img342 Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938)

Lœuvre présente un portrait frontal, singulièrement fragmenté et déstructuré. Le visage, divisé verticalement en deux moitiés distinctes, est traité de manière expressionniste, privilégiant la simplification des formes et lintensité chromatique sur la ressemblance réaliste.
La partie gauche du visage, dominée par un jaune profond, suggère une certaine vitalité, presque une arrogance. Les traits sont grossiers, mais les yeux, dun bleu perçant, captent immédiatement lattention, fixant le spectateur dun regard intense et pénétrant. La texture de la peau est suggérée par un réseau de lignes verticales discrètes.
À droite, la palette de couleurs est plus sombre, oscillant entre des tons de brun et de violet. Cette moitié du visage apparaît plus sombre, voire morose. Les traits sont également simplifiés, mais lexpression semble plus introspective, peut-être même mélancolique. La ligne verticale qui divise le visage accentue cette dualité, suggérant une opposition entre deux états dâme, deux facettes dune même personnalité.
Le fond, dun vert sombre et vibrant, contraste avec la luminosité du visage, renforçant leffet dramatique de la composition. Une bande horizontale de couleur violette souligne le col de la chemise, créant une ligne de force qui ancre la figure dans lespace.
Lensemble de lœuvre évoque une tension palpable, une lutte intérieure entre la force et la faiblesse, la lumière et lombre. Le dédoublement du visage peut être interprété comme une métaphore de la complexité humaine, de la multiplicité des identités qui coexistent en chacun de nous. La simplification des formes et lutilisation de couleurs vives contribuent à créer une atmosphère à la fois troublante et fascinante, invitant le spectateur à une introspection profonde. On décèle une certaine angoisse, un malaise latent qui se manifeste à travers la déformation des traits et la fragmentation de la figure.