Adam Elsheimer: peintre paysagiste maniériste / baroque allemand Automatique traduire

Influent peintre et graveur allemand maniériste et baroque ayant travaillé principalement en Italie, Adam Elsheimer s’est spécialisé dans la peinture de paysage, - souvent avec un contenu narratif suffisant pour justifier le titre la peinture d’histoire . Ces petites œuvres, d’une grande qualité de finition, étaient souvent peintes sur cuivre.

Influencé par le peintre néerlandais Gillis van Coninxloo (1544-1606), dont les paysages panoramiques réalistes ont été un précurseur important de la peinture néerlandaise du XVIIe siècle, le style maniériste précoce d’Elsheimer est devenu plus léger et plus coloré lorsqu’il s’est installé en Italie à l’âge de 20 ans. Malheureusement, peu d’œuvres d’Elsheimer ont survécu, en partie à cause de sa mort prématurée à l’âge de 32 ans. Néanmoins, il fut l’un des représentants les plus prometteurs du baroque allemand et joua un rôle important dans le développement de l’art paysager du XVIIe siècle - en particulier dans la représentation de l’ombre et de la lumière (ses scènes nocturnes se situent à mi-chemin entre le clair-obscur pur et le ténébrisme pur ). - et a influencé de nombreux maîtres anciens célèbres, dont Rubens, Rembrandt et Claude Lorrain. Ses peintures les plus connues sont «La fuite en Égypte» (1609, Ancienne Pinacothèque, Munich) et «Le baptême du Christ» (1599, National Gallery, Londres).

Peintures d’Adam Elsheimer

Début de la vie et études

Elsheimer est né à Francfort, en Allemagne, en 1578. Sa famille habite près de l’église où se trouve le retable Heller d’Albrecht Dürer . On sait peu de choses sur les débuts de la vie d’Elsheimer, si ce n’est qu’il devint l’élève du peintre Philipp Uffenbach (1566-1636) - la seule œuvre d’Uffenbach qui nous soit parvenue est un autoportrait réaliste de 1591.

Ce n’est qu’en 1598, lorsqu’Elsheimer se rend en Italie, qu’il est documenté pour la première fois. Il travaille d’abord à Venise, où il assiste le peintre allemand Hans Rottenhammer (1564-1625). Rottenhammer vient de Munich, où il a étudié avec Hans Donauer l’Ancien, et s’installe à Venise en 1595. À Venise, Rottenhammer acquiert progressivement une réputation pour ses peintures de cabinet sur cuivre hautement polies, ainsi que pour ses peintures religieuses. Il peint également de riches paysages dans le style du Tintoret, et c’est cette passion qu’il transmet à son élève Elsheimer.

Rome et Bamboccanti

Rottenhammer présente Elsheimer aux premiers membres des Bamboccianti, un groupe d’artistes d’Europe du Nord installés à Rome. Les Bamboccianti étaient spécialisés dans la peinture de genre . Ils étaient principalement hollandais et flamands et pratiquaient l’art traditionnel des Pays-Bas, représentant des paysans dans des paysages naturels. Ils ont également produit de petites peintures de cabinet et des gravures de la vie quotidienne des classes laborieuses. De nombreux artistes étaient également membres du groupe artistique «Bentvueghels» (traduit du néerlandais par «Birds of a single feather»), qui comprenait des peintres, des sculpteurs et des poètes.

Le groupe Bamboccianti comprenait les peintres Karel Dujardin, Johannes Lingelbach, Thomas Weick, Dirk Helmbreker et Jacob van Staveren. Ce groupe a influencé les artistes rococo Giacomo Ceruti, Alessandro Magnasco et Antonio Cifrondi. Rottenhammer a présenté Elsheimer à Paul Brill, un peintre flamand membre du groupe «Bamboccianti», et ils sont devenus des amis proches. Elsheimer a peut-être également eu connaissance des peintures d’Albrecht Altdorfer (1480-1538) et de l’École danubienne de peinture de paysage (vers 1490-1530), qui l’ont peut-être influencé.

La peinture vénitienne

Pendant son séjour à Venise, Elsheimer réalise plusieurs œuvres importantes, dont Le Baptême du Christ (1599, National Gallery, Londres) et La Sainte Famille (vers 1600, Gemäldegalerie, Berlin). Ces premières peintures montrent l’influence de son maître Rottenhammer, ainsi que des peintres vénitiens Tintoret (1518-1594) et Paolo Veronese (1528-1588), dans la composition, la couleur et les coups de pinceau.

Le tableau d’Elsheimer «Saint Paul à Malte» (vers 1600, National Gallery, Londres) représente une scène nocturne très impressionnante où saint Paul et ses compagnons font naufrage sur une île. Selon la Bible, cet événement s’est déroulé pendant la journée, mais Elsheimer préférait apparemment expérimenter les paysages nocturnes.

Peintures romaines

Au début de l’année 1600, Elsheimer arrive à Rome et, grâce aux relations de Rottenhammer, se lie d’amitié avec un large cercle d’artistes, dont Paul Brill, qui le présente à Rubens, et l’élève de ce dernier, David Teniers l’Ancien. Rubens aurait réprimandé Elsheimer parce qu’il ne produisait pas assez d’œuvres.

Vers 1604, l’écrivain Karel van Mander, de retour de Rome, publie un livre Schilder-Boeck, dans lequel il fait l’éloge des peintures d’Elsheimer. L’auteur décrit l’artiste comme un travailleur lent, qui fait peu de dessins et passe le plus clair de son temps dans les églises à étudier les peintures religieuses. En 1606, Elsheimer peint «Aurore» (Herzog Anton Ulrich Museum), et en 1607 «Apollon et Coronida» (Walker Art Gallery, Liverpool).

La fuite en Egypte

Peint en 1609, huile sur cuivre (Alte Pinakothek, Munich), La fuite en Égypte est peut-être l’œuvre la plus célèbre d’Elsheimer. De petite taille, elle présente une belle scène nocturne. Le paysage est éclairé par quatre sources de lumière : la lune, le reflet de la lune dans l’eau, un feu de joie et une torche dans la main de Joseph, qui conduit un âne avec Marie et l’enfant. Le regard est dirigé de la lune vers le lac, vers la Sainte Famille, et s’arrête finalement sur le bûcher.

L’artiste a réussi à créer simultanément un sentiment de danger et de réconfort grâce à l’utilisation de la lumière, de l’ombre et des valeurs qui se situent entre le ténébrisme et le clair-obscur. L’un des éléments clés du tableau est l’habileté avec laquelle il représente la nuit étoilée. Non seulement plusieurs constellations peuvent être distinguées, mais aussi, peut-être pour la première fois dans le tableau, la Voie lactée est correctement représentée.

Nombre limité de peintures

Selon certaines sources, Elsheimer souffrait de dépression et s’éloignait souvent de la peinture pendant de longues périodes. Au total, on ne peut lui attribuer qu’une quarantaine de tableaux, dont :

Le Baptême du Christ (1599, National Gallery, Londres)
Repos pendant la fuite en Égypte (v. 1599, State Museum, Berlin)
Cérès et Stellio (v. 1599, Musée du Prado, Madrid)
Saint Paul à Malte (v. 1600, National Gallery, Londres)
La Sainte Famille (v. 1600, Gemäldegalerie, Berlin)
Saint Paul à Malte (v. 1600, National Gallery, Londres)
Saint Laurent préparé au martyre (1600, National Gallery, Londres)
L’incendie de Troie (1601, Alte Pinakothek, Munich)
Judith décapitant Holopherne (1601, Wellington Museum, Londres)
Glorification de la croix (vers 1605, State Institute of Art, Franklinburg, Allemagne)
. 1605, State Art Institute, Frankfurt)
Aurore (1606, Herzog Anton Ulrich Museum)
Autoportrait (1606-07, Uffizi, Florence)
Apollon et Coronis (1607, Walker Art Gallery, Liverpool).
Le rêve de Jacob (Stadel Kunstinstitut, Francfort)
La fuite en Égypte (1609, Alte Pinakothek, Munich)
Jupiter et Mercure par Philémon et Bautzis (1609, Gemäldegalerie, Dresde)
Nymphe fuyant les satyres (Musée d’État, Berlin)

Elsheimer était également expert en gravures, mais celles-ci n’ont pas connu le même succès que ses peintures. Ses œuvres étaient populaires à l’époque et souvent copiées par ses contemporains. Malgré cela, l’artiste mourut dans la pauvreté après avoir passé un certain temps en prison pour dettes.

Influence

Bien qu’Elsheimer soit mort jeune et que son œuvre soit peu importante, il a joué un rôle clé dans le développement de la peinture de paysage du XVIIe siècle. Il a clairement influencé la génération suivante, notamment Rembrandt (1606-1669), dont la première œuvre datée, «La lapidation de saint Étienne» (1625, musée des Beaux-Arts de Lyon), semble être une réponse directe à la version d’Elsheimer (1603, National Gallery of Scotland, Édimbourg).

Rubens (1577-1640) et Claude Lorrain (1600-1682), figures clés de la peinture de paysage du XVIIe siècle, ont également été fortement influencés par le style d’Elsheimer. Rubens aurait possédé au moins quatre tableaux d’Elsheimer à un moment donné. En apprenant la mort d’Elsheimer, Rubens a écrit : "Je n’ai jamais vu son égal dans le domaine des petites figures, des paysages et de bien d’autres sujets". Elsheimer, dans son traitement de l’agrandissement des figures dans un paysage, comme dans son tableau «Apollon et Coronis» (1607-08, Walker Art Gallery, Liverpool), anticipe Van Dyck et Rubens, ainsi que la peinture figurative anglaise du dix-huitième siècle.

Collections

Après la mort d’Adam, Elsheimer devient populaire en Grande-Bretagne, le roi Charles Ier collectionne ses œuvres, et aujourd’hui près d’un tiers de ses peintures se trouvent encore en Grande-Bretagne.

Ses œuvres se trouvent également dans des musées d’art en Europe et en Amérique, notamment au Louvre à Paris, à l’Alte Pinakothek à Munich, au musée de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg, aux Fine Arts Museums de San Francisco et au Getty Museum à Los Angeles. En 2006 , le Stadel Kunstinstitut de Francfort, la National Gallery of Scotland et la Dulwich Art Gallery de Londres ont réuni pour la première fois toutes les peintures d’Elsheimer qui ont survécu.