nature #180 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre présente un groupe de jeunes poulets, représentés avec une délicatesse et une spontanéité remarquables. Lartiste a choisi une palette de couleurs chaudes – des bruns roux, des ocres, des beiges – qui confèrent une impression de douceur et de vitalité à ces créatures. Les contours sont flous, suggérés plutôt que définis, créant une atmosphère de rêve, presque éthérée.
On distingue une poule, plus imposante que les autres, dont le plumage est partiellement déployé, semblant offrir un abri à ses petits. Ces derniers, regroupés en un amas compact, expriment une vulnérabilité touchante. Lun deux, plus petit et isolé, se tient à lextrémité de la composition, comme sil cherchait un lien, une connexion avec le groupe.
Larrière-plan est volontairement épuré, une vague tache de vert suggérant une végétation discrète, un environnement naturel. Un coup de pinceau énergique, à gauche, évoque un mouvement, un souffle de vent peut-être, ou simplement l’aléatoire du geste artistique.
Une inscription manuscrite, placée en haut à droite, ajoute une dimension supplémentaire à lœuvre. Les mots, illisibles pour la majorité des spectateurs, semblent chuchoter un message intime, une pensée fugace, une mélodie inaudible. Leur présence renforce le caractère personnel et introspectif de la composition.
Au-delà de la simple représentation dune scène bucolique, lœuvre semble explorer des thèmes universels tels que la famille, la protection, la vulnérabilité et la recherche de son identité. La fragilité des poussins, leur besoin dêtre protégés et guidés, résonne avec les préoccupations existentielles de lhomme face à lexistence. Lensemble dégage une émotion douce-amère, une mélancolie paisible, qui invite à la contemplation.