#54092 Flemish

Lœuvre présente une composition pyramidale, dominée par une figure centrale resplendissante. Au sommet, une Vierge à lEnfant, drapée dans un habit bleu profond, rayonne dune lumière intérieure. Elle est couronnée et tient Jésus dans ses bras, un geste de tendresse et de protection. Un halo doré lentoure, symbolisant sa sainteté et sa pureté. Au-dessus delle, un faisceau lumineux suggère la présence divine, peut-être une allusion à la Sainte-Trinité.
Le fond de la scène est constitué dun ciel nuageux, orné dun ciel ouvert, laissant entrevoir une lumière intense. De part et dautre de la Vierge, deux anges aux ailes déployées semblent flotter dans léther, leurs visages empreints dadmiration.
La partie inférieure de la peinture est occupée par un groupe de figures humaines, probablement des saints ou des prophètes. On remarque un homme âgé, tenant un bâton, et une femme élégamment vêtue, tous deux regardant la Vierge avec dévotion. Dautres personnages, dont un enfant tenant un parchemin, se trouvent plus en retrait, contribuant à la densité et à la complexité de la scène.
L’arrière-plan, à lhorizon, révèle un paysage urbain, avec des bâtiments et des arbres, situant laction dans un contexte terrestre. La palette de couleurs est riche et variée, avec des bleus profonds contrastant avec des dorures lumineuses et des tons terreux.
Le tableau semble vouloir transmettre un message de foi et de réconfort. L’importance accordée à la Vierge Marie et à lEnfant Jésus, ainsi que la présence des saints, évoquent la protection divine et la promesse de salut. La juxtaposition du royaume céleste, représenté par la Vierge et les anges, et du monde terrestre, symbolisé par le paysage urbain et les figures humaines, souligne la relation entre le divin et lhumain. Le regard des personnages en contrebas, tourné vers la figure centrale, exprime un mélange de respect, dadoration et despoir. La lumière divine qui émane de la Vierge est un puissant symbole despérance et de grâce.