Décollage en direction du graphisme Automatique traduire
с 24 Ноября
по 8 ЯнваряВыставочный комплекс ВДНХ
проспект Мира, домовладение 119, ВДНХ
Москва
Le 24 novembre 2017 à VDNH, une exposition présentant les gagnants du projet dans le domaine de la culture moderne «RISE» dans la direction du «Design graphique» s’ouvrira. Les candidatures au concours ont été acceptées du 30 août au 1er octobre 2017.
Les lauréats du nouveau concours ont été déterminés par le conservateur de la direction «Graphic Design», enseignant, directeur de l’école de police et de typographie de l’auteur, Tagir Safaev. Ils sont devenus les auteurs de deux applications de groupe:
- - les étudiants de quatrième année de l’Ecole supérieure de presse et de médias de l’Université polytechnique de Moscou, Yegor Golovyrin, Valery Elounine, Varvar Goncharov, Veronik Karzakov et Alexander Korsakov, avec le projet "WATCH ON SOAP";
- - Diplômé de l’Université technique d’État de Moscou. NE Bauman, Roman Kuznetsov, concepteur d’interfaces et d’effets vidéo, et diplômé de la British Higher School of Design, artiste, photographe, graphiste et commissaire Alexei Partola, avec le projet «CHERCHEZ-LE PARTOUT».
Le concept de l’exposition "AWAY ON THE SOAP" repose sur l’interprétation de proverbes et de colloques russes célèbres. Les unités phraséologiques familières de l’enfance prennent la forme de compositions tridimensionnelles de lettrage et de reliefs. Toutes les pièces sont créées à partir de matériaux russes traditionnels - du savon à lessive, qui vous permet d’imiter de manière convaincante le style de la taille de la pierre blanche.
«La création du concept«WATCH ON SOAP»a commencé par la recherche d’équipements et de matériaux au caractère inhabituel et aux qualités plastiques intéressantes», commentent les auteurs du projet.
«Dans la tradition russe, le phénomène, qui s’appelle maintenant lettrage, a existé de deux manières: sur le plan - sous la forme de lettres ornées dans des manuscrits, et en volume - dans l’architecture, des sculptures de temples en pierre blanche. Dans l’espace de l’exposition, nous nous sommes tournés vers le lettrage en trois dimensions, sans nous limiter aux traditions de la gravure en relief et avons décidé de faire des expériences audacieuses.
Pourquoi du savon? Nous voulions placer du matériel ménager familier pour tous dans l’espace insolite de l’exposition. Le savon a son propre caractère et ses qualités plastiques intéressantes, ce qui nous a permis de travailler librement avec la forme, le volume et la technique.
L’objet central de l’exposition est la sculpture cubique. Tout est littéral ici: cousu sur du savon. L’expérience de la forme et des significations se poursuit: tout le monde connaît les proverbes et les proverbes, comme le savon, qui viennent de la vie et du changement russes, s’attachant littéralement au matériau. L’exposition invite les spectateurs à rejoindre le jeu avec des lettres, pour cela un autre objet est fait - "tag".
Le projet «RECHERCHER IL N’EXISTE nulle part» s’inspire des souvenirs d’enfance des auteurs concernant la recherche d’objets de valeur dans l’herbe, qui sont progressivement devenus une recherche créative de l’idée russe en tant qu’image. Un spectateur curieux dans le fourré de mousse sera capable de reconnaître les symboles en germination de l’écriture ancienne russe. Selon les auteurs, le projet est très optimiste, car la recherche d’une idée russe est toujours pertinente, continue et enthousiasme sincèrement chaque Russe.
Le commissaire Tagir Safaev à propos du concours et de l’exposition "LETTRES RUSSES":
«Une image ne peut pas être calculée et décomposée, elle ne peut être transmise qu’en capturant son esprit. Les lettres russes ont également une image, et la trouver n’est pas si simple, vous devez donc être un artiste et ressentir la nature de l’alphabet cyrillique. L’alphabet russe est étroitement lié à la culture, à l’histoire de la Russie et à la subtilité qu’ils appellent l’esprit russe. Travaillant avec les polices de caractères, les lettres en mode de recherche créative avec différents matériaux sont en plein essor à Moscou depuis deux bonnes décennies. Il n’est pas surprenant que l’événement, qui a d’abord suggéré un thème commun: «Ville, typographie, police de caractères», après de longues discussions, a donné lieu à un concours de projets appelé «lettres russes». Ce nom est ambigu et volumineux, exactement comme nouveau et inattendu selon les besoins. ”
Les projets des lauréats en matière de conception graphique seront présentés dans le pavillon n ° 16 Hydrometeorology à VDNH du 24 novembre 2017 au 8 janvier 2018.
RÉFÉRENCE
Le projet «TAKEOFF» a été lancé à VDNH le 21 mai 2016. Ses principaux objectifs sont la découverte de nouveaux noms et le soutien de jeunes professionnels dans le domaine de la culture moderne. Dans le cadre du projet, les jeunes auteurs ont la possibilité de concrétiser leur idée créative et de participer à l’exposition à VDNH. Les lauréats du concours travaillent sous la direction de commissaires expérimentés et, au cours du projet, se familiarisent avec la technologie d’organisation et de réalisation de projets d’exposition. Lors de la première saison du projet TAKEOFF, cinq lauréats ont été sélectionnés et cinq expositions ont été organisées sur la base des résultats d’un concours ouvert. Le site du projet était l’avion Yak-42, installé sur Industry Square à VDNH, qui s’est transformé en salle d’exposition. Plus de 24 000 personnes ont visité cinq expositions du projet «TAKEOFF». Lors de la deuxième saison, le concours TAKEOFF s’est déroulé dans cinq domaines: art contemporain, design graphique, mode, photographie et art vidéo. Les expositions de projets ont lieu sur deux sites. Il s’agit du pavillon n ° 16 Hydrometeorology, qui a ouvert après réparation, et qui a déjà accueilli l’exposition de jeunes photographes VDNKh. Reconstruction "(07/13/17 au 10.09.17, organisée par Mikhail Rozanov) et qui accueillera l’exposition des lauréats de la direction de la conception graphique, ainsi que l’avion Yak-42, qui a accueilli l’exposition du gagnant de la concours dans la direction de l’art contemporain - installation d’Ekaterina Choporova “Field” (29/09/2017 - 05/05/2017, organisée par Joseph Backstein).