Genesis Walter Girotto

Lœuvre présente une figure féminine centrale, dont le visage est dissimulé par une surface réfléchissante, probablement un miroir. Ses mains, tendues vers le haut, maintiennent cette surface avec une expression à la fois protectrice et interrogative. Lensemble de la composition est enveloppé dans un environnement cosmique, suggéré par un fond verdâtre et scintillant, parsemé d’étoiles.
Au-dessus de la figure, on distingue une horloge ancienne, dont le cadran est en partie recouvert par une structure évoquant à la fois la roche, les cristaux et des éléments organiques, rappelant peut-être une formation géologique ou un organisme vivant. Les aiguilles de lhorloge pointent vers une heure indéterminée, ajoutant une dimension temporelle énigmatique à la scène.
La juxtaposition de ces éléments – la femme, le miroir, le cosmos, lhorloge et la formation rocheuse/organique – laisse entrevoir une multitude d’interprétations. Le miroir, en cachant le visage de la figure, suggère une introspection, une quête didentité, ou peut-être une réflexion sur la perception de soi. La présence du cosmos englobe lœuvre dans une perspective plus vaste, celle de lunivers et de léternité.
Lhorloge, symbole du temps qui passe, semble ici liée à la formation complexe au-dessus, comme si le temps lui-même était en train de se cristalliser ou de se transformer. On peut y lire une métaphore de la création, de la genèse, ou de la naissance dune nouvelle conscience.
Le vert prédominant dans le fond contribue à latmosphère onirique et mystique de lœuvre, évoquant la nature, la croissance et la renaissance. La signature discrète en bas à droite, presque comme une empreinte, renforce le sentiment dune œuvre intime et personnelle, où lartiste semble vouloir partager une vision complexe et symbolique de lexistence. Limage invite à une méditation sur le temps, lidentité et la relation entre lindividu et lunivers.