"Ilyazd & Picasso. Pages de créativité et de vie" 860 mots Automatique traduire

Le Musée national des beaux-arts baptisé AS Pushkin, en collaboration avec la Maison-musée de Pablo Picasso à Malaga (Espagne), présente l’exposition "Ilyazd & Picasso. Pages de la créativité et de la vie", consacrée à la créativité commune et à l’amitié à long terme de Ilya Mikhailovich Zdanevich (Ilyazda) et Pablo Picasso L’exposition est soutenue par le groupe de sociétés LANIT.

L’exposition présente tous les livres d’Ilyazd du genre livre d’artiste avec des graphismes imprimés de Picasso, les premières éditions futuristes d’Ilya Zdanevich de la période Tiflis, ainsi que de nombreuses expositions reflétant les relations amicales de deux maîtres du XXe siècle. La base de l’exposition est la publication du livre d’artiste des collections de George Gens et de Boris Fridman, ainsi que des documents et des artefacts des archives Ilyazd. Des œuvres séparées ont été fournies par le Musée national des beaux-arts A. Pouchkine, le Musée national d’histoire de la littérature russe VI Dahl et le Musée national du théâtre et de la musique de Saint-Pétersbourg.

Dans ses années de jeunesse à Tiflis, Ilya Zdanevich et ses amis, admirant le travail de Picasso, l’ont qualifié de l’un des héros de la théorie de la «totalité» annoncée par eux. À la fin de 1921, Ilya Zdanevich est arrivé à Paris, où il est resté jusqu’à la fin de ses jours. L’année suivante, il devient secrétaire puis président de l’Union des artistes russes à Paris. Depuis plusieurs années, sous les auspices de cette Union, Ilyazd organise des bals célèbres qui ont attiré l’attention de tout l’art parisien. Le comité organisateur du premier des bals, Fête nuit à Montparnasse, s’est tenu le 30 juin 1922, parmi d’autres, parmi lesquels figuraient Ilyazd et Picasso. À ce moment, ils se rencontrent en personne. Le nom de Picasso se retrouve dans les programmes de trois autres des sept boules, dans l’organisation desquelles Ilyazd a pris une part active. Pour le programme du grand bal transmental développé par Mikhail Larionov, Picasso a réalisé un dessin à cheval conservé qui fait partie de la collection du musée Pouchkine à Moscou.

En 1940, Ilyazd publia un recueil de ses sonnets Afat avec des graphiques imprimés de Picasso dans le genre livre d’artiste. Dans le processus de travail sur cette publication particulière, leur union créative est formée, donnant aux amateurs d’art des éditions uniques de livre d’artiste Ilyazda avec des graphismes imprimés de Picasso. Au cours des trente-trois prochaines années, six autres éditions de la livre d’artiste sont publiées, spécialement pour lesquelles Picasso crée une série de graphiques imprimés. Dans deux éditions d’Ilyazd, Picasso participe avec d’autres artistes. Selon sa déclaration, Picasso n’a pratiquement jamais fait d’illustrations pour des publications spécifiques, et il a fait une exception pour Ilyazd uniquement. En même temps, Ilyazd n’a pas simplement commandé à l’artiste une série d’illustrations pour ses livres, mais a dicté littéralement ce qu’il aimerait obtenir de lui. Cela a continué tout au long de leur collaboration.

En plus de l’union créative, ils ont toujours été liés par des relations amicales. À la fin des années 1940, Ilyazd s’installe près de Vallauris, où Picasso s’engage dans la céramique afin de s’essayer à la fabrication de produits céramiques. Ils passent du temps ensemble à se détendre sur la plage de Golfe-Juan. Picasso était censé assister à l’enregistrement du mariage d’Ilyazd et Helen Duar-Marais en 1968. Mais ce jour-là, il n’était pas en ville, rôle joué par Jacqueline Rock, épouse de Picasso. Cependant, l’artiste fait une gravure ironique à l’image des nouveaux mariés pour notifier leur mariage.

L’exposition présente de nombreuses preuves de relations amicales et créatives entre ces deux maîtres exceptionnels du XXe siècle. Le public verra un certain nombre d’expositions pour la première fois. Un vaste catalogue a été préparé pour l’exposition, comprenant des articles et toutes les images des œuvres de Picasso, qu’il a créé pour les publications d’Ilyazd.

Directeur du musée Pouchkine. AS Pushkina Marina Loshak:

L’exposition Ilyazd & Picasso est la suite d’une exposition rétrospective du travail d’Ilya Zdanevich, qui s’est déroulée il y a trois ans dans notre musée. Zdanevich, connu à l’étranger sous le nom de Ilyazd, est entré dans l’art du monde en tant qu’éditeur unique de livres d’artiste avec des graphiques imprimés de grands artistes et sculpteurs du XXe siècle. Sa collaboration avec Pablo Picasso occupe une place particulière parmi les publications d’Ilyazd. Au fil des ans, ils ont été liés par des amitiés personnelles.

Le projet d’exposition, que nous avons préparé avec des collectionneurs privés avec lesquels le musée collabore depuis de nombreuses années, vise à montrer dans son intégralité les œuvres créées dans la collaboration créative de deux maîtres du XXe siècle. Ce projet est particulièrement important pour nous dans la Maison-musée de Pablo Picasso à Malaga, dans la maison où est né le plus grand artiste du siècle dernier. En 1991, notre musée a transféré des œuvres graphiques de sa collection à Malaga. Avec une joie particulière, après presque trente ans, nous revenons à cet emblème pour tous les amateurs d’art.

Commissaire d’exposition, collectionneur Boris Fridman:

Pour la première fois, l’exposition Ilyazd & Picasso présente la créativité commune et les relations personnelles de maîtres si différents en apparence du XXe siècle. Lors de la préparation de l’exposition, étudiant en détail les matériaux de la vie et de l’œuvre d’Ilya Zdanevich, visitant à plusieurs reprises les nombreuses archives de Marseille, je commençais de plus en plus à attirer l’attention sur les multiples témoignages de son amitié durable avec Pablo Picasso. Cependant, je n’ai trouvé aucune preuve convaincante dans la littérature abondante sur le travail de l’artiste et le chemin de la vie. C’est cette circonstance qui m’a incité à rechercher et à étudier du matériel lié au travail d’Ilyazd sur les livres de livres d’artiste avec des dessins imprimés de Picasso. Et plus je progressais dans cette voie, plus les circonstances qui témoignaient de la relation privilégiée d’amitié et de créativité qui s’établissait entre Ilyazd et Picasso devenaient de plus en plus claires.

Elena Gens, vice-présidente du groupe LANIT pour les projets sociaux:

Cette exposition est la première après le départ de mon père, George Gens, qui ouvrira sans lui. Plus sa signification émotionnelle pour nous. Il est très important pour nous de comprendre que ce qu’il faisait est en cours et de contribuer. Et nous sommes très heureux que la collection soit vivante et que notre interaction créative avec le musée Pouchkine se développe et se développe également.

L’exposition a été conçue pendant la vie de son père. Il est regrettable qu’il n’ait pas trouvé ce premier départ international de sa collection, mais qu’il s’est avéré qu’il s’agissait de l’un des meilleurs moyens de s’en souvenir de nouveau. Notre travail a commencé à parcourir le monde - c’est une nouvelle grande étape pour nous. Je suis très reconnaissant à Boris Fridman et à Marina Loshak d’avoir rendu cela possible. C’est un grand honneur et une grande valeur pour moi de continuer non seulement le travail commencé par mon père, mais également l’amitié chaleureuse et créative avec des personnes aussi inspirantes. L’exposition que nous réalisons à l’heure actuelle est également l’illustration de nombreuses années d’amitié créative, et elle s’est révélée presque symbolique.