29407 Jesús Helguera Ausencia (1910-1971)

Lœuvre présente une scène bucolique, imprégnée dune atmosphère à la fois familière et fantaisiste. Au premier plan, on observe un pique-nique apparemment abandonné. Une nappe à carreaux rouge et blanc recouvre l’herbe, sur laquelle sont disposés des paniers débordant de fruits et de victuailles, ainsi quune corbeille à pique-nique. Un chien, probablement un golden retriever, est allongé sur la nappe, visiblement détendu et indifférent à la scène environnante.
Larrière-plan est dominé par une forêt dense, avec des arbres de différentes tailles et essences, suggérant un écosystème riche et préservé. Une chaîne de montagnes se profile à lhorizon, ajoutant une dimension de profondeur et de grandeur au paysage. Un panneau indicateur, portant linscription « DEAD END ROAD » (Route sans issue), est planté à proximité, créant un contraste inattendu avec le cadre idyllique.
Au-dessus de la scène, un ours brun est représenté, comme suspendu dans les airs, observant la scène en contrebas. Cet élément, clairement irréaliste, introduit un élément de mystère et dinquiétude subtile. Un aigle plane également dans le ciel, ajoutant un autre niveau de dynamisme à la composition.
Le cadre de l’œuvre est orné dun motif géométrique répété, probablement inspiré de motifs amérindiens, qui encadre la scène et lui confère une esthétique distincte.
Lensemble suggère une réflexion sur le rapport entre lhomme et la nature, entre la civilisation et la sauvagerie. Le pique-nique abandonné pourrait symboliser la fuite du quotidien, lappel à lévasion et au repos. Le panneau « Dead End Road » peut être interprété comme une allégorie des impasses de la vie, ou comme une invitation à explorer des voies inattendues. La présence de lours et de laigle, figures emblématiques de la nature sauvage, renforce lidée dune force primordiale qui observe et juge lactivité humaine. L’œuvre propose, en somme, un regard poétique et ambivalent sur la condition humaine et son insertion dans le monde naturel.