Exposition "Dessin Educatif" Automatique traduire

L’exposition "Dessin éducatif" est dédiée au 10e anniversaire de la création d’un atelier de peinture monumentale par l’artiste national de Russie, académicien de l’Académie des arts de Russie, professeur Alexander Kirovich Bystrov à l’Institut universitaire de peinture de Saint-Pétersbourg, Sculpture et architecture du nom de I. E. Repin à l’Académie des Arts de Russie. L’exposition est basée sur des dessins d’étudiants des cours III, IV, V et VI, ainsi que d’assistants formés à l’atelier. Ces œuvres présentent diverses tâches pédagogiques: des études à deux et à trois figures d’un modèle de nu, des dessins plus grands que nature et des portraits en costumes, à des croquis préparatoires à des projets de diplôme.

C’est dans le dessin pédagogique, qui est à la base de l’enseignement artistique artistique, que les attitudes pédagogiques de l’atelier de AK Bystrov se sont manifestées dans la plus grande mesure. Établie à l’Académie impériale des arts et héritée de l’Institut de peinture, de sculpture et d’architecture I. Repin, la tradition de l’enseignement du dessin en tant que discipline universelle dépourvue de spécialisation a cessé de répondre aux exigences du temps. Le premier artiste monumental de Saint-Pétersbourg, Alexander Bystrov, s’est tourné vers la recherche d’autres moyens. En pratique, il a prouvé l’efficacité des idées qu’il avait proposées avec ses œuvres monumentales. AK Bystrov est l’auteur de plus d’une douzaine de compositions en mosaïque et vitrail pour les stations de métro de Saint-Pétersbourg, de peintures murales de la cathédrale restaurée du Christ-Sauveur à Moscou et de la cathédrale Znamenski à Koursk, ainsi que de nombreux panneaux pour bâtiments publics à Saint-Pétersbourg.

Après avoir dirigé l’atelier personnel au cours de l’année universitaire 2008/2009, Alexander Bystrov a défini l’orientation principale du processus d’apprentissage: "maîtriser les lois de la monumentalité en tant que tâche créative". L’essence de cette technique est d’intégrer des tâches à orientation professionnelle à la structure de la discipline «Dessin» sans nuire à sa vocation académique. Pour atteindre l’objectif fixé, Anna Ivanovna Denderina, professeure agrégée du département de dessin, a développé un ensemble spécial de tâches de formation qui ont été intégrées avec succès dans le programme existant, conformément au dessin de l’Institut IE Repin.

L’exposition présente notamment des dessins de la tête et des figures d’une personne plus grande que nature, en train de créer quels étudiants sont formés pour travailler avec un grand format. Dans de telles tâches, le modèle est souvent représenté sur un fond noir, foncé ou contrasté. Cela est nécessaire pour révéler la dominance de la silhouette ponctuelle sur la modélisation du volume interne.

Pour améliorer la composante rythmique, des environnements supplémentaires (draperies, natures mortes, formes en plâtre, images imprimées) liés au thème de la mission sont inclus dans les paramètres éducatifs. Dessins complexes et thématiques de groupes de figures, dessins de forme géométrique non standard (cercle, ovale ou tympan), utilisation d’un horizon bas et d’un "espace en bas-relief" préservant l’impression de planéité d’une surface picturale - tout cela rapproche l’étude des problèmes de la peinture murale.

Outre l’utilisation de matériaux graphiques classiques du dessin (sanguine, sépia, sauce, crayon) dans l’atelier de peinture monumentale de AK Bystrov, les tâches de formation polychrome sont réalisées en trois, quatre ou cinq couleurs, y compris les peintures à la tempera, car C’est dans cette technique que, en règle générale, les artistes interprètent en carton des images préliminaires grandeur nature d’œuvres monumentales futures.

Une compétence essentielle pour les monumentalistes est la capacité de représenter la figure d’une personne dans n’importe quelle position en fonction de l’idée, ce qui est fourni non pas en copiant ce qu’il a vu, mais en construisant librement la forme sur la base des connaissances scientifiques. La mesure dans laquelle cet objectif a été atteint peut être jugée par la manière dont les élèves réalisent des dessins de composition selon leur imagination, ainsi que des croquis préparatoires à de futurs travaux de qualification - mosaïques, peintures murales, vitraux.

Immédiatement après l’obtention de leur diplôme, les jeunes artistes sont impliqués dans le travail actif des monumentalistes, participant à de grands projets et les dirigeant parfois, démontrant ainsi l’importance et la pertinence de l’adaptation de postulats éducatifs familiers aux tendances de l’art monumental moderne. Cette exposition est dictée par le désir de partager avec le grand public et la communauté professionnelle les résultats des activités éducatives et créatives de l’atelier, ainsi que de familiariser les amateurs d’art avec des jeunes talentueux qui s’engagent dans la voie épineuse de l’artiste monumental.

Les reportages photographiques de Pavel Valeryevich Dolganov aident les visiteurs de l’exposition à découvrir l’atmosphère créative de l’atelier, à voir les jeunes visages spirituels des futurs artistes monumentaux, qui révèlent le processus de création de dessins et de productions éducatives aux visiteurs de l’exposition.

Grâce à l’appui du recteur de l’Institut Repin, académicien de l’Académie des arts de Russie, Semyon Ilitch Mikhaïlovski, un manuel pédagogique d’AI Denderina intitulé «Le dessin pédagogique dans l’atelier de peinture monumentale» a été publié à présenté à l’exposition.

Le texte est rédigé sur la base d’un article de AI Denderina.