hartley white flower c1917 Marsden Hartley (1877-1943)

L’œuvre présentée se caractérise par une composition minimaliste centrée autour dune unique fleur blanche, disposée dans un vase cuivré. L’artiste a choisi de simplifier les formes, réduisant la scène à ses éléments essentiels. La fleur, de pétales arrondis et légèrement irréguliers, est le point focal de lensemble. Son blanc immaculé contraste vivement avec le fond sombre et les teintes chaudes du vase.
Le vase lui-même, dune forme courbée et élégante, attire l’œil par sa couleur orangée, presque métallique. Il semble se poser sur une surface plane, suggérée par des touches de gris et de bleu, créant un effet de profondeur subtil.
Le fond est traité de manière abstraite, avec des aplats de bleu foncé et de gris, laissant transparaître une texture visible, témoignant de la matière picturale. L’absence de détails dans l’arrière-plan renforce limportance de la fleur et du vase, les isolant dans un espace indéfini.
On perçoit une certaine mélancolie dans cette scène. La singularité de la fleur, sa blancheur presque fragile, évoque une certaine vulnérabilité. Le vase, malgré sa couleur chaude, semble pesant, comme un symbole de confinement ou de protection.
Lensemble de la composition suggère une méditation sur la beauté éphémère et la solitude. Le choix dune seule fleur, loin de tout décor luxuriant, pourrait être interprété comme une réflexion sur lessence même de la beauté, dépouillée de tout ornement superflu. Il existe une certaine tension entre la lumière de la fleur et lobscurité du fond, un dialogue silencieux entre la vie et le néant, lespoir et la tristesse.