"Gogol à Moscou" Automatique traduire

Du 12 avril au 2 juin, le musée de Moscou accueillera l’exposition "Gogol à Moscou". Il est dédié au 210e anniversaire de l’écrivain et à la période de sa vie et de son œuvre à Moscou: le cercle d’amis, les adresses et les événements à Moscou. L’exposition présente des objets uniques de la collection du musée de Moscou, notamment la première édition de Dead Souls, des objets et documents personnels provenant d’autres collections et archives, ainsi que des œuvres d’artistes contemporains dédiés à Gogol.

Tout au long du XIXe siècle, Moscou, privée du statut de capitale officielle, resta une capitale spirituelle pour le peuple russe. Gogol a visité Moscou à plusieurs reprises, l’écrivain a été attiré par son architecture et son aspect pittoresque. "Après Rome, seul Moscou peut être aimé", a déclaré Nikolai Vasilievich.

L’exposition présentée au musée de Moscou a une composition circulaire: de la «bande sonore du temps», qui a marqué les grandes dates de la vie de l’écrivain en mettant l’accent sur la période de Moscou, aux œuvres d’artistes contemporains inspirées par la mystérieuse personnalité de Nikolai Vasilyevich.

«Gogol est unique en ce sens qu’il a été compris différemment selon les époques. Pour les jeunes contemporains, il est un réaliste, un dénonciateur des maux de la société, pour l’âge d’argent, un mystique qui rêve de la Russie et dont les héros sont les esprits du mal, de petits démons qui peuplent les hommes. Aujourd’hui, Gogol fait partie de la culture populaire, il s’agit tout d’abord de son adaptation cinématographique et il est lui-même un héros de l’horreur, populaire presque à la manière de Batman. Pour nous, Gogol est intéressant en tant que génie qui était très en avance sur son temps, décrivant entre autres les types éternels russes et créant cette langue vivante et moderne que nous parlons encore aujourd’hui»- Alina Saprykina, directrice du Musée de Moscou et conservatrice de l’exposition.

À Moscou, Gogol était un ami inspiré et actif: il a écrit le premier volume de Dead Souls et Taras Bulba, une collection de documents destinés au roman Les propriétaires terriens du Vieux Monde, immergés dans le mode de vie patriarcal des familles de Moscou. Le cercle de contacts de Gogol à Moscou n’était pas inférieur à Saint-Pétersbourg: Alexandre Pouchkine, Mikhaïl Lermontov, Nikolaï Ogarev, Alexandre Ostrovsky, Mikhaïl Schepkine, Ivan Aivazovsky, Peter Vyazemsky, Ivan Tourgenev, Vsevolod Belinsky, Pavel Nashchokin, dont le dernier nom était hérité de la voie qui relie maintenant Gogolevsky Bul Sivtsev Vrazhek et de nombreuses autres personnalités. Nashchokin est même entré dans la deuxième partie de "Dead Souls" à l’image de Khlobuev, qui a le talent de dépenser de l’argent "pour toutes sortes de raffinement et de confort".

Une installation multimédia racontera les connaissances de Gogol à Moscou: trois amis de Nikolai Vasilievich, dont l’amitié avec chacun était unique - Mikhail Schepkin, Sergey Aksakov et Mikhail Pogodin - partageront leurs impressions et leurs souvenirs de l’écrivain.

Les itinéraires de Gogol et l’histoire de Moscou sont étroitement liés. Les endroits où l’écrivain s’est rendu ont été préservés à ce jour: la maison de Slepnev à Sivtsevo Vrazhek, où vivait Sergueï Aksakov, le bâtiment de l’imprimerie universitaire de Bolshaïa Dmitrovka, où les âmes mortes ont été imprimées. Les propriétés de luxe ont été progressivement remplacées par des manoirs empire. Puis, dans la première moitié du 19e siècle, la construction du complexe du musée de Moscou, des entrepôts de stockage, l’un des principaux monuments préservés de l’empire de Moscou, a été entreprise.

Dans la partie historique de l’exposition, des documents, des livres et des objets provenant des collections du musée de Moscou sont présentés, parmi lesquels la première édition de Dead Souls, des reconstitutions aquarellées à partir de photographies d’archives, des portraits de personnages et des vues de Moscou sur la ville. 30-50 du 19ème siècle.

Une autre partie de l’exposition - l’image de Gogol par les artistes de notre époque - reflétera l’influence de l’image de NV Gogol sur l’art contemporain. Gravure de Marc Chagall, où l’artiste se représente lui-même avec Gogol, oeuvres d’Anatoly Zverev dédiées à l’écrivain, œuvres animées d’Arkadi Nasonov, portrait de Gogol de Dmitry Tsvetkov, réalisé avec un masque posthume, Elena Samorodova et Sergey Sonin avec mystification artistique de l’image du grand écrivain “Gogol. Rome. De la troisième à la première», ainsi que l’installation d’art conceptuel d’Alexandra Petlyura.

L’exposition est organisée avec la participation et le soutien de la bibliothèque d’État russe, du musée Anatoly Zverev et du projet «Shelf».