Nikolay Vdovkin, Ekaterina Vdovkina "Deux générations" Automatique traduire
с 18 по 29 Августа
Российская академия художеств
Пречистенка, 21
Москва
Dans les salles de l’Académie russe des arts, une exposition d’œuvres de l’artiste émérite de la Fédération de Russie, académicien de l’Académie russe des arts, professeur Nikolai Mikhailovich Vdovkin et membre honoraire de l’Académie russe des arts Ekaterina Nikolaevna Vdovkina - représentants de la célèbre dynastie créative d’artistes russes - les peintres émailleurs - s’ouvre. L’exposition comprendra plus de 50 œuvres de chevalet de ces dernières années, réalisées dans la technique de l’émail à chaud, démontrant la direction principale de la créativité des maîtres, le vecteur des recherches de leur auteur et l’une des facettes du phénomène le plus intéressant de art contemporain.
L’histoire de l’art de l’émail remonte à plusieurs siècles. Depuis l’Antiquité, il est utilisé non seulement comme un excellent matériau pour la décoration de bijoux et d’objets de décoration, mais également comme matériau pour les beaux-arts. Qu’il suffise de rappeler les célèbres œuvres byzantines, Limoges ou chinoises. Les clients des travaux étaient l’église, les maisons des nobles nobles. En Occident comme en Orient, des ensembles entiers ont été créés à partir d’émail. En Russie, l’une des périodes de son apogée est associée au travail des artistes Usolye, Veliky Ustyug, Rostov Veliky, aux activités des ateliers et des écoles monastiques de peinture sur émail, au développement du portrait miniature. Un nouvel essor de l’art de l’émail émerge à la fin du XXe siècle, lorsqu’il se trouve au centre de recherches artistiques innovantes.Se référant au riche patrimoine culturel et à l’expérience des maîtres du passé, les artistes contemporains ont choisi la voie de la création d’œuvres d’auteur uniques, en appliquant la technologie la plus ancienne au chevalet et aux formes d’art monumentales, à la recherche de techniques plastiques et techniques, de leur propre imagerie.
Nikolai Mikhailovich Vdovkin n’est pas seulement l’un de ceux qui ont été à l’origine de l’émail artistique moderne, mais aussi le leader internationalement reconnu de l’école régionale. Il est né en 1948, en 1972, il est diplômé de la Faculté d’intérieur et d’équipement de l’Académie des arts et de l’industrie de Moscou. SG Stroganova (anciennement MVHPU). Dès le début de son activité créatrice, son penchant pour le travail de la matière s’est manifesté. Il a commencé par des expériences dans le verre, a créé un certain nombre de vitraux pour les intérieurs à Khabarovsk. L’artiste a également travaillé le métal. Résolvant de manière globale la conception des intérieurs, il a fabriqué un certain nombre de lampes en métal non ferreux. Depuis le milieu des années 1980, après le premier voyage à Kecskemet (Hongrie) pour un colloque international sur l’émail, il en fait la base de son travail. Depuis,il a constamment participé à des colloques en Hongrie, qui au fil du temps ont acquis la signification non seulement de rencontres créatives fructueuses, mais aussi de laboratoire expérimental, une incitation au perfectionnement professionnel et technique. Pendant plusieurs décennies, le maître a parcouru un chemin difficile pour maîtriser la technologie ancienne, créant ses propres techniques picturales.
Les émaux de Vdovkin sont proches de la peinture. Le feu ne joue ici qu’un rôle de liant. L’artiste utilise une large palette d’émaux à haute et basse cuisson, qui donnent une surface différente : brillante et mate, lisse et texturée. La technique combinée permet d’obtenir non seulement la texture souhaitée, mais donne souvent un nouveau résultat artistique. L’expressivité décorative de la silhouette et de la couleur joue le rôle principal dans la solution picturale des œuvres. Le format de prédilection des émaux de l’artiste est un panneau de la taille d’un tableau de chevalet, qui permet une conversation confidentielle avec le spectateur. Au fil des ans, le style de l’auteur a atteint un tel niveau de maîtrise qu’il ne lui reste pratiquement plus de sujets et d’intrigues inaccessibles. Ses œuvres se distinguent par leur nouveauté et l’expressivité des images. N.Vdovkin est attiré par les intrigues avec une signification fortement symbolique. La paix, créée par l’artiste, remplie de jeu, de paradoxes. Les thèmes constants de son travail sont l’amour, la lutte entre le bien et le mal, la nature, l’espace, l’espace du monde. La plupart des œuvres ont un son philosophique ("Deux générations", "Chemin de croix", "Souvenir"). Dans de nombreuses œuvres, la profondeur de l’image est obtenue en combinant le sacré et le mondain ("Maternité", "Paris Madonna"). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.paradoxes. Les thèmes constants de son travail sont l’amour, la lutte entre le bien et le mal, la nature, l’espace, l’espace du monde. La plupart des œuvres ont un son philosophique ("Deux générations", "Chemin de croix", "Souvenir"). Dans de nombreuses œuvres, la profondeur de l’image est atteinte en combinant le sacré et le mondain ("Maternité", "Paris Madonna"). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.paradoxes. Les thèmes constants de son travail sont l’amour, la lutte entre le bien et le mal, la nature, l’espace, l’espace du monde. La plupart des œuvres ont un son philosophique ("Deux générations", "Chemin de croix", "Souvenir"). Dans de nombreuses œuvres, la profondeur de l’image est atteinte en combinant le sacré et le mondain ("Maternité", "Paris Madonna"). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.La plupart des œuvres ont un son philosophique ("Deux générations", "Chemin de croix", "Souvenir"). Dans de nombreuses œuvres, la profondeur de l’image est atteinte en combinant le sacré et le mondain ("Maternité", "Paris Madonna"). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.La plupart des œuvres ont un son philosophique ("Deux générations", "Chemin de croix", "Souvenir"). Dans de nombreuses œuvres, la profondeur de l’image est atteinte en combinant le sacré et le mondain ("Maternité", "Paris Madonna"). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.). L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet d’apprécier la maîtrise du maître. L’exposition présente les œuvres d’une large gamme thématique et permet un pour apprécier la maîtrise du maître.
N. Vdovkin travaille beaucoup non seulement dans la peinture de chevalet en émail, mais aussi dans la technique de la peinture murale à l’intérieur des églises, crée des icônes monumentales, telles que celles installées en 1997 sur les façades du bâtiment de la cathédrale Saint-Nicolas dans le ville de Jeleznovodsk. Il développe et met en œuvre dans la matière des complexes complets de peinture monumentale et décorative, où l’émail se conjugue harmonieusement avec les techniques picturales traditionnelles. Parmi eux se trouvent des travaux dans le temple Olginsky de Zheleznovodsk (1992-1994), l’église Saint-Georges le Victorieux dans le complexe de Rokada de la région de Mineralovodsk (2004-2005).
L’artiste vit et travaille dans le territoire de Stavropol. Il transmet son expérience et ses compétences aux étudiants de l’Université fédérale du Sud, enseigne en Italie (Bergame), en Allemagne (Deidesheim, Himmerod, Han-Munden). Depuis 1991, sur la base de son atelier à Pobegailovka, il organise des colloques internationaux de création sur l’émail et est à la tête de la Guilde des émailleurs de Russie. N. Vdovkin - participant aux expositions régionales, russes et de toute l’Union (depuis 1973) Les œuvres du maître se trouvent dans des musées à Moscou, dans de nombreuses villes de Russie et à l’étranger, ainsi que dans des collections privées dans de nombreux pays du monde. L’artiste a reçu des prix académiques et sociaux élevés.
Les traditions artistiques de la famille sont perpétuées par leur fille Ekaterina Vdovkina. Elle est née en 1978, diplômée du Collège d’art et d’industrie d’Abramtsevo du nom de l’IVM Vasnetsov, puis de la faculté de traitement artistique des métaux de l’Académie nationale des arts et de l’industrie de Saint-Pétersbourg du nom d’ALStieglitz (anciennement VI Ekaterina Nikolaevna est membre de la Union des artistes de Russie, membre de l’Union créative des artistes de Russie, membre de l’Union créative des peintres d’icônes de Russie, lauréate de nombreux concours professionnels, médaille d’or de l’Académie des arts de Russie.Elle travaille dans l’architecture, réalise des vitraux, des peintures murales, des peintures d’icônes, des chevalets et des compositions décoratives.Un sens inné de la matière,la capacité de combiner une variété de techniques dans son travail est combinée dans ses œuvres avec le thème original. « Mains du créateur », « Maison ancienne », « Civilisations anciennes » et autres. Ses œuvres montrent l’approche de la créativité héritée de son père, le désir d’amélioration constante des compétences, une expérience profonde des problèmes du monde moderne. Et en même temps, les œuvres d’E. Vdovkina ont une imagerie et une solution picturale brillamment individuelles.Vdovkina a une imagerie et une solution picturale brillamment individuelles.Vdovkina a une imagerie et une solution picturale brillamment individuelles.
Les suites d’émaux de chevalet du père et de la fille sont un dialogue de deux générations, et dans un sens plus large - un appel nominal des époques, dans leur incessante connaissance de soi, compréhension artistique du sens de la vie.
Dans la préparation du matériel, des articles des critiques d’art MV Khabarova, I. Yu. Perfilieva ont été utilisés.
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