#18306 Max Klinger (1857-1920)

Lœuvre présentée, exécutée en monochrome, déploie une scène de nature sauvage d’une densité visuelle remarquable. Au premier plan, un canidé, probablement un loup, se trouve en proie à une lutte violente. Il semble abattre un autre animal, peut-être un lièvre ou un lapin, dont le corps se contorsionne de manière dramatique. Lartiste a rendu avec précision les détails de la fourrure, les muscles en tension, et la posture désespérée de la victime.
Un arbre imposant, aux branches tentaculaires et aux feuilles densément travaillées, domine la composition. Il offre un arrière-plan sombre et protecteur, mais aussi une certaine opression, encadrant la scène de conflit. La complexité du dessin des feuilles, obtenue par un travail minutieux du trait, confère à larbre une vitalité presque palpable.
Au-dessus, un vol doiseaux, représentés par de simples points noirs, sélève dans le ciel. Leur présence suggère un regard extérieur sur l’événement, une sorte de spectatorialité silencieuse.
Lensemble est encadré par des zones dombre profondes, renforçant le caractère dramatique et presque théâtral de la scène. Le dessin est marqué par un contraste saisissant entre les zones claires et les zones obscures, ce qui accentue la violence de l’affrontement et donne une impression de mouvement.
Au sol, une flèche, à peine visible, pointe vers la victime. Elle peut être interprétée comme un indice, une trace dune intervention humaine dans la nature, voire comme un symbole de la fragilité de la vie face à la force brute.
L’œuvre, par son intensité et sa précision, évoque des thèmes de la lutte pour la survie, du cycle de la vie et de la mort, et du rapport entre lhomme et la nature. Il est possible de déceler une réflexion sur la cruauté inhérente au monde animal, mais aussi sur la beauté sauvage et indomptable de la nature. La technique du dessin, avec ses hachures sombres et ses détails minutieux, contribue à l’atmosphère sombre et mélancolique de l’œuvre.