#26391 Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

L’œuvre présente un portrait d’homme, peint avec une facture impressionniste marquée. On distingue un individu assis sur un fauteuil capitonné, probablement en velours, dont la couleur rouge-brun profond crée un arrière-plan riche et saturé. La lumière, diffuse et chaude, semble émaner dune source non identifiée, modelant subtilement les traits du personnage et enveloppant la scène d’une atmosphère feutrée.
L’homme, vêtu d’un smoking noir orné d’un nœud papillon blanc et d’une fleur discrète épinglée à son revers, est représenté en trois-quart, légèrement tourné vers la gauche. Son expression est neutre, presque mélancolique, avec un regard fixe et absent qui suggère une profonde introspection. Une main se pose sur sa cuisse, tandis que l’autre, plus relâchée, repose sur le bras du fauteuil. Lattitude générale dégage une certaine nonchalance, voire un désintérêt affecté.
La palette de couleurs, dominée par des tons chauds et sombres – bruns, rouges, noirs – contribue à l’ambiance intimiste et introspective du tableau. Les contours sont flous, les formes se dissolvent dans la lumière, renforçant limpression dinstantanéité et de fugacité propre à limpressionnisme. La technique picturale, caractérisée par des touches visibles et un rendu atmosphérique privilégié, suggère une volonté de saisir l’essence du sujet plutôt que de le reproduire avec une précision photographique.
On peut interpréter ce portrait comme une exploration de la solitude et de la mélancolie. Le décor opulent contraste avec lexpression sombre du modèle, créant une tension palpable. La pose décontractée, loin dindiquer une assurance, pourrait traduire une lassitude, une forme de désillusion. La fleur, malgré sa beauté délicate, semble presque fanée, accentuant limpression de fragilité et d’éphémère. L’ensemble suggère une réflexion sur la condition humaine, sur la perte et le passage du temps. Le silence de l’homme, son absence de réponse à une question implicite, laisse au spectateur le soin de combler le vide et de reconstituer l’histoire qui se cache derrière ce regard.