image 136 National Museum of Women in the Arts

Lœuvre présentée nous livre une scène domestique, dénuée deffusion, centrée sur un simple objet : un tissu tricoté suspendu à un porte-manteau mural. Le dessin, réalisé en monochrome, privilégie une représentation minutieuse du maillage, révélant un travail patient et précis. Chaque maille est rendue avec une grande attention, créant une texture palpable qui attire immédiatement le regard.
La composition est volontairement sobre. Le porte-manteau, dun brun terne, occupe le haut de limage, sa rigidité contrastant avec la souplesse du tissu. Il est ancré à un mur indistinct, presque absent, qui sestompe dans l’obscurité. Cette absence de décor accentue la focalisation sur lobjet central.
Léclairage, venant dune source non précisée, souligne les reliefs du tricot, amplifiant ainsi l’effet tactile. Il crée des jeux dombres subtils qui donnent du volume au tissu et au porte-manteau.
Au-delà de la simple description dun quotidien banal, lœuvre suggère une réflexion sur la fragilité, le confort et le temps qui passe. Le tricot, symbole de l’artisanat, de la patience et souvent, de l’affection familiale, est ici figé, suspendu, décontextualisé. Il pourrait évoquer l’absence de celui qui l’a tricoté, ou le souvenir dun moment de chaleur et de réconfort.
L’obscurité environnante, presque oppressante, renforce cette impression de mélancolie discrète. Elle suggère une solitude, un espace vide où seul cet objet, témoignage dune présence passée, persiste. La simplicité du sujet, combinée à la maîtrise technique du dessinateur, confère à lensemble une force tranquille et une profondeur inattendue. Il ne sagit pas simplement dun tricot sur un porte-manteau, mais dune méditation silencieuse sur la vie, la perte et la mémoire.