Barthelemy Prieur:
Sculpteur Maniériste Français Automatique traduire

Un des derniers français Sculpteurs de la Renaissance et un disciple du sculpteur de la cour française Germain Pilon (c.1525-90), Barthelemy Prieur était un artiste français de la Maniérisme ère qui a été actif au cours des trois dernières décennies du cinquecento (16e siècle). Il a principalement travaillé sur des monuments funéraires et bustes de portrait, mais aussi sur le type de petites statuettes en bronze popularisées par Giambologna (1529-1608).

Son survivant sculpture on peut voir dans le Ashmolean Museum Oxford, la Wallace Collection, le Louvre, et plus particulièrement dans la National Gallery of Art de Washington DC – la maison de ses sculptures Gladiator, Lion dévorant une biche, Femme assise tirant une épine de son talon, et Petit cheval.

Biographie

Prieur est né dans une famille de huguenots français à Berzieux, en Champagne, dans le département de la Marne. Mais nous ne savons pas comment il s’est familiarisé avec la sculpture ou dans quel atelier il a été formé, ni quelles œuvres originales il a créées. Tout ce que nous savons, c’est qu’il a voyagé en Italie au cours de ses vingt ans, où, entre 1564 et 1568, il a travaillé à Turin pour le duc de Savoie, Emmanuel Philibert.

Carrière à Paris

À son retour en France vers 1571, Prieur travaille sous la direction de Jean Bullant au Palais du Louvre, où il est un jeune contemporain et élève de Germain Pilon.

Il se trouva également mécène aristocratique en la personne d’Anne de Montmorency, qui l’engagea au château d’Ecouen. En 1571 (ou peut-être plus tard dans la décennie), Prieur exécuta deux monuments religieux – d’après les dessins de Bullant – qu’il dédia à De Montmorency: une tombe à l’église de Montmorency et une colonne funéraire à l’église de Célestine à Paris. Pour ce dernier, monument au cœur de son mécène, il fut chargé de sculpter trois sculptures allégoriques grandeur nature (Louvre, Paris) représentant la paix, la justice et l’ abondance.

En 1573, Prieur est employé par Catherine de Médicis pour la décoration du palais des Tuileries. Plus tard, en 1585, il sculpta et fonda le monument funéraire en bronze de Christophe de Thou (musée du Louvre, Paris). En 1591, il fut nommé sculpteur du roi Henri IV.

Par la suite, il a été noté pour son sculpture en bronze bustes (vers 1600) d’Henri IV et de son épouse Marie de Médicis, et sa restauration en 1602 du marbre romain statue connue sous le nom de Diane de Versailles.

Note sur l’appréciation de l’art
Pour apprendre à juger des artistes plasticiens comme le sculpteur maniériste français Barthelemy Prieur, voir: Comment apprécier la sculpture. Pour les travaux ultérieurs, s’il vous plaît voir: Comment apprécier la sculpture moderne.

Il était également connu pour ses petites figurines en bronze – un type de sculpture popularisé par le grand maître flamand basé à Rome. Giambologna, qui a créé des personnages aux corps gracieusement allongés.

En fait, le sophistiqué Prieur préférait créer ses statuettes dans un format plus intime, choisissant de représenter différents moments de la toilette d’une femme. Women Bathing (1595-1610, Walters Art Museum, Baltimore, États-Unis) en est un exemple. Dans une variante de ce style, Prieur a également sculpté un certain nombre de scènes de genre observées avec tendresse, comme en témoigne Shepherd Boy Removing Thorn (Gallarus Museum de New York). Presque toutes les petites sculptures de Prieur se caractérisent par leurs détails fins, comme par exemple des ongles, des ongles de doigts et des doigts.

Barthelemy Prieur est décédé à Paris, en 1611, à l’âge de 75 ans.