Marina Zvyagintseva. #Ouvrir Automatique traduire
с 24 Октября
по 15 ЯнваряЦентр современного искусства «Винзавод»
4-й Сыромятнический переулок, дом 1, стр. 6
Москва
La Galerie 21 présente du 24 octobre au 15 janvier 2018 une exposition personnelle de l’artiste Marina Zvyagintseva # Unlock. Le projet soulève les problèmes d’interaction entre l’individu et la ville, qui sont importants pour l’artiste et, en général, pour notre époque, qui s’expriment par le contraste d’éclats de couleurs vives de monotype et par la masse grise de murs et de panneaux en béton. Selon l’artiste, avec l’aide de l’art, une personne peut débloquer cette masse écrasante. Le terme «déverrouiller» est également étroitement associé à l’espace médiatique, qui à son tour exerce une pression constante sur les habitants et la ville elle-même.
Marina Zvyagintseva utilise deux marques protégées par le droit d’auteur: une technique monotype unique et le thème de la périphérie de la ville, la soi-disant «zone de couchage». Elle développe constamment l’idée d’invasion de l’art moderne dans le vide culturel des banlieues urbaines. Pour son compte - l’organisation et la conduite de nombreux projets d’art public importants. La capacité de négocier avec un client complexe nommé la ville et de travailler sans pessimisme moscovite avec la monotonie moscovite en faisait l’une des figures les plus en vue de l’art public de la capitale.
M. Zvyagintseva. Zone de dortoir. Installation. 2009. Béton léger, métal, voir. T., vidéo
M. Zvyagintseva. Ouvrir. 2017. Monotype. 140x195
Le nouveau projet de Marina Zvyagintseva ne se déroule pas dans la ville, mais dans les murs de la galerie 21 de la cave. Le protagoniste du projet # Unblock - un bloc de béton, une partie de la ville moderne, introduit dans la salle. L’outil d’expression principal est le monotype - une technique ancienne du XVIIe siècle, que l’artiste introduit dans le tissu de l’art moderne et se combine à des matériaux inattendus tels que des tuyaux en béton ou des tuyaux d’égout. Bien que l’impression sur la toile ou l’objet du mouvement de peinture sur la surface de l’eau ne soit pas totalement prévisible (monotypes «Life Line», «Circuit interne», «Déverrouiller», «Immersion»). L’eau est un élément naturel. Cela crée un contraste important pour l’auteur du béton gris et de l’art vivant. Sous l’influence de l’écoulement coloré du monotype, des fissures en béton monolithiques gris (installations "Information Pressure"; "L’écart de la vie quotidienne").
M. Zvyagintseva. Pression d’information. Installation. 2017. Monotype, plastique, voir technologie.
M. Zvyagintseva. L’écart de la vie quotidienne. Installation. 2017. Béton léger, voir technique, monotype
L’artiste tente de déverrouiller à la fois le champ de l’information et les relations entre les personnes. Des appareils mobiles pittoresques, des pipes, des projections et la couleur rouge prédominante dans les monotypes sont ajoutés au mur graphiquement abstrait.
Selon la critique d’art Alexandra Rudyk: «Un cadre optique important pour visualiser les projets d’un artiste est émotionnel. Dans son désir inlassable de toucher tous les êtres vivants, Zvyagintsev rappelle aux écrivains le New Sincerity, fatigué des jeux conceptuels postmodernes, cherchant à revenir à l’homme. En outre, l’art verbal, où le texte est plus important que l’image; la marginalisation de l’éthique; société de consommation omnivore; actions d’art choquantes sur le terrain de la politique; astuces conceptuelles ludiques; l’art de la post-internet, qui pénétra dans la biennale internationale, incita l’artiste à créer un héros sincère et même un peu lyrique. Son travail humaniste consiste à débloquer des émotions authentiques, à les associer à des communications matérialisées et à créer un nouveau mouvement émotionnel. Et la coque physique monumentale, agrémentée d’effets spéciaux, tels que des lignes rampantes et des projections vidéo, est une technique spectaculaire qui aide le plus à l’intérieur à trouver une véritable coque physique. ”
Marina Zvyagintseva - nommée au VIIe concours pan-russe dans le domaine des arts visuels contemporains INNOVATION (2012), Prix ARCHIWOOD (2012), deux fois nommée au prix Kandinsky (2008 et 2009). Il est idéologue et commissaire du programme d’art public "Sleeping Area" de la Biennale d’art contemporain de Moscou (2009, 2011, 2013). Membre du festival "Archstoyanie 2010". Les objets d’art de Zvyagintseva sont situés à l’école supérieure d’économie de Khitrovsky Lane (Mediadvor, 2013), au centre de conception ARTPLAY (peu importe comment vous le dites, 2014-2016); à l’hôpital pour enfants Morozov (Art-Vaccination, 2014; Game Communications, 2015); au musée polytechnique; IC «Skolkovo» («Signs», 2015); sur la façade de la bibliothèque publique de la ville de Norilsk (Eternal Warmth, 2016); Navigation culturelle de la ville «Code culturel» a été posé sur les trottoirs dans le quartier Timiryazevsky de Moscou (2017).
Dans le cadre de l’exposition, le spectacle «Monotype atypique» aura lieu le 12 décembre à 19 heures.
Galerie 21.
www.gallery-21.ru
CSI VINZAVOD, Moscou, Syromyatnichesky per., 1, p. 6
Tous les jours sauf le lundi. De 12h00 à 20h00
Entrée libre.