Nature #347 Rien Poortvliet (1932-1995)

Dans cette œuvre, lœil est immédiatement frappé par latmosphère pluvieuse et mélancolique qui en émane. Une pluie battante, rendue par des traits verticaux énergiques, sabat sur le paysage et sur les personnages. Le ciel, dun rose profond et inquiétant, accentue le caractère oppressant de la scène.
Lauteur a placé au premier plan deux figures masculines et un chien, au bord dun plan deau. Lhomme, massif et enveloppé dans un manteau sombre, semble être un chasseur. Son attitude est concentrée, son regard tourné vers le chien, un petit braque pointant vers leau. Un enfant, plus frêle, se tient à sa droite, le visage éclairé par une lumière rosée, et semble participer à cette activité de chasse, bien que sa posture suggère une certaine maladresse et une innocence encore intacte.
Le plan deau, dune couleur grise-vert, reflète le ciel menaçant et contribue à lambiance générale de désolation. Sur la rive opposée, on aperçoit quelques arbres dénudés et une modeste habitation, presque noyée dans le paysage. Lensemble est traité avec une spontanéité expressive, privilégiant la touche libre et les couleurs vibrantes, bien que discrètes, qui confèrent à lœuvre une intensité particulière.
Au-delà de la simple description dune scène de chasse, lœuvre semble évoquer une réflexion sur la relation de lhomme avec la nature et le temps qui passe. La pluie, symbole de purification mais aussi de tristesse, souligne la fragilité de lexistence et le caractère éphémère de nos activités. La présence de lenfant suggère la transmission de traditions et la continuité des générations, même dans un contexte où la nature semble indifférente aux préoccupations humaines. Lensemble dégage une sensation de solitude et de contemplation, invitant le spectateur à méditer sur le sens de la vie et sur notre place dans le monde.