#19395 Marsden Hartley (1877-1943)

Lœuvre présente une composition abstraite dominée par une forme centrale, rappelant, par ses contours anguleux et sa structure verticale, une sorte de plante stylisée ou un bouquet déconstruit. Cette forme émerge d’un fond bleu indigo, dont la texture est marquée par des touches de pinceau visibles, créant un effet de profondeur et de mouvement subtil.
Le motif central est constitué dune alternance de surfaces noires et blanches, juxtaposées de manière à suggérer une tension dynamique. Ces surfaces sont interrompues par des touches de rouge, disposées en quatre cercles distincts, qui attirent immédiatement le regard et semblent agir comme des points focaux. Leur couleur vive contraste fortement avec la palette plus sombre et uniforme du reste de l’œuvre.
Lensemble dégage une atmosphère à la fois sombre et intense. Labsence de figures reconnaissables et la simplification des formes invitent à une interprétation ouverte. On peut y percevoir une expression de la souffrance ou de la lutte, les formes angulaires et les contrastes de couleurs évoquant un sentiment de malaise ou de conflit intérieur.
Cependant, la présence des touches de rouge, bien que limitée, apporte une nuance despoir ou de résistance. Elles pourraient symboliser la vitalité, la passion ou la volonté de survivre au sein dun environnement hostile. La texture vibrante du fond suggère également un potentiel de transformation ou de renaissance.
L’œuvre, dans son abstraction, semble explorer des thèmes universels liés à la condition humaine, tels que la douleur, la résilience et la recherche de sens. Elle interroge le spectateur sur sa propre interprétation, laissant place à une multitude de lectures subjectives.