans les peintures et gravures de l’école du Danube. Parmi les autres thèmes abordés, citons également l’art religieux, une spécialité précoce de Jörg Breu, qui a réalisé une série de retables intenses pour les monastères de Basse-Autriche.

En fait, ce sont Breu et Ruland Frueauf, qui a lui-même travaillé à l’abbaye de Klosterneuberg, qui sont considérés comme les premiers représentants de cette école. Ses principaux représentants, Altdorfer et Cranach, étaient eux-mêmes totalement fascinés par le paysage sauvage du Danube, son atmosphère brumeuse et les effets atmosphériques de la lumière et du temps qui dominaient nombre de leurs peintures au début du XVIe siècle. Captivés par une attitude romantique et lyrique à l’égard de la nature, ils ont donné un ton qui a largement défini l’école.

Les artistes de l’École du Danube partagent également une liberté lyrique dans le travail de la ligne et de la couleur qui rappelle le gothique allemand tardif , ce qui donne à leurs œuvres une dimension décorative parfois décrite comme un réalisme fantastique» «. (Voir aussi : Art médiéval allemand .)

Peintures et gravures de l’Ecole du Danube

Altdorfer, en particulier, est connu pour ses paysages évocateurs, reflétant sa fascination pour la lumière et la couleur. Parmi ses célèbres peintures de paysages figurent Paysage avec une famille de satyres (1507, Musée d’État, Berlin) ; Paysage avec une passerelle (1518, National Gallery, Londres) ; et Saint Georges dans une forêt (1518, National Gallery, Londres) ; ainsi que Saint Georges dans une forêt. Georges dans une forêt (1510) ; Paysage danubien (1520-25) ; et Vue de la vallée du Danube près de Ratisbonne (1522-25), tous à l’Alte Pinakothek, Munich .

Cependant, toutes les œuvres de l’école n’étaient pas de purs paysages - les retables, les paysages urbains et un certain nombre de peintures religieuses en faisaient partie - bien que la plupart comportaient des éléments ou des arrière-plans de paysage. Ainsi, par exemple, Altdorfer a placé des scènes bibliques dans des paysages danubiens, comme dans le tableau «Suzanne au bain et la lapidation des vieillards» (1526, Alte Pinakothek, Munich), qui se déroule dans le jardin d’un palais de la Renaissance.

Le tableau de Lucas Cranach «Piéta sous la croix» (1510, Galerie morave, Brno) est peint dans une veine similaire avec une lumière picturale atmosphérique en arrière-plan, tout comme son panneau «Repos pendant la fuite en Égypte» (1504, Musée d’État, Berlin).

Huber a réalisé plusieurs dessins à la plume d’après nature, comme Paysage près de Feldkirch (1527, Staatliche Graphische Sammlung, Munich) et Paysage avec château (1545-50, Collection graphique ducale, Wolfegg), ainsi que d’autres.

Les estampes des artistes de l’École du Danube comprennent de nombreuses gravures sur bois et eaux-fortes, illustrées par le «Paysage avec double épicéa au premier plan» (1520-22) et «Hall d’entrée de la synagogue de Ratisbonne» (1519) d’Altdorfer, conservés au Metropolitan Museum of Art, New York .

Autres artistes allemands de la Renaissance

Stephan Lochner (v. 1400-1451)
Chef de file de l’école de peinture de Cologne, connu pour son retable «Les trois rois».
Michael Pacher (1435-1498)
Peintre religieux autrichien connu pour son image de retable «Pères de l’Église».
Martin Schongauer (1448-1491)
Graphiste, graveur et peintre né à Colmar.
Hans Baldung Green (1484-1545)
Peintre et graveur allemand de la Renaissance.
Adam Elsheimer (1578-1610)
Peintre de paysage et d’histoire allemand de la période baroque.

Les œuvres de l’école danubienne de peinture paysagère sont exposées dans les plus beaux musées d’art du monde.