Netherlands – Diptych of Guilelmus Scultetus – The death Part 4

Lanalyse de cette œuvre révèle une représentation puissante et macabre de la mortalité. On observe au centre une figure squelettique, drapée dans un simple tissu blanc, se tenant debout avec une posture à la fois fragile et menaçante. Le crâne, clairement visible, domine le visage et symbolise lanéantissement physique.
Lartiste a choisi de placer cette figure au sein dun paysage lointain, à peine esquissé, où une lumière diffuse éclaire un horizon vague. Cette distance renforce limpression duniversalité du sujet : la mort nest pas confinée à un lieu précis, mais sétend à lensemble du monde.
Deux banderoles, lune blanche et lautre brun foncé, encadrent la composition. Elles portent des inscriptions en latin, probablement des citations relatives à la mort et à la fugacité de la vie. Leur position en arc de cercle suggère un destin inéluctable, une spirale vers la fin.
En bas à gauche, un coffre sombre et imposant se dresse, contrastant fortement avec la pâleur du squelette. Il pourrait symboliser les biens matériels, les possessions terrestres que la mort rend vaines. À droite, un objet évoquant une lanterne ou un flambeau, partiellement dissimulé, suggère peut-être la lumière de la connaissance, ou bien ironiquement, la fin dune illumination.
Lensemble de la composition est empreint dune solennité austère. Le jeu de clair-obscur souligne le caractère spectral de la figure centrale, tandis que labsence de détails narratifs se concentre sur lévocation de linéluctabilité de la mort. Lœuvre ne cherche pas à effrayer par la violence, mais plutôt à susciter une contemplation mélancolique sur le cycle de lexistence et la fragilité de la condition humaine. On ressent une méditation profonde sur le temps qui passe et la vanité des choses terrestres.