#24930 Jorge Apperley

Lanalyse de cette œuvre révèle un paysage maritime dominé par une ville blanche, adossée à une colline. Lartiste a choisi de représenter un instant précis de la journée, probablement le crépuscule, comme en témoignent les teintes chaudes et vibrantes qui baignent la scène.
Le regard est immédiatement attiré par le groupe architectural qui sélève au centre de la composition. On y distingue une succession de bâtiments aux murs blancs, percés de fenêtres et de portes, et coiffés de toits orangés, typiques des architectures méditerranéennes. Un clocher, point culminant de lensemble, sélève au-dessus des autres constructions, affirmant une présence humaine et une certaine permanence.
La ville est bordée par une plage rocheuse et leau scintillante de la mer. L’artiste a rendu avec talent les reflets du soleil sur leau, créant un jeu de lumière qui dynamise la composition. Un petit bateau, à moitié enfoui dans leau, et une silhouette humaine à lintérieur, suggèrent une activité humaine discrète et une vie quotidienne paisible.
Le ciel, dun violet profond, contraste avec la chaleur des couleurs dominantes, ajoutant une touche de mélancolie et dintrospection. On perçoit une atmosphère à la fois ensoleillée et légèrement brumeuse, qui contribue à limpression de distance et de rêverie.
L’œuvre ne se limite pas à une simple transcription du réel. L’artiste semble chercher à traduire une émotion, une sensation de calme et de sérénité, voire une certaine nostalgie. La composition, bien que simple en apparence, est soigneusement équilibrée, guidant le regard de l’observateur à travers les différents éléments de la scène. On pourrait y lire une ode à la beauté simple de la vie méditerranéenne, un hommage à la lumière et à la couleur. Le travail de la touche, libre et expressive, renforce limpression dinstantanéité et de spontanéité, comme si lartiste avait voulu capturer un moment fugace et précieux.