Collection d’art royal britannique Automatique traduire
Une des grandes collections du monde
La reine d’Angleterre possède sans doute la plus belle collection d’art du monde. Sa collection de dessins de Léonard et de Michel-Ange constitue à elle seule le plus grand rassemblement d’œuvres de ces maîtres de la Renaissance. Rassemblée par les rois et les reines de la monarchie britannique pendant 500 ans, la collection royale comprend plus de 200 000 pièces de beaux arts, comprenant quelque 7 000 peintures, 40 000 dessins et aquarelles, 150 000 estampes anciennes, sculptures, céramiques et rares manuscrits enluminés, ainsi qu’un vaste assortiment de art décoratif, y compris les meubles, horloges, argent, bijoux et tapisseries. La reine British Royal Art Collection n’appartient pas à la reine en tant que particulier : elle la tient en fiducie en tant que souveraine pour ses successeurs et la Nation.
Il est organisé et géré par le département Royal Collection , une des sections de la maison royale , et financé exclusivement par le Royal Collection Trust , organisme de bienfaisance enregistré, placé sous la présidence du Prince de Galles.
Les œuvres d’art de la collection sont exposées au public à divers endroits, tels que la Galerie de la Reine, le palais de Buckingham; Clarence House; Le palais de Hampton Court; Château de Windsor; Frogmore House; et la galerie de la reine, palais de Holyroodhouse. D’autres œuvres sont présentées dans plusieurs expositions temporaires au Royaume-Uni et à l’étranger.
Quelque 3 000 pièces de la collection royale sont en prêt à long terme à des musées, galeries et autres institutions, notamment le British Museum, la National Gallery, le Victoria and Albert Museum, le Museum of London, le National Museum of Wales, la National Gallery of Ecosse et autres.
Histoire de la British Royal Art Collection
Bien qu’un certain nombre d’œuvres aient survécu à l’époque du roi Henri VIII et qu’avant, la plus grande partie de la collection royale a vu le jour à partir du milieu du 17e siècle. Les membres de la monarchie britannique qui ont effectué l’essentiel de la collecte comprennent Charles Ier, Charles II, George III, George IV, la reine Victoria et le prince Albert.
Charles Ier (1600-1649) acquit un grand nombre de peintures et de dessins italiens de grands maîtres tels que Raphaël, Léonard de Vinci, Tintoret, Titien, Le Corrège, Annibale Carracci, Guido Reni et Orazio Gentileschi, ainsi que de sculptures de Giambologna. Charles était également un fervent mécène du portraitiste flamand Anthony Van Dyck. Charles II (1630-1685) a ajouté des œuvres de Giorgione, Holbein, Lucas Cranach et Pieter Bruegel l’Ancien, ainsi que 600 dessins de Léonard de Vinci.
George III (1738-1820) acquit la célèbre collection d’art appartenant au consul britannique à Venise, Joseph Smith, en plus de Buckingham House (plus tard Palace, palais), une des plus belles maisons de Londres. Cela a ajouté à la Collection royale une superbe série de peintures vénitiennes de Canaletto, ainsi que des œuvres italiennes antérieures de Giovanni Bellini, des dessins de Raphaël et un chef-d’œuvre de Vermeer. George III ajouta également des portraits de peintres contemporains tels que Allan Ramsay, Benjamin West, Johann Zoffany, Thomas Gainsborough, John Hoppner, John Singleton Copley et Sir William Beechey. Parmi les objets de décoration commandés par George III à des fabricants britanniques, notons des meubles en acajou de Vile et Cobb, Bradburn et France et Beckwith (mais pas, curieusement, de Thomas Chippendale, qui n’a jamais obtenu de mandat royal), en argent de Heming, en porcelaine de Chelsea "Mecklenburg" dîner et service du désert, 1763), Derby, Wedgwood et Worcester, ainsi qu’un large éventail de manuscrits, de pierres précieuses fines, de pièces de monnaie et de médailles.
George IV (1762-1830) acquit un certain nombre d’objets raffinés, dont le livre d’heures Sobieski, un manuscrit enluminé exquis de 1420 à 1725; le Florilegium du 17ème siècle d’Alexander Marshal, y compris ses 159 aquarelles; et plusieurs magnifiques textes islamiques, tels que le Divan-i-Khaqan écrit par le souverain persan Fath Ali Shah. En outre, il a acheté plusieurs chefs-d’œuvre de Rubens et de Rembrandt, notamment le portrait éblouissant d’ Agatha Bas et de The Shipbuilder et sa femme. Il était également un généreux mécène d’artistes britanniques contemporains, dont George Stubbs, Ben Marshall, Sawrey Gilpin et George Garrard, ainsi que des portraitistes Joshua Reynolds et Thomas Lawrence. George IV a également rassemblé des œuvres plus intimes de peintres de genre britanniques tels que David Wilkie et Edward Bird, ainsi que de l’artiste irlandais William Mulready.
La reine Victoria (1819-1901) et le prince Albert (1819-1861) enrichirent considérablement la collection d’art royal britannique: leur plus grande acquisition était la collection de tableaux italiens, allemands et flamands d’ Ottingen Wallerstein. Victoria était également bien placée pour acquérir de l’art décoratif. En tant que reine du plus puissant empire du monde, elle recevait un flot incessant de cadeaux de souverains étrangers, comprenant des bijoux, des tapisseries, des objets en métal et de la porcelaine. D’Inde, elle acquit les célèbres Koh-i-Nor, les rubis Timur et Lahore Diamond, les émeraudes de Ranjit Singh et de nombreuses autres pierres de donateurs qui souhaitaient renforcer leurs relations avec la Couronne britannique. Lors de la vente de la célèbre collection de Horace Walpole à Strawberry Hill en 1842, Victoria acheta la célèbre horloge Anne Boleyn. Plus tard, Victoria a acheté un certain nombre de miniatures Tudor et Stuart de Nicholas Hilliard et Isaac Oliver, ainsi qu’un excellent groupe d’aquarelles de Paul Sandby. Elle a également commandé de nombreux portraits et peintures d’animaux à Sir Edwin Landseer (1802-73), surtout connu pour ses portraits de chiens.
La collection permanente
Peintures
La collection royale britannique comprend quelque 7 000 peintures, l’un des fonds les plus importants au monde. Présentées dans les résidences et les palais royaux, certaines des œuvres les plus importantes sont exposées au château de Windsor , au palais de Buckingham et au palais de Hampton Court . Les points forts de la collection comprennent des œuvres de Maîtres Anciens et une collection exceptionnelle de britanniques portrait d’art.
L’une des premières œuvres est celle de Duccio di Buoninsegna. Parmi les chefs-d’œuvre de la Renaissance, citons les Triomphes of Caesar d’ Andrea Mantegna, au palais de Hampton Court, et les cartoons Raphael Tapestry, actuellement prêtés au Victoria and Albert Museum. La collection comprend également peintures religieuses par Fra Angelico, Gentile de Fabriano, Giovanni Bellini, le Titien, le Correggio, le Parmigianino et Lorenzo Lotto. Le maniérisme est illustré par les vénitiens Jacopo Tintoretto, Paolo Veronese et le peintre / écrivain Giorgio Vasari.
L’art baroque est représenté par Caravaggio, Rubens et Van Dyck, tandis que le Réalisme hollandais L’école est illustrée par les portraitistes Frans Hals et Rembrandt, les peintres de genre Jan Vermeer, Jan Steen et David Teniers et les paysagistes Aelbert Cuyp, Meyndert Hobbema et Salomon van Ruysdael, entre autres. Il existe 50 œuvres de Canaletto, la plus grande de toutes les vedutisti vénitiennes.
La collection inégalée de portraits britanniques date de Hans Holbein au 16ème siècle à l’artiste contemporain Lucian Freud. Il comporte certaines des plus grands portraits par Sir Anthony Van Dyck, Sir Godfrey Kneller, William Hogarth, le maître écossais Allan Ramsay, le grand Joshua Reynolds Johann Zoffany, Thomas Gainsborough Sir Peter Lely, Thomas Lawrence, Franz Xaver Winterhalter et Von Angeli. De plus, un certain nombre de peintures équestres de George Stubbs.
Voir aussi notre court essai sur l’appréciation de l’art: Comment apprécier les peintures.
Miniatures
Parmi les 3000 œuvres de portrait miniature dans la collection royale britannique sont des œuvres de l’Angleterre meilleurs miniaturistes – dont François Clouet, Nicholas Hilliard Isaac Oliver, Samuel Cooper, Richard Cosway, Jeremiah Meyer, Robert Thuburn et Sir William Ross.
Sculpture
La collection royale britannique compte environ 1 400 pièces de sculpture datant de la fin du 15ème siècle. Parmi les œuvres phares de Laughing Child, un buste en terre cuite peinte représentant Henry VIII, 7 ans, du sculpteur modenais Guido Mazzoni, trois bustes en bronze de Leone Leoni, un bronze rare de Benvenuto Cellini et une série de marbres et bronzes remarquables de sculpteurs tels que Francois Girardon, Antoine Coysevox, Antonio Canova et Philippe Bertrand. Les sculpteurs britanniques représentés comprennent Joseph Nollekens et Sir Francis Chantrey, John Gibson, Richard James Wyatt, Lawrence Macdonald, William Theed the Younger et le sculpteur / orfèvre Sir Alfred Gilbert. La pièce maîtresse de Gilbert, la tombe du duc de Clarence, se trouve dans la chapelle Albert Memorial du château de Windsor.
Dessins et Aquarelles
La British Royal Collection compte environ 40 000 dessins et aquarelles et 150 000 impressions. Il est extrêmement fort dans les dessins de maîtres anciens, notamment d’artistes italiens, et les aquarelles victoriennes. La plupart des dessins, des aquarelles et des estampes de la British Royal Collection se trouvent dans la salle d’impression du château de Windsor, organisée en grande partie par Prince Albert dans les années 1850. Amassée au cours des cinq derniers siècles, la collection a été façonnée par trois monarques britanniques: Charles II, George III et le prince Albert.
Les travaux les plus célèbres et les plus précieux sont probablement les 600 dessins de Léonard de Vinci (présentant des études sur l’anatomie, les paysages, l’eau et l’histoire naturelle) et les 80 portraits de Hans Holbein le Jeune. Parmi les autres joyaux de la Renaissance figurent des groupes importants de Raphaël et Michel-Ange.
L’art baroque italien est représenté par le romain et surtout par le École bolognaise, avec des dessins d’Annibale et Ludovico Carracci, Domenichino, Bernini, Castiglione et le plus grand rassemblement d’œuvres de l’artiste baroque italien Guercino (1591-1666). La collection contient également l’essentiel du "Musée du papier" encyclopédique de Cassiano dal Pozzo. Les Français Nicolas Poussin et Lorrain Claude sont des exemples du dessin au XVIIe et XVIIIe siècle; les vénitiennes Piazzetta, Canaletto et Marco Ricci; et les artistes anglais Paul et Thomas Sandby et William Hogarth. La grande collection d’aquarelles du XIXe siècle se rapporte principalement à l’ère Victoria.
Impressions
Parmi les pièces maîtresses de la collection de gravures figurent la collection Raphaël (environ 5 500 gravures et photographies de toutes les œuvres connues de Raphaël), ainsi que des gravures à l’eau-forte et gravures de Albrecht Durer, Wenceslas Hollar, Stefano della Bella, Israël Silvestre, Jacques Callot et Thomas Rowlandson, parmi beaucoup d’autres.
Lieux de la British Royal Art Collection
Ceux-ci inclus:
La galerie de la reine, Buckingham Palace
C’est un lieu d’art permanent qui accueille des expositions temporaires d’œuvres d’art de la collection royale.
Clarence House
Il s’agit de la résidence officielle actuelle de SAR le prince de Galles et de SAR la duchesse de Cornouailles et des princes William et Harry, et de l’ancienne résidence de Sa Majesté la reine Elizabeth, reine mère, expose une grande partie de la célèbre collection d’art de la reine Elizabeth, notamment du XXe siècle. images par Graham Sutherland Augustus John Walter Sickert ainsi que des chefs-d’œuvre d’art décoratif de Fabergé, de porcelaine anglaise et d’argent.
château de Windsor
Le plus ancien et le plus grand château occupé au monde, Windsor est l’une des résidences officielles de la reine Elizabeth II. Son site de 26 acres abrite un palais royal, une magnifique chapelle, ainsi que des maisons et des lieux de travail rassemblant un grand nombre de personnes. À l’intérieur des appartements du palais, des œuvres de Rembrandt, Rubens, Canaletto et Gainsborough sont exposées. St George’s Chapel, l’un des plus beaux exemples de Architecture gothique anglaise, contient les tombes de dix souverains, dont Henri VIII, sa troisième épouse Jane Seymour, et Charles I. Windsor abrite également la Maison des poupées de la reine Marie, la maison de poupées la plus célèbre du monde.
La galerie de dessins, château de Windsor
Il présente des expositions tournantes d’œuvres sur papier sélectionnées à la bibliothèque royale du château de Windsor.
Maison Frogmore
Située dans Windsor Home Park, la zone privée du parc près du château de Windsor, la Frogmore House affiche les efforts artistiques de membres de la famille royale, notamment la princesse Elizabeth, fille de George III et de la reine Charlotte, la reine Victoria et ses filles, la princesse Victoria. et la princesse Louise.
Hampton Court Palace
Un palais de l’ère Tudor construit par le cardinal Wolsey sur la rive nord de la Tamise à Ricmond, c’était la résidence préférée d’Henri VIII. Une des attractions touristiques majeures de Londres, ses cabines montrent un large éventail de peintures, notamment Massacre des Innocents de Pieter Bruegel – et de l’art décoratif.
Le palais de Holyroodhouse
Cet édifice baroque est la résidence officielle de la reine en Écosse, à l’extrémité du Royal Mile d’Édimbourg. Mieux connue comme la maison de Marie, reine d’Écosse, et le siège de Bonnie Prince Charlie lors du soulèvement de 1745, elle est célèbre pour ses plafonds en plâtre et ses magnifiques meubles, notamment sa collection unique de tapisseries de Bruxelles.
La galerie de la reine au palais de Holyroodhouse
Il s’agit d’une galerie permanente à la pointe de la technologie, construite à cet effet, qui présente un programme d’expositions de la collection royale.
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