Ulafonberber :
"Équilibre" Automatique traduire

Du 18 novembre au 26 décembre, la Vellum Gallery présente un projet d’exposition du sculpteur Ulafonberber - Balance.

Les spectateurs verront une série d’œuvres consacrées aux traditions et à la philosophie orientales, créées par l’auteur sur la base d’un contact personnel avec cette culture ancienne. Certaines des œuvres ont été créées d’après les dessins de l’auteur d’après nature, réalisés, entre autres, lors d’une visite du sculpteur au monastère de Menri en Inde ("Mystery Cham", "Morning Tea", "Contemplator"), ainsi que comme Tuva ("Tuva Matin 1, 2", "Anima"). Les œuvres "Dream of a Samurai", "Warrior", "Samurai" sont créées à partir de graphismes japonais classiques.

Toutes les compositions sont particulièrement expressives et émotionnelles en raison de l’expérience profondément personnelle de l’immersion du sculpteur dans la vie de ses personnages et de son attention tenace aux moindres détails, ce qui crée chez le spectateur un sentiment d’appartenance à ce monde particulier des pratiques et visions du monde orientales..

L’œuvre-titre du projet du même nom "Balance" combine le sens de toutes les œuvres créées dans la période de 2019 à 2022. Tout comme les enfants qui jouent essaient de garder leur équilibre lorsqu’ils marchent sur une corde raide allongée sur le sol, de même une personne s’efforce de trouver son équilibre intérieur. Dans cette série, l’auteur considère l’équilibre sous deux aspects : comme harmonie des parties (yin-yang) et comme libération des extrêmes. Les héros de la série, chacun à leur manière, équilibrent, équilibrent l’espace aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur.

Ulafonberber : «Le fantasme d’un avenir spirituel merveilleux est, dans une certaine mesure, un écart par rapport à la réalité. Alors que la tradition du Tibet et la pratique de la pleine conscience visent à dépasser les illusions et à accepter le monde tel qu’il est. L’Orient a sa propre tradition brillante et assez canonique dans l’art. Je n’avais pas pour tâche d’apprendre cette tradition, puisque mon travail se développe dans le contexte de l’art d’Europe occidentale et de l’école académique. L’une de mes tâches est de combiner dans mes œuvres les fondements des visions orientales et l’approche de l’Europe occidentale de la création de la forme.

À propos de l’auteur : Dans son travail, le sculpteur s’écarte de la tendance actuellement populaire de simplification des formes, en restant fidèle aux traditions de l’école académique. Le sens profond de chaque œuvre s’incarne dans les proportions harmonieuses d’une image réaliste. La propre vision de l’art de l’auteur s’est formée en grande partie grâce aux racines familiales grecques. Et les voyages en Grèce et en Égypte ont inspiré une étude plus approfondie de l’Antiquité. Une continuation organique de l’intérêt qui a surgi a été la réception d’une éducation artistique académique à l’Institut d’art d’État de Moscou nommé d’après Sourikov sous la direction des académiciens M. Pereyaslavets et N. Kolupaev. L’identité de l’auteur lui-même est cachée au spectateur par un pseudonyme créatif, qui est la quintessence de la vision du monde du sculpteur.

Commissaire du projet, Victoria Stupina : «La particularité du travail de la sculptrice est qu’elle incarne dans la forme non seulement sa propre esthétique, mais surtout une pratique spirituelle et une vision du monde profondément proches d’elle. La principale chose à laquelle l’art devrait s’efforcer est de toucher l’âme de quelqu’un. Les œuvres d’Ulafonberber sont un diapason d’harmonie. Vous regardez et il semble devenir plus calme à l’intérieur.

Le fondateur de la Vellum Gallery, l’historien de l’art Lyubov Agafonova: "Le travail du sculpteur montre l’influence incontestable des idées symbolistes de l’âge d’argent sur le développement de certaines tendances esthétiques de l’art contemporain."

La gamme d’interprétation philosophique des enseignements orientaux s’élargit grâce aux peintures et aux œuvres graphiques de Nicholas Roerich, Maximilian Voloshin et Boris Smirnov-Rusetsky incluses dans l’exposition de la collection de la Galerie Vellum.