Nature #296 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre présentée déploie une scène de nature brute et implacable. Lartiste a choisi de figurer un rapace, vraisemblablement un buse ou un aigle, posé sur le corps inerte dun lièvre. Lanimal prédateur, dominant la composition, est représenté en pied, le regard fixe et intense, une posture qui exprime à la fois la force et la vigilance. Il est peint dans des tons chauds de brun, docre et dor, accentuant son aspect puissant et sauvage.
Le lièvre, quant à lui, est allongé sur le sol, sa silhouette blanchie par la mort, marquée par les traces de la lutte. Les détails anatomiques sont rendus avec une précision qui renforce l’impression de réalisme. La palette de couleurs, plus froide et grisâtre pour lanimal mort, crée un contraste saisissant avec la chaleur du rapace.
Le fond, abstrait et dynamique, composé de touches vibrantes et de couleurs terreuses, participe à latmosphère générale de lœuvre. Il ne sagit pas dun paysage défini, mais plutôt dune suggestion de lenvironnement naturel, un arrière-plan qui souligne la violence et la solitude de la scène.
On perçoit ici une réflexion sur le cycle de la vie, la mort et la prédation dans le monde naturel. Limage est moins une simple représentation dun fait divers quune allégorie sur la loi de la jungle, où la survie est une question de force et dinstinct. Le rapace symbolise la puissance et la nécessité, tandis que le lièvre représente la vulnérabilité et la fragilité de la vie. Lensemble, par sa force visuelle et sa charge symbolique, invite à une contemplation sur lordre implacable de la nature.