Exposition d’œuvres de Viktor Psarev "Artiste et temps" Automatique traduire
с 28 Апреля
по 16 МаяРоссийская академия художеств
Пречистенка, 21
Москва
L’Académie russe des arts présente une exposition d’œuvres de l’artiste du peuple de Russie, membre correspondant de l’Académie russe des arts Viktor Panteleevich Psarev "L’artiste et le temps". L’exposition rétrospective comprendra plus d’une centaine de peintures et œuvres graphiques créées par l’auteur entre 1985 et 2021.
Le travail du maître, imprégné du véritable amour de la Patrie et du patriotisme, inspire l’espoir que le lien entre les générations ne sera pas interrompu. Tels sont les objectifs fixés par les maîtres du studio du nom de NB Grekov, dont l’artiste depuis 1980 est VP Psarev.
Victor Panteleevich Psarev est né en 1950 dans la ville de Léninogorsk. Après avoir déménagé avec ses parents à Ust-Kamenogorsk, il a commencé à suivre des cours à l’atelier d’art du Palais des Pionniers. Là, son premier professeur de dessin et de peinture fut EN Godowsky, dont le futur artiste apprit non seulement les bases de l’art, mais aussi une vision particulière et curieuse de la vie. Après avoir été diplômé d’une école d’art d’Alma-Ata et avoir servi dans l’armée, en 1974, l’aspirant peintre est entré à l’Institut d’art de Moscou du nom de VISurikov, où il a étudié à l’atelier de l’artiste du peuple de l’URSS, académicien de l’Académie russe de Arts Tair Salakhov. Sous la direction de Salakhov, le jeune maître a tenu sa première exposition à l’Académie russe des arts. Au total, Psarev en avait plus de quatre cents.
VP Psarev a une large gamme créative. L’artiste s’intéresse aux événements historiques et militaires, aux histoires sur la vie et l’œuvre de ses contemporains, ainsi qu’aux thèmes moraux, religieux, philosophiques et bibliques. Parmi les œuvres les plus connues: le diorama «Traversée centrale sur la Volga» dans le musée-panorama «Bataille de Stalingrad» à Volgograd, «Soir» (1977), «Portrait d’un jeune soldat» (1981), «Mémoire. 9 mai "(1978-1985), triptyque" Heart Wounds "(1989)," For the Russian Land "(1991)," Motherhood "(1994)," The Artist and Time "(2004) et bien d’autres. Le thème de la Mémoire a été et reste le thème principal de l’œuvre de l’artiste.
Alors qu’il était encore à l’institut, Viktor Panteleevich a conçu une série d’œuvres sur le thème "Mémoire" (1988-2012), pour lesquelles il a obtenu en 1997 un diplôme de l’Académie des Arts de Russie. Il a été inspiré par un complot qui est proche de tous ceux qui vivent en Russie - les souvenirs de la guerre. Une fois que l’artiste a lu que les jeunes gens avaient planté un jardin entier, nommant chaque arbre en l’honneur du soldat décédé de la Grande Guerre patriotique. C’est ainsi qu’est né le tableau, intitulé «Le jardin de la mémoire», dans lequel le garçon examine attentivement les portraits de soldats morts à la guerre. La toile "Dialogue" - qui fait partie du triptyque "Blessures du cœur" - a été dédiée par l’artiste à la jeunesse russe contemporaine. D’une part, le tableau représente des représentants des soi-disant informels, d’autre part,les soldats de la guerre passée, ainsi que du récent conflit - afghan ou tchétchène -. Ce contraste saisissant soulève la question dans l’âme du spectateur: les guerriers décédés sont-ils un exemple héroïque pour notre jeunesse?
Une étape importante dans le travail de Viktor Psarev a été le travail de reconstruction du décor pittoresque de la cathédrale du Christ-Sauveur à Moscou. Les impressions de la restauration du temple ont formé la base du tableau "Les patriarches de Moscou et de toute la Russie", qui a continué le thème de la mémoire.
La galerie de portraits de l’artiste présente des images de Vladimir Vysotsky, Andrei Tarkovsky, Alexander Solzhenitsyn, Joseph Brodsky et Vasily Shukshin de la série Sons of Russia (1988-2017), ainsi qu’un certain nombre d’images d’amis et de parents de l’artiste, qui seront présenté dans l’exposition.
L’attention du spectateur sera sans aucun doute attirée par les paysages du maître, réalisés au cours de ses nombreux voyages - la nature de sa terre natale, sa nature primordiale dans les œuvres "Steppe", "Cerise", "Dernier rayon", série pleine de soleil "Italie "," Santorini "" et autres.
Le monde artistique de Viktor Psarev est imprégné de l’idée de la relativité du temps. Le sens caractéristique de l’auteur de l’unité de l’histoire, des destinées historiques et humaines s’incarne dans le caractère de l’espace figuratif de ses œuvres, l’interprétation picturale, les techniques de composition qui créent les associations les plus riches. L’artiste est profondément préoccupé par le sort des générations qui ont survécu aux cataclysmes de l’histoire russe au début du XXe siècle. Soulevant de nombreuses questions importantes, abordant les couches essentielles de l’histoire russe, l’exposition deviendra un sujet de réflexion sérieux.