Bardi Chapel: Vision of the Ascension of St Francis Giotto di Bondone (1266-1337)

Lœuvre présente une scène de vision, délimitée par une architecture picturale sobre mais affirmée. On distingue clairement une zone centrale, occupant la plus grande partie de lespace, où une lumière diffuse et irréelle semble émaner. Cette zone lumineuse est le théâtre dune apparition céleste, difficile à saisir précisément mais suggérée par une forme drapée, presque tentaculaire, qui se développe verticalement.
Sur les côtés de cette zone centrale, lartiste a disposé deux groupes de figures masculines. À gauche, un homme, apparemment alité, est entouré de plusieurs moines ou frères, vêtus de robes brunes. Leurs visages, baignés dune certaine mélancolie, sont tournés vers lapparition. Lattention de chacun est captée par cet événement transcendantal. À droite, un autre moine, identifiable à sa robe rouge, est représenté en position assise, les mains jointes en prière, manifestant un état dextase et de contemplation.
Lensemble est encadré par une structure architecturale stylisée, caractérisée par des motifs géométriques répétés dans les cadres supérieurs. Ces cadres, aux couleurs terreuses, soulignent la nature sacrée de lespace et contribuent à créer une ambiance solennelle.
La composition semble vouloir souligner la nature mystique et ineffable de lévénement représenté. La lumière, omniprésente, symbolise la présence divine. Labsence de détails précis dans la zone de lapparition laisse au spectateur la liberté dinterpréter ce qu’il voit, renforçant ainsi laspect personnel et subjectif de la vision. Le contraste entre la terre, matérialisée par les moines et larchitecture, et le ciel, suggéré par la lumière et la forme drapée, souligne la tension entre le monde terrestre et le royaume spirituel. L’attitude des figures, entre stupeur et adoration, témoigne du caractère bouleversant de l’expérience mystique. Le tableau, dans son ensemble, explore la fragilité de la condition humaine face à limmensité du divin.