Exposition "Artistes du Tatarstan:
l’image de Syuyumbike - la dernière reine du khanat de Kazan à la veille du 500e anniversaire de sa naissance" Automatique traduire

L’exposition "Artistes du Tatarstan: l’image de Syuyumbike - la dernière reine du khanat de Kazan à la veille du 500e anniversaire de la naissance", dédiée à la République du Tatarstan et provenant de la collection du Musée national des beaux-arts de la République du Tatarstan et des peintures d’artistes du Tatarstan, présente pour la première fois l’image légendaire de Syuyumbike dans un seul espace d’exposition. La date de naissance de la reine n’est pas connue avec certitude; Selon certaines sources, elle serait née vers 1516. Syuyumbike est la fille du Nogai Khan Yusuf Bey, l’arrière-arrière-petite-fille du fondateur de la Nogai Horde Idegei.

Le temps de sa vie à Kazan Khan est 1535 - 1551. Le destin de la reine est devenu un symbole de l’âge d’or du passé historique du peuple tatare. Son image est recouverte de symbolisme, de légendes, de mythes et de traditions, auxquels il est associé sont les idées sur la vraie beauté de la femme tatare, sur la maternité et sur l’amour de la patrie.

L’image de Syuyumbike est un thème qui, à l’époque de la Russie tsariste et de la période soviétique, était étroitement lié à l’idéologie. L’année la plus marquante de l’histoire du peuple tatare a été 1552, époque de l’effondrement du khanat de Kazan, qui a entraîné pendant de nombreux siècles et l’oubli des valeurs spirituelles. Néanmoins, dans l’art russe, à la suite de l’intérêt pour l’histoire russe, des toiles sont apparues dédiées aux pages de campagnes et de conquêtes, aux personnalités vivantes des khanats et des états qui existaient jadis sur le territoire de la Russie (VG Khudyakov “La reine captive Suyumbike laissant Kazan ”, 1870, Musée d’art d’Oulianovsk). Dans les années 1920 et 1930, l’intérêt pour l’histoire nationale réapparut dans l’art de Kazan (II Knyazkov, «L’entrée d’Ivan le Terrible dans le Kremlin de Kazan»).

Le XXe siècle a dicté d’autres valeurs et priorités: jusqu’à la fin des années 1960, dans les œuvres des artistes du Tatarstan, le thème national et l’histoire nationale étaient voilés au niveau de l’ethnographie et du type. Des images de la tour Syuyumbike - symbole architectural de Kazan, des paysages urbains de Kasimov (le dernier refuge de la dame renversée) - ont trouvé leur place dans les peintures de AI Trapitsyn, SO Lyvin, VV Anyoutin, RA Gilazov, GL Eidinova.

Les oeuvres de Ch. Akhmarov, BI Urmanche, IK Zaripov, AI Tumashev, KA Nafikov, RM Vakhitov, novateur à l’époque, figurèrent dans le panorama de la peinture historique du Tatarstan dans les années 1970 et 1980. Pour ces maîtres, l’atmosphère même de respect pour l’histoire devint décisive pour choisir leur voie dans l’art. La découverte de la Kazan du khan à travers l’image de Syuyumbike a été faite par Bucky Urmanche dans le portrait sculptural de la reine, qui ne s’est jamais éteint, ou dans son travail graphique (collection du Musée Pouchkine de la RT).

Ildar Zaripov. Syuyumbike

L’est de l’Asie centrale a laissé une empreinte sur l’art de RM Vakhitov. Les techniques de stylisation artistique sous l’archaïque des miniatures orientales se manifestent par la planéité de la composition, la localité et l’ouverture des taches de couleur, l’absence de ligne d’horizon. Une nouvelle étape dans la compréhension du thème national commence au tournant des années 1980 et 1990. Le travail de FG Khalikov commence par l’étude des antiquités, de l’histoire des Tatars. Les œuvres de l’artiste se caractérisent par leur authenticité, par un développement détaillé du thème et par leur style proche des traditions de la peinture historique russe (I. Repin, V. Surikov).

L’attrait moderne pour l’image de Syuyumbike est dirigé à travers le prisme du langage conditionnel postmoderne de la soi-disant «avant-garde musulmane», l’abstractionisme, le conceptualisme, les techniques primitives, l’esthétique de l’art du shamail. Des maîtres tels que EG Golubtsov, Sh. M. Shaidullin, RA Kildibekov, AR Iliasova, RA Kildibekov, FR Valiullin, M. Sh. Khaziev, travaille dans cette veine. VP Arshinov, RG Shamsutdinov, N. Nakkash, Z. Biktasheva.

L’exposition est ouverte jusqu’au 26 septembre 2016.