Expositions "Trésors d’art de Russie" Automatique traduire

Le 14 novembre, Moscou a inauguré un nouvel espace d’exposition unique, le «Centre des arts», créé avec la participation du petit-fils de Muse Salvador Dali, Gala. Grâce aux dernières technologies, le musée crée une synergie d’hologrammes combinant la perception visuelle, cinétique, sonore et intellectuelle d’oeuvres d’art classiques.

L’ouverture du «Centre des arts» a été marquée par une exposition et une exposition de beaux-arts russes par les plus grands maîtres du passé: «Les trésors artistiques de la Russie». La concentration de chefs-d’œuvre par mètre carré est si élevée que l’exposition promet d’être non seulement un événement culturel remarquable dans la capitale, mais également un choc personnel, même pour le public le plus sophistiqué. De plus, ces peintures n’ont jamais été exposées dans des musées et n’ont pas été montrées au grand public.

L’exposition est financée par le Fonds de la cathédrale du Christ-Sauveur, le ministère de la Culture de la Fédération de Russie, le département des médias et de la publicité de la ville de Moscou, le département de la politique nationale, des relations interrégionales et du tourisme de la la ville de Moscou, le département de la culture de la ville de Moscou. Le commissaire de l’exposition est Andrian Melnikov, collectionneur, galeriste et membre de la Confédération internationale des antiquaires et des marchands d’art.
(CINO A).

L’exposition de l’exposition «Trésors artistiques de la Russie: des icônes à l’art moderne. Le meilleur des collections russes ”est vraiment unique. Collectionneurs, experts et connaisseurs d’art se sont réunis pour un projet noble et à grande échelle.

Pendant de nombreuses années, les toiles des plus grands maîtres russes ont été soigneusement dissimulées, car se sont succédé les cataclysmes historiques: Première Guerre mondiale, révolution, émigration, répression, Seconde Guerre mondiale, périodes instables. Au moment de l’exposition, les chefs-d’œuvre vont enfin sortir de l’ombre et les visiteurs auront une occasion unique de contempler une collection d’une telle valeur.

Le titre de l’exposition - «Trésors artistiques de la Russie» - fait référence à l’un des plus grands périodiques du passé consacré à l’art russe. Le magazine du même nom a été publié avant la révolution à l’initiative de la Société impériale pour l’encouragement des artistes. Les représentants les plus en vue de la culture de cette époque, écrivains, artistes et philanthropes se sont unis pour publier le magazine. Ils ont proclamé comme objectif le regain d’intérêt pour le patrimoine des anciens maîtres russes, le développement de la culture artistique et l’attrait des masses pour la sphère de l’art.

Après plus de cent ans, le cercle des collectionneurs russes a poursuivi le travail des associations artistiques et éducatives au tournant des XIXe et XXe siècles, interrompu par des événements historiques.

Plus de trois cents expositions attendent le public, y compris les plus célèbres toiles des artistes les plus célèbres: Vasnetsov, Nesterov, Shishkine, Levitan, Kouindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin. Sans aucun doute, le luxe de l’intérieur appartenait à des représentants de la famille impériale et à de brillantes familles nobles chéries et transmises de génération en génération, ainsi qu’à de précieuses icônes qui, après presque un siècle d’errance, rentraient chez elles pour se présenter devant le public. dans toute sa splendeur..

Bien entendu, l’exposition est à même de surprendre le public non initié et sophistiqué. Grâce à l’approche non académique de la démonstration d’expositions académiques, l’espace d’exposition ne ressemble pas du tout à un musée. Le petit-fils des muses de Salvador Dali, Gala, le designer et architecte Julien Boaretto a contribué à rendre l’espace harmonieux.

Les technologies novatrices, introduites harmonieusement dans l’exposition de l’exposition, ont propulsé la culture de la contemplation de l’art à un niveau supérieur: désormais, l’éclairage et l’accompagnement sonore des peintures aident le public non seulement à absorber de nouvelles connaissances, mais aussi à quitter l’exposition, choquée. au coeur.

Photos: Sergey Smirnov