#19368 Marsden Hartley (1877-1943)

Lœuvre présentée offre une plongée viscérale dans une forêt automnale, traduite par une palette de couleurs flamboyantes et une facture picturale énergique. On observe une profusion de troncs darbres, verticalement alignés, se dressant au-dessus dun sous-bois saturé de rouge, dorange et de brun. La lumière, bien que suggérée par des touches de jaune et docre, ne perce pas véritablement, mais semble plutôt incandescente, provenant de l’intérieur même de la composition.
Le trait est nerveux, fragmenté, presque convulsé, contribuant à une impression dintensité émotionnelle. Les contours des arbres sont flous, indistincts, se fondant dans la masse colorée environnante. Cette absence de définition claire, alliée à lopacité de la couche picturale, donne limpression dêtre pris au piège dans une étreinte végétale.
Au-delà de la simple représentation dune scène naturelle, l’œuvre semble explorer la thématique de la décomposition et de la transformation. Lautomne, par sa nature éphémère, est ici transfiguré en un spectacle de couleurs violentes et presque douloureuses. Le rouge dominant, souvent associé à la passion et à la vitalité, prend ici une connotation plus sombre, évoquant peut-être la perte, la finitude et le cycle incessant de la mort et de la renaissance.
Il est possible dy percevoir une certaine angoisse, une tension palpable qui émane de la densité de la composition et de lagitation des touches. L’artiste, en abandonnant la description réaliste au profit d’une interprétation subjective et expressive, invite le spectateur à ressentir, plus qu’à comprendre, l’atmosphère particulière de cette forêt automnale, symbole de transition et de mystère. La fondation noire, coupant net la composition, renforce cette impression denfermement et disolement.