#19374 Marsden Hartley (1877-1943)

Lœuvre nous présente un paysage montagneux, traité dune manière qui privilégie la couleur et la forme plutôt quune représentation naturaliste précise. En premier plan, une végétation luxuriante, dominée par des touches de rouge vif, suggère un écosystème riche et vibrant. Cette bande végétale, aux couleurs chaudes et variées, sert de socle à la composition.
Au-dessus, la masse principale de lœuvre est occupée par une chaîne de montagnes. Lartiste a choisi une palette de bleus et de violets pour rendre latmosphère particulière de ces reliefs. Le jeu dombres et de lumières, obtenu par des aplats de couleur plutôt que par un modelé traditionnel, crée une impression de profondeur et de mystère. On perçoit des zones rosées sur les flancs de la montagne, comme si une lumière du soir y était capturée.
Le ciel, dun bleu pâle, est parsemé de quelques nuages blancs, esquissés avec une touche rapide et aérienne. Ces nuages, bien que peu nombreux, contribuent à l’équilibre de la composition et à limpression despace.
Lensemble de la scène dégage une certaine mélancolie, voire un sentiment de solitude. L’absence de figures humaines renforce cette impression disolement. La monumentalité des montagnes, combinée à la palette de couleurs atténuée, invite à une contemplation silencieuse de la nature. Il y a un contraste subtil entre la vitalité de la végétation au premier plan et la froideur des montagnes en arrière-plan, un contraste qui pourrait évoquer la fragilité de la vie face à limmensité du monde. On peut également interpréter le tableau comme une méditation sur la permanence de la nature et la fuite du temps.