#19394 Marsden Hartley (1877-1943)

Lœuvre présente une scène nocturne dominée par des formes géométriques et une palette chromatique restreinte, privilégiant le bleu profond, le blanc et des touches de rouge vif. On distingue au centre un navire à voiles, esquissé avec une certaine imprecision, semblant naviger sur une mer agitée, représentée par des touches de bleu tourmentées.
Larrière-plan est structuré par dimportantes arches blanches, qui pourraient être interprétées comme des fenêtres ouvertes sur un ailleurs insaisissable, ou des symboles dune architecture onirique. Ces arches, disposées de part et dautre du navire, encadrent la scène et confèrent à lensemble une impression denfermement paradoxal, malgré louverture suggérée.
En haut, une lune blanche et un soleil rougeoyant coexistent dans un ciel nocturne, un contraste saisissant qui crée une tension visuelle. Le soleil, dune couleur intense, attire lœil et semble irradier une chaleur menaçante, voire une force destructrice.
Au premier plan, une forme organique, évoquant une bouche ouverte, semble surgir des flots. Cette représentation, à la fois inquiétante et fascinante, accentue le caractère angoissant de la composition. La présence de motifs oculaires dissimulés dans les vagues renforce cette impression de surveillance et de mystère.
Lensemble de lœuvre suggère un état émotionnel complexe, oscillant entre la peur, lespoir et lincertitude. Le navire, symbole traditionnel de voyage et daventure, apparaît ici vulnérable et isolé, confronté à des forces obscures et imprévisibles. La juxtaposition déléments naturels et géométriques, ainsi que le contraste de couleurs, contribuent à créer une atmosphère onirique et symbolique, laissant linterprétation ouverte à plusieurs lectures. Lœuvre invite à une réflexion sur la fragilité humaine face à linconnu, et sur la nature cyclique et parfois terrifiante de lexistence.