Two organ panel doors depicting the Fiery Serpents infesting the camp of Moses after the death of Aaron Palma il Giovane (Jacopo Negretti) (1548/50-1628)

Lœuvre présentée déploie un chaos visuel intense, un tumulte de corps et de figures plongés dans une obscurité menaçante. Nous voyons, dominant la composition, un relief montagneux sombre et abrupt, soulignant lisolement et la vulnérabilité des personnages. Un campement, visible au loin à gauche, suggère un lieu de refuge compromis, envahi par une menace insidieuse.
Lélément central est constitué dune multitude de serpents flamboyants, dépeints avec une vivacité alarmante. Ces créatures, dont les corps sinueux sont enlacés de flammes, se tordent et senroulent autour des figures humaines, symbolisant une invasion, une corruption, ou peut-être même une punition divine. Leur présence est partout : ils rampent sur le sol, senvolent dans le ciel, et semblent surgir de nulle part, rendant lespace saturé de danger.
Au premier plan, une figure masculine, nue jusquà la taille, se dresse avec les bras levés. Son expression, mêlée de désespoir et dappel à laide, attire immédiatement le regard. Il semble être un chef, ou du moins une figure dautorité, tentant vainement de repousser l’invasion. A sa droite, dautres personnages, hommes et femmes, sont représentés dans des postures de supplication, de douleur ou de terreur, certains déjà victimes des serpents. Leur nudité accentue leur fragilité et leur impuissance face à la menace.
À droite de la composition, une autre scène se déroule. Nous distinguons une figure féminine, drapée dans une robe rouge vif, assise sur un amas de corps. Elle semble être au centre dun autre foyer de tumulte serpentin. La posture de cette femme, plus contenue que celle de lhomme à gauche, suggère peut-être une acceptation résignée du sort, ou une tentative de maintenir un semblant d’ordre dans le chaos. L’ombre imposante d’une silhouette sombre, à sa droite, contribue à latmosphère doppression et de mystère.
Lutilisation dune palette de couleurs limitée, dominée par des tons sombres et terreux, renforcée par des touches de rouge flamboyant, crée un effet dramatique et oppressant. Labsence de lumière naturelle accentue le caractère nocturne et inquiétant de la scène.
Subtextuellement, lœuvre peut être interprétée comme une allégorie de la tentation, de la corruption, ou de la fragilité de lautorité humaine face aux forces obscures. Les serpents, souvent associés à la tromperie et au mal, représentent une menace insidieuse qui sinfiltre et corrompt la vie même. La scène, baignée dans une obscurité palpable, évoque un sentiment de désespoir et d’impuissance, soulignant la lutte de lhomme contre les forces qui le dépassent. La présence des pyramides au fond pourrait suggérer une perte, une chute ou un retour aux origines d’une civilisation en déclin. Le contraste entre la nudité et les vêtements, entre la force et la faiblesse, est également à remarquer, ajoutant une dimension psychologique à linterprétation de lœuvre.