Exposition "Salon de la dentelle" Automatique traduire
с 26 Марта
по 20 НоябряВсероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
ул. Делегатская, 3
Москва
L’exposition «Défilé de dentelles» consacrée à l’histoire, au symbolisme, à la technologie et aux types de dentelles du XVIIIe siècle à nos jours ouvrira ses portes le 26 mars au Musée entièrement russe des arts décoratifs, appliqués et folkloriques.
À propos du nom et du concept de l’exposition:
"Flaunting" - défiantement cher et pompeux - apparaît au 18ème siècle comme une nouvelle dentelle, qui gagne rapidement en popularité sous la forme d’art décoratif et appliqué, est incluse dans la vie des familles royales, du clergé des églises et des hauts responsables de l’armée. "Flaunting" - franchement, à la limite de la sensualité - à l’ère des boudoirs et de l’implication de l’art dans le monde de la décadence intime à la mode au tournant des XIXe et XXe siècles. "Flaunting" est aussi un ordre social de la jeune URSS, lorsque les artisans de Vologda, Elts ou Ryazan tissaient des panneaux de dentelle de cinq et six mètres d’une ampleur inimaginable pour des expositions russes conçues pour démontrer les aspirations du pays en matière d’exploration spatiale et de construction. du "chemin lumineux". Enfin, «on display» - dans le contexte de la «haute couture» de la seconde moitié du XXe siècle, avec le transfert de la technologie de la dentelle traditionnelle sur le podium et la conquête du consommateur de masse.
Dentelle d’or mesurée, Agramant
A propos de l’exposition:
Le projet présentera plus de 300 œuvres créées en Russie et en Europe occidentale aux XVIIIe et XXIe siècles. - Des premiers échantillons de dentelle métallique pour un costume de la plus haute noblesse à des interprétations modernes de l’art coqueluche dans l’esprit du «gothique chic» et des projets expérimentaux de designers contemporains.
L’exposition est située dans sept halls VMDPNI, sur une superficie de 600 mètres carrés. m. Les musées les plus importants participent au projet, notamment la galerie nationale Tretiakov, la réserve de musée national de Tsaritsyno, le musée du domaine de Moscou Ostankino, le musée de VA Tropinin et les artistes de son temps à Moscou et la galerie des Trois siècles», ainsi que des collections privées. «Fondation Alexandre Vassiliev», qui fournissait une trentaine d’exemples parmi les plus rares de dentelles, d’accessoires et de costumes à la mode en Europe occidentale et en Russie.
Costume urbain de la femme dans le "style russe". Russie. Fin 19ème-début 20ème siècles De la collection de VMDPNI
Une attention particulière est accordée aux costumes, sous-vêtements et accessoires de différentes périodes de l’histoire, notamment: échantillons de dentelle de l’école Mariinsky, fondée à Saint-Pétersbourg en 1883 par SA Davydova, robes de soirée et de thé de style Art nouveau, matines (matinées françaises) du XIXe siècle - vêtement féminin du matin composé de la dentelle la plus fine combinée à de la soie, conçu pour la lecture au lit, des bas français filtrants et des jarretières avec des coutures délicates (non apparié, car la dame remettait un bas à son inspecteur à sa demande), une fan de chinoiserie de la collection ministre de la Culture de l’URSS, EA Furtseva - la seule qui a survécu miraculeusement dans son appartement, des robes des Maisons de Mode de la France et de l’URSS des années 1960 et 1980 et bien plus encore. L’exposition est complétée par des accessoires du XIXe siècle: une variété de ventilateurs, d’instruments musclés, de gants, de jumelles, de flacons de parfum et d’autres objets. Derrière chacune des pièces d’exposition s’ouvre non seulement la “provenance”, mais aussi l’histoire de toute une époque.
L’éventail de la fin du 19ème siècle (dentelle de Pointillas), pr-in Russie-France
Plus d’une centaine d’articles des magasins seront présentés par VMDPNI. La place centrale parmi eux est occupée par les panneaux de dentelle des années 1930-1960 avec des sujets sociopolitiques. Il n’existe nulle part ailleurs dans le monde d’analogues de la fabrication de la dentelle "idéologisée", avec des compositions de parcelles uniques, appelant à la construction d’une nouvelle vie: organisation de fermes collectives, développement de l’industrie, exploration spatiale.
Outre de nombreux exemples de dentelle, l’exposition présentera des peintures du XVIIIe au XXe siècles, des photographies rares, des graphiques et des actualités reflétant le symbolisme et l’utilisation de la dentelle à différentes époques de l’histoire russe et étrangère.
Une attention particulière est accordée aux chefs-d’œuvre de la peinture de la collection de la Galerie nationale Tretiakov - des images féminines en dentelle représentées sur les toiles de KP Bryoulov, NI Argounov, VG Khudyakov, NN Ge, GS Sedova, Yu I. Pimenova, ainsi que comme le fameux “Espagnol en blanc” de NS Goncharova et “The Lacemaker” de VA Tropinin.
Les amateurs de publications sur papier glacé seront intéressés de voir à quoi ressemblaient les magazines de mode les plus célèbres il y a 150 ans. Par exemple, des «autocollants» colorés - des lithographies des magazines Bazar de 1885-1889, illustrant la mode pour les femmes qui vont assister à une exposition, à un opéra ou à une station balnéaire.
À la fin de l’exposition, les spectateurs verront les objets radicaux d’Olga Berg, dont l’esprit rebelle tourne autour de l’idée des possibilités de l’ancienne technologie de la dentelle aux fuseaux.
A propos de l’exposition:
L’exposition est conditionnellement divisée en sept blocs thématiques, reliés entre eux: l’apparition de la dentelle, l’émergence de l’artisanat, le triomphe de la dentelle - mode du XIXe siècle, le boudoir, la dentelle en URSS dans les années 30 à 50, la dentelle dans les maisons modèles et Design soviétique 60-70- x., Projets spéciaux sur le design moderne, la mode et des projets expérimentaux.
Certains jours, les visiteurs assisteront à des spectacles au cours desquels des filles de dentelle dans l’espace d’exposition tisseront des panneaux originaux.
A propos de projets supplémentaires sur le salon:
Des projets spéciaux distincts sont également prévus avec les plus grandes institutions et musées du monde, tels que le Victoria and Albert Museum à Londres et le Museum of Applied Arts (MAK) à Vienne, des centres culturels dans des ambassades étrangères à Moscou, de grandes universités et des historiens de la mode. et des designers célèbres, parmi lesquels Alexander Vasiliev et Olga Berg. L’exposition comprendra également un programme d’événements à grande échelle, dont les informations seront publiées sur le site Web et sur les réseaux sociaux du Musée.
Ce projet est l’événement central de l’Année de la dentelle dans le cadre du programme stratégique «La propriété de la Russie. Le Musée des arts décoratifs, appliqués et folkloriques de Russie». Traditions for the Future ”visait à développer et à soutenir l’artisanat russe.
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