Noon. Summer. 1917 Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin – Noon. Summer. 1917
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Peintre: Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin
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Nous voyons une toile grandiose. L’artiste a su dépeindre la Russie paysanne contemporaine. Il émerge comme d’une brume merveilleuse. Il est impossible de couvrir l’ensemble du territoire d’un seul coup d’œil, tant il est vaste. L’artiste regarde les champs, les collines, les rivières et les bois depuis une grande hauteur, il semble planer avec les oiseaux. De là, Petrov-Vodkin contemple la Russie.
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Description du tableau "Noon" de Kuzma Petrov Vodkin
Nous voyons une toile grandiose. L’artiste a su dépeindre la Russie paysanne contemporaine. Il émerge comme d’une brume merveilleuse. Il est impossible de couvrir l’ensemble du territoire d’un seul coup d’œil, tant il est vaste.
L’artiste regarde les champs, les collines, les rivières et les bois depuis une grande hauteur, il semble planer avec les oiseaux. De là, Petrov-Vodkin contemple la Russie. Les détails du paysage alternent. Une image succède à l’autre. Les gens vivent et travaillent dans ce vaste pays.
Il n’y a pas de tracé croisé sur cette toile. Les phénomènes et les actions qui ne sont pas liés entre eux de l’extérieur sont combinés ici. Le spectateur voit les particularités de la vie paysanne. Toutes ses phases, de la naissance à la mort, passent devant nous. Si nous prenons un individu, tous les événements se produisent en séquence. Mais lorsque nous regardons la vie d’une immense nation, tous les événements se produisent simultanément.
L’artiste ne dépeint pas un seul village, mais la terre dans son ensemble, habitée par un peuple. C’est pourquoi il s’écarte de la réalité extérieure. Le peintre regarde la terre d’en haut. Mais les personnes sont représentées non pas d’en haut, mais de côté. Les gens ne sont pas du tout liés par l’action. Mais ils sont tous unis par la couleur et l’échelle grandiose. Les teintes vives des robes de chambre et des robes d’été s’harmonisent avec les couleurs douces de la terre. La couleur est caractéristique du peuple qui habite ce vaste territoire.
Les couleurs du tableau sont légèrement atténuées. Ils impressionnent par leur pureté et leur finition mate particulière. Probablement, cette création pourrait être une peinture murale de caractère monumental.
L’artiste déploie dans ce chef-d’œuvre l’immense thème de la Russie. Il dépeint la maternité, l’amour, la vie quotidienne et la mort. Il est toujours midi en Russie. Ce que nous voyons devant nous n’est pas la réalité que l’artiste voit de haut ou de côté. C’est une sorte de conte de fées dans lequel le monde se transforme.
COMMENTAIRES: 1 Ответы
Это замечательная работа. Как где-то писалось, художник увидел целый мир труда сквозь ветку простой малиновки.
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Au premier plan, une activité agricole intense se déroule. Plusieurs figures humaines sont impliquées dans la récolte de fruits, probablement des pommes, dont la couleur jaune vif contraste avec le vert prédominant du paysage. On distingue des hommes et des femmes, vêtus de couleurs vives, participant à cette tâche collective. Une charrette, tirée par un animal, semble chargée de fruits, témoignant du travail accompli.
Un chemin sinueux traverse la pente, reliant les différentes zones de lactivité. Au milieu de la scène, un groupe plus important de personnes se rassemble, peut-être autour dun point de rencontre ou dune pause dans le travail. Latmosphère semble animée, presque festive, malgré la présence de silhouettes figées dans leffort.
Plus loin, sur le versant opposé, on aperçoit une habitation, à peine esquissée, semblant sintégrer harmonieusement au paysage. Larrière-plan est constitué dune chaîne de montagnes lointaines, aux contours flous, contribuant à limpression dimmensité.
Lensemble de la scène dégage une sensation de chaleur et d’abondance. Les couleurs vives, le jeu dombre et de lumière, et la disposition des figures suggèrent une œuvre empreinte d’optimisme et de vitalité. On pourrait y déceler une célébration de la nature et du travail paysan, une ode à la fertilité de la terre et à la communauté humaine. Limpression est celle dun instantané de vie, capturé avec une force expressive et une sensibilité particulière. Les formes sont simplifiées, les contours légèrement flous, renforçant limpression dune scène baignée de lumière et de mouvement.