G 355 lrg Walter Girotto

Létude de ce dessin révèle une scène de tension et de vulnérabilité. Lartiste a choisi de représenter une figure féminine, à demi nue, en pleine action. Elle semble se débattre, les vêtements – un châle ou une étoffe – partiellement détachés, flottant dans un mouvement tourbillonnant autour delle. Le visage, tourné vers le haut, exprime une émotion complexe : peut-être la surprise, la peur, voire un appel à laide.
Le dessin est caractérisé par un traitement graphique énergique. Les traits sont rapides, esquissés dun geste ample, donnant limpression dun mouvement capturé sur le vif. Lutilisation du crayon, avec ses nuances de gris et de brun, crée un effet de volume subtil, soulignant les courbes du corps et le jeu dombres.
Lélément perturbateur de la composition est sans conteste la présence dun objet mécanique imposant – une roue de voiture, associée à une partie de carrosserie. Cet objet, froid et géométrique, contraste radicalement avec la fragilité et lhumanité de la figure. Il suggère une confrontation inattendue entre le corps et la machine, entre lorganique et lartificiel.
On peut envisager plusieurs interprétations. Le dessin pourrait évoquer une situation de violence, où le corps féminin est confronté à une force extérieure menaçante. La roue, symbole de progression et de vitesse, pourrait alors représenter un danger, une perte de contrôle. Par ailleurs, limage peut être lue comme une allégorie de la condition humaine, tiraillée entre ses désirs et les contraintes dun monde mécanisé. Le corps, vulnérable et expressif, se dresse face à l’impassibilité de la machine, symbolisant peut-être la lutte pour l’autonomie et la liberté. Le dessin, dans son ambiguïté, laisse au spectateur le soin de déchiffrer les significations sous-jacentes.