#10960 Rafael Zabaleta

Lœuvre présentée nous livre une scène domestique inhabituelle, marquée par une tension palpable entre lintimité et lexposition. Au centre de la composition, une figure féminine nue se tient de profil, une main posée sur la hanche, comme en attitude de réflexion ou dattente. Son expression, légèrement mélancolique, suggère une vulnérabilité, voire une certaine résignation.
Lenvironnement est également significatif. La femme est adossée à un rideau épais, drapé de manière théâtrale, qui semble à la fois la protéger et la confiner. À sa droite, un amas de vêtements et un objet rectangulaire, peut-être un coffre ou une commode, suggèrent une vie privée et des secrets potentiels. À sa gauche, un appareil de chauffage volumineux et orné, de style rétro, contraste avec la nudité de la femme, ajoutant une dimension d’étrangeté à la scène. La présence de cet objet, démesuré par rapport à la figure humaine, pourrait symboliser le poids des conventions sociales ou lintrusion du monde extérieur dans un espace intime.
Larrière-plan, constitué de panneaux décoratifs géométriques, renforce l’aspect stylisé et artificiel de lensemble. Ces formes rigides et répétitives créent une atmosphère de confinement et disolement. Le O en évidence sur le panneau de droite attire l’œil et pourrait être interprété comme une allusion au cycle de la vie, à léternel retour, ou plus simplement comme une forme vide symbolisant labsence et lincomplétude.
Le dessin, réalisé dans une palette de couleurs limitée – des tons sépia et des noirs intenses – contribue à lambiance mélancolique et introspective de lœuvre. Le jeu d’ombres accentue les contours des corps et des objets, créant un effet de contraste saisissant.
Au-delà de la simple représentation dune scène quotidienne, cette œuvre semble explorer des thèmes tels que la solitude, lidentité, la vulnérabilité et la tension entre lindividu et la société. Latmosphère générale est empreinte dune douce tristesse, invitant à la méditation sur la condition humaine.