an artists garden #22 Raymond Booth

Lœuvre présentée déploie un décor automnal, riche en nuances ocres et brunes, suggérant une transition saisonnière. Au premier plan, une souche darbre, traitée avec un réalisme minutieux, sert de support à un écureuil roux. Lanimal, au pelage clair et touffu, est représenté dans un geste de consommation, tenant une noix entre ses pattes avant. Son regard, vif et concentré, attire immédiatement lattention.
Larrière-plan est composé dune végétation dense et floue, dominée par des arbustes aux feuilles persistantes et des herbes sèches. La lumière, apparemment indirecte, baigne la scène dune douceur uniforme, sans ombres marquées, ce qui confère à lensemble une atmosphère sereine et contemplative.
Le choix du sujet, un écureuil soccupant de son alimentation, peut être interprété comme une allégorie de la préparation à lhiver, de la nécessité de faire des provisions pour les jours plus difficiles. On pourrait également y voir une réflexion sur la nature, sa résilience et son cycle incessant. La souche, vestige dun arbre abattu, rappelle la fragilité de la vie et la permanence du changement.
Labsence de figures humaines et la focalisation sur lanimal et son environnement contribuent à créer un sentiment disolement et de tranquillité. Le peintre semble vouloir inviter le spectateur à simmerger dans ce microcosme, à observer la nature avec attention et à méditer sur les liens qui lunissent à la vie sauvage. L’attention portée aux détails, notamment la texture du pelage de l’écureuil et la surface de la souche, témoigne d’une volonté de capturer la réalité avec une grande fidélité, tout en suggérant une dimension poétique et philosophique.