Nature #338 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre nous présente une scène de gibier, exécutée dans une technique picturale fluide et aquarellée. Le regard est immédiatement attiré par la profusion de faisans, disposés de manière inhabituelle dans le champ visuel. Deux dentre eux, aux plumages chatoyants de roux, bruns et bleus, occupent la partie supérieure de la composition, dominant lespace avec une présence presque monumentale. Leurs postures suggèrent un vol en décélération, capturés dans un instant suspendu. Un troisième faisan, plus petit, plane en arrière-plan, ajoutant à limpression dun essaim en mouvement.
La partie inférieure de la toile est consacrée à une représentation plus réaliste dun paysage automnal. Un chemin boueux serpente à travers un sous-bois clairsemé, bordé darbres aux branches dénudées. Un chasseur, vêtu dun habit traditionnel et coiffé dun chapeau, se tient au premier plan, immobile, son fusil pointé vers l’avant. On aperçoit, plus loin sur le chemin, la silhouette de deux autres personnages, probablement des accompagnateurs, ajoutant une dimension narrative à la scène.
L’ambiance générale est empreinte d’une certaine mélancolie, renforcée par la palette de couleurs dominée par les tons ocres, bruns et gris. La technique de laquarelle, avec ses lavis délicats et ses effets de transparence, contribue à cette atmosphère éthérée et fragile.
Au-delà de la simple représentation dune scène de chasse, lœuvre semble explorer la relation entre lhomme et la nature. Le chasseur, figure solitaire, se fond presque dans le paysage, témoin silencieux du ballet aérien des faisans. Larrangement inhabituel des oiseaux, hors de proportion avec le reste de la scène, introduit une note de mystère et de symbolisme. On peut y voir une allégorie de la précarité de la vie, de la beauté éphémère de la nature et de la tension inhérente à la relation entre le chasseur et sa proie. La présence du chemin, symbole de parcours et de destinée, suggère également une réflexion sur le temps qui passe et linéluctabilité du changement saisonnier. L’œuvre ne se contente pas de montrer, elle invite à la contemplation et à la méditation sur la condition humaine au sein du monde naturel.