The plane trees in Céret Chaïm Soutine (1893-1943)

L’œuvre nous présente un paysage foisonnant, dominé par la présence de plusieurs arbres aux formes sinueuses et tordues. L’artiste a choisi de les représenter comme des entités presque humaines, contorsionnées par un vent invisible, ou peut-être par le poids des années. Les troncs, d’une palette allant du brun terreux à locre flamboyant, semblent se tordre sous la pression, tandis que leurs branches s’étendent dans un mouvement ample et expressif.
Le fond, dun vert teinté de gris, est moins défini, laissant les arbres se détacher avec force. Lutilisation dune touche épaisse et visible, presque impasto, crée une texture palpable et donne une impression de vitalité brute à la scène. La lumière, diffuse et légèrement voilée, suggère un après-midi dautomne ou une journée nuageuse.
Il y a dans cette composition une certaine tension, une lutte silencieuse entre les arbres et leur environnement. On sent une force tellurique, une résistance à ladversité. Loin dune simple représentation naturaliste, lauteur semble vouloir exprimer une émotion, un sentiment de mélancolie, peut-être même de résilience face aux épreuves. Le paysage n’est plus seulement un décor, mais devient un miroir des états dâme, une métaphore visuelle de la condition humaine. Labsence de figures humaines accentue dailleurs cette impression disolement et de contemplation. Le regard est attiré par la force des arbres, leurs formes sculptées par le temps et les éléments, invitant à une réflexion sur la fragilité et la persistance de la vie.