PO hidtc 39 Kurt G Blüchel (1934-)

Lœuvre présente une scène de chasse, dune facture typiquement médiévale. On observe un homme, probablement un noble ou un chasseur qualifié, en train de bandir son arc, le regard concentré sur un cerf situé à droite du tableau. Lindividu est vêtu dune tunique rouge vif, contrastant avec le bleu profond du ciel qui sert de fond. Ses chaussures, dun brun terreux, et son pantalon blanc, soulignent une certaine attention portée à la représentation vestimentaire.
Larrière-plan est dominé par plusieurs arbres aux feuillages denses, représentés avec une certaine stylisation. Ces arbres, bien que peu naturalistes dans leur rendu, contribuent à latmosphère boisée et sauvage de la scène. Une large feuille, peut-être un chardon ou une plante similaire, se dresse au premier plan, ajoutant une note de verdure et encadrant subtilement laction.
Le cerf, lui, est représenté dans une pose de fuite, les bois imposants clairement visibles, témoignant de sa maturité et de sa force. La tension entre le chasseur et sa proie est palpable, même si lexpression du cerf ne traduit pas une panique extrême, mais plutôt une vigilance instinctive.
Au-delà de la simple narration dune scène de chasse, lœuvre suggère des thématiques plus profondes. La figure du chasseur peut être interprétée comme un symbole de pouvoir et de maîtrise sur la nature, une notion centrale dans la culture féodale. La chasse, activité noble par excellence, était un moyen daffirmer son statut social et de démontrer ses compétences. Labsence de personnages additionnels renforce lisolement du chasseur dans cet acte solitaire, soulignant son indépendance et sa domination. Le cerf, quant à lui, peut symboliser la liberté, la beauté sauvage, et peut-être même la fragilité face à la force humaine. Lensemble suggère ainsi une réflexion sur la relation entre lhomme et lanimal, et sur la place de lhomme au sein du monde naturel, dans un contexte social et politique précis.