#36433 Francisco Iturrino

Lœuvre présentée met en scène un groupe de chevaux, disposés sur un chemin de terre qui serpente à travers un paysage rural. Le premier plan est dominé par ces animaux, dont les couleurs et les postures varient. On distingue un cheval blanc, presque fantomatique, à lextrémité droite, se détachant de lensemble par sa clarté. Au centre, plusieurs chevaux plus sombres, dont une jument noire imposante, semblent s’agglutiner, formant un amas de formes puissantes et nerveuses. Un autre, de couleur rousse, se profile à gauche.
La palette de couleurs est restreinte, privilégiant des tons terreux, des gris et des bruns, renforçant l’atmosphère générale de rusticité et de mélancolie. Les touches de pinceau sont visibles et énergiques, conférant aux animaux un aspect vif et presque brutal. On perçoit une certaine agitation dans la composition, une tension palpable dans la manière dont les chevaux sont représentés. Ils ne sont pas figés dans une pose paisible, mais semblent plutôt en mouvement, prêts à bondir, ou affectés par une angoisse indéfinie.
Larrière-plan, flou et indistinct, laisse deviner un horizon lointain, ponctué de quelques arbres et de silhouettes animales. La perspective est volontairement aplatie, contribuant à limpression d’une réalité comprimée, comme si le regard du spectateur était forcé de se concentrer sur le groupe de chevaux.
Au-delà de la simple représentation animale, lœuvre semble explorer des thèmes plus profonds, liés à la force, la liberté, mais aussi à la fragilité et à la vulnérabilité. L’agroupement des chevaux, presque comme une fuite collective, peut suggérer un sentiment dinsécurité ou de menace. L’ensemble dégage une impression de solitude et de désolation, accentuée par le paysage dénudé et l’absence de toute présence humaine. Lœuvre ne se contente pas de montrer des animaux; elle semble vouloir évoquer un état dâme, une interrogation sur la condition animale et, par extension, sur celle de lhomme.