Scènes de la vie de Joseph le Beau Automatique traduire

La Galerie d’art de Perm ouvre un projet spécial «De la restauration à l’interprétation. Quatre histoires». Il s’agit d’une série de quatre expositions individuelles, chacune consacrée à une œuvre de la collection de la galerie et à son étude approfondie : provenance (histoire de l’existence), caractéristiques de la restauration, méthodes de recherche.

Composition du projet :

• 13/12/2024 – 02/02/2025 Histoire 1 : «Scènes de la vie de Joseph le Beau». Un tableau devenu spallière»  
• 07.02.2025 – 16.03.2025 Histoire 2 : «La Chute». Qui a corrigé Martin de Vos?
• 20.03.2025 – 11.05.2025 Histoire 3 : «Allégorie de la science». Cache-cache avec intrigue»
• 15/05/2025 – 22/06/2025 Quatrième histoire : «La «grande victoire» de Nikolaï Nevrev. La notion de chance à l’ère post-réforme»

Les œuvres sélectionnées pour les expositions individuelles ont été créées à différentes époques et appartiennent aux écoles d’art italienne, hollandaise, flamande et russe. Chaque tableau a sa propre provenance et les circonstances de son entrée dans la collection du musée. Elles sont unies par leur récente restauration au Centre scientifique de restauration d’art panrusse du nom de l’académicien IE Grabar (VKhNRTS).

Au cours de ces importants travaux, plusieurs découvertes ont eu lieu qui ont radicalement modifié l’attribution des pièces exposées et ont donné lieu à une présentation détaillée de celles-ci aux spectateurs.

Chacune des mono-expositions se compose de deux sections. La première représente la «cuisine de restauration», où l’on régénère les vernis et on enlève les vieux disques, on applique les apprêts et on fait les virages. Pour restituer l’œuvre au spectateur, le restaurateur doit comprendre et ressusciter beaucoup de choses de la pratique artistique des époques passées. C’est là qu’il a son propre vocabulaire professionnel, ses propres outils et son propre algorithme d’activité.

La deuxième partie montre comment le travail du restaurateur peut créer une nouvelle situation pour l’historien de l’art dans la compréhension de l’intention de l’artiste. L’œuvre est examinée de près sous l’angle biographique et thématique de l’intrigue, stylistique et iconographique. Le visiteur du musée se familiarisera avec l’histoire de l’exposition et apprendra comment la base de preuves est construite pour modifier l’attribution et quelles sources sont essentielles dans chaque cas spécifique.

Histoire 1 : «SCÈNES DE LA VIE DE JOSEPH LE BEL» Un tableau devenu spallière

13 décembre 2024 – 2 février 2025

La première exposition individuelle du projet «De la restauration à l’interprétation. Quatre histoires» est consacrée à l’œuvre d’un artiste italien inconnu «Scènes de la vie de Joseph le Beau» (XVe – début XVIe siècles, bois, huile, tempera).

"Scènes de la vie de Joseph le Beau" a toutes les caractéristiques d’un tableau, mais représente un autre phénomène artistique de la Renaissance - la spallière (un panneau peint pour décorer une chambre dans les maisons italiennes des XIVe - XVe siècles). Les sujets littéraires, mythologiques ou religieux choisis pour eux étaient de nature édifiante, et leur exécution était confiée à des peintres respectés par les clients. Cette approche est également observée dans "Scènes de la vie de Joseph le Beau".

L’intrigue de cette œuvre est basée sur l’histoire de Joseph, le fils de Jacob, l’ancêtre biblique de Rachel. En tant que fils préféré de son père, il était détesté par ses frères aînés, qui voulaient même le tuer. Cependant, la soif de profit a forcé les frères à vendre Joseph à une caravane d’Ismaélites de passage pour 20 pièces d’argent. Les frères ont dit à leur père que Joseph était mort d’une bête prédatrice. En guise de preuve, les frères ont présenté les vêtements de Joseph, tachés du sang d’une chèvre abattue.

Dans un espace, l’auteur place librement tous les événements clés : les épisodes de la vie du berger, le meurtre du chevreau, l’extraction de Joseph du puits par les frères et sa vente aux caravaniers. L’artiste «brode» toute la toile expressive des événements sur fond d’un panorama paysager expressif.

Les visiteurs peuvent examiner le tableau et en apprendre davantage sur son histoire et les processus de restauration. La provenance de l’œuvre est marquée par sa présence dans la collection de la famille de Heinrich Brocard, célèbre entrepreneur, créateur de l’industrie russe des parfums, chercheur, collectionneur et philanthrope. En 1891, Heinrich Brocard a acheté les galeries marchandes supérieures de la place Rouge (aujourd’hui GUM), où il a mis à la disposition du public une grande collection de peintures, sculptures et arts décoratifs et appliqués. Après la révolution de 1917, la collection a été nationalisée et dispersée. L’œuvre "Scènes de la vie de Joseph le Beau" a fini dans les dépôts du Fonds du musée, en attendant d’être expédiée aux enchères étrangères dans les entrepôts d"Antikvariat" et de "Gostorg", et a fini dans des collections privées. Les pérégrinations de l’exposition ont symboliquement répété le chemin de son prototype biblique, dans lequel elle a perdu sa patrie et son nom.

Après de nombreuses années de travail des restaurateurs et du personnel du musée, l’œuvre «Scènes de la vie de Joseph le Beau» a finalement acquis son statut artistique et l’occasion de raconter aux amateurs d’art beaucoup de choses intéressantes non seulement sur l’exposition elle-même et la provenance que le destin lui a préparée, mais aussi sur l’époque à laquelle elle est apparue.